Группа «Queen»

Группа «Queen»

Группа Queen. Сложности перевода песен

На сайте Вы найдете тексты песен группы Queen и их переводы на русский язык, выполненные автором сайта – переводчиком со стажем.
Также для поклонников творчества Queen приводятся краткая история рок-группы, дискография по годам и биографии участников группы
Сайт может быть интересен и полезен не только любителям песен Queen, но также всем изучающим или уже знающим английский язык

  • Дискография
  • Queen — 1973
  • Queen II — 1974
  • Sheer Heart Attack — 1974
  • A Night At The Opera — 1975
  • A Day At The Races — 1976
  • News Of The World — 1977
  • Jazz — 1978
  • The Game — 1980
  • Flash Gordon — 1980
  • Hot Space — 1982
  • The Works — 1984
  • A Kind Of Magic — 1986
  • The Miracle — 1989
  • Innuendo — 1991
  • Made In Heaven — 1995

Обучаю английскому по Скайпу, телефону, любому мессенджеру. Пишите на Skype avo1971

История группы Queen

Группа Queen (в переводе с английского – «Королева») — британский рок-коллектив, добившийся мега-популярности в 70-90-х годах и по прежнему имеющий миллионы поклонников во всем мире. Самые известные песни группы Queen: «We Are the Champions», «We Will Rock You», «Bohemian Rhapsody», «The Show Must Go On». Широко известны и популярны также видеоклипы Queen, причём клип на композицию «Bohemian Rhapsody» принято считать первым видеоклипом в истории мировой музыки (а ещё раньше, в 1974 году, пытаясь себя разрекламировать, Queen выпустили самый первый видеоклип на песню «Killer Queen»), который был занесен в книгу рекордов Гиннесса. Также музыканты группы Queen по праву считаются лучшими концертными исполнителями за всю историю рок-музыки.

Группа Queen ведет свою историю с 1967 года, когда Брайан Мэй и Тим Стаффел (тогда еще лондонские студенты) решили организовать рок-группу, которую назвали «1984». В 1968 году, в поисках ударника, они разместили записку на доске объявлений в своем колледже, на которую откликнулся Роджер Меддоуз Тэйлор, тоже студент – медик. Он сразу поразил Мэя и Стаффела точностью настройки барабанов и дуэт превратился в трио, которое переименовали в «Smile». Подписав в 1969 году контракт с фирмой Mercury Records «Smile» начали работать в звукозаписывающей студии Trident. Главным достижением «Smile» стало выступление на разогреве у «Pink Floyd». В том же году Тим Стаффел познакомил музыкантов группы со своим сокурсником по колледжу искусства по имени Фредди, настоящее имя Фарух Булсара (Farookh Bulsara). Фредди был в восторге от их музыки. К сожалению, сам Тим из-за напряжённой учёбы покинул группу в 1970 году и из-за отсутствия опытного организатора Smile практически распались.

Мэй и Тэйлор поначалу пришли к выводу, что им больше ничего не светит, однако тут и проявился организаторский талант Фредди. Он присоединился к Брайану и Роджеру, поменял фамилию на Меркьюри (Mercury), а название группы — на QUEEN. В феврале 1971, после трех неудачных попыток найти подходяшего басиста, в группу пришел Джон Дикон, четвертый кандидат, который и стал четвертым членом команды, продержавшейся без малого 21 год. Так все и началось.

Четверка постоянно репетировала и приняла участие в нескольких небольших концертах для близких друзей в колледже «Империал» — там же, где проходили репетиции. Затем им выпала возможность опробовать новую звукозаписывающую студию De Lane Lea. В качестве оплаты за проверку новой аппаратуры они могли бесплатно делать свои пробные записи, и, конечно, не упустили такой прекрасной возможности. Затем, в 1972 году будущая группа Queen подписала контракт со звукозаписывающей студией Trident, который включал в себя как звукозапись их альбомов, так и публикацию. Также по контракту студия осуществляла и менеджмент группы и в течение года музыканты получали всего по 60 фунтов в неделю каждый. Но зато когда студия была свободна, они могли работать над своим первым альбомом.

Дебют группы Queen состоялся годом позже в 1973 году. Такого “оперного” многоголосия никто раньше не слышал: их музыка удивила многих. Альбом “A Night At The Opera” ознаменовал собой в 1975 году “звездный час” группы. Следующие за ним диски Queen становились бестселлерами уже как бы по инерции. Хотя надо отметить, что Queen все же больше предпочитали работать в студии, так как на концертах они реально не могли дотянуть до высочайшего качества собственных же альбомов. Яркий тому пример — их первый записанный в живую концерт — “Live Killers”.

В 1980 году стиль музыки Queen заметно изменился — пластинка «The Game» звучала уже по-другому. Queen начали работу с синтезаторами, которые они раньше принципиально отвергали. Раньше на обложке каждого винилового диска красовалась надпись типа «Nobody plays on sinthezators!» или же «No sinthezators!». С момента образования группы и до самой смерти Фредди Меркюри состав Queen оставался неизменным: Фредди Меркюри — вокал, клавишные; Брайан Мэй — гитара, вокал; Роджер Тейлор — ударные, вокал, Джон Дикон — бас, вокал. Бесспорный факт, что вокалу «Queen» равных нет. Достаточно вспомнить «Богемскую рапсодию», чтобы в этом убедиться.

После лондонского концерта музыканты «Queen» были представлены принцу Чарльзу и принцессе Диане. Больше всех этому радовался Джон Дикон, который еще раньше много раз говорил, что он — поклонник леди Ди. Беседа с царственной четой была свободной и приятной, но Джон все время стоял в сторонке, страшно нервничая, и был единственным, кто не сказал ни слова. Когда позднее Роджер Тейлор стал поддевать его, Дикон только смог выдавить из себя: «Я свалял дурака. И все из-за робости».

Рекомендую также посетить: Заработок в Интернет – работа на себя
Хватит платить за Интернет — пускай теперь он работает на Вас!

Группа «Queen»
Группа «Queen»
Группа «Queen»

Puk в 2010-11-21 01:07:13 пишет:
Admin
Жаль, тогда тисну вашу ссылку в линки. Хоть сам не забуду. Хотя банер, в наше, время дело нужное. Можете нарисовать картинку стандартных банерных размеров (как у вас внизу) и скинуть мне, а я нарисую скрипт, и объясню, что куда ставить.

Про нечитабельность сайта, можно воспользоваться советом pyzone, хотя я с такой проблемой не сталкивался никогда, хотя и заходил с разных компов.

Про непрокручиеваемость. такое возможно, если смотреть сайт не в максимальном режиме.Особенности построения.

Топ-рейтинги и счетчики посещаемости: Гостевая книга
Про песни Queen и не только

  • Песни с переводом
  • A kind of magic
  • Another one bites the dust
  • A winter’s tale
  • Back chat
  • Barcelona
  • Bijou
  • Bohemian rhapsody
  • Breakthru
  • Coming soon
  • Crazy little thing called love
  • Death on two legs
  • Delilah
  • Don’t stop me now
  • Don’t try so hard
  • Friends will be friends
  • Heaven for everyone
  • I can’t live with you
  • I’m going slightly mad
  • Innuendo
  • It’s a hard life
  • I want it all
  • I want to break free
  • I was born to love you
  • Keep yourself alive
  • Killer queen
  • Lily of the valley
  • Love of my life
  • Made in Heaven
  • Mother Love
  • My baby does me
  • My fairy king
  • Need your loving tonight
  • One vision
  • One year of love
  • Pain is so close to pleasure
  • Play the game
  • Princes of the universe
  • Radio Ga Ga
  • Rain must fall
  • Scandal
  • Seven seas of Rhye
  • Somebody to love
  • Spread your wings
  • The miracle
  • The show must go on
  • These are the days of our lives
  • Too much love will kill you
  • Under pressure
  • Was it all worth it
  • We are the champions
  • We will rock you
  • Who wants to live forever
  • You don’t fool me
Автор сайта и дизайн (2008) — Андрей Орлов

Можно зарабатывать на своем сайте разместив код серфинга от JetSwap в самом низу страницы. Посетитель спокойно читает страничку, ему ничего не мешает, ему это ничего не стоит, а вам за это капают деньги.
Вариантов заработать с JetSwap более, чем достаточно, присоединяйтесь!

Группа «Queen»

Группа «Queen»

В 1968 году два студента лондонского «Империал колледжа», Брайан Мэй и Тим Стаффел, решили создать группу. Брайан повесил в своем колледже объявление о том, что требуется барабанщик «типа Джинджера Бейкера», на которое откликнулся молодой студент-медик Роджер Меддоуз Тейлор. После прослушивания он был принят в группу, которая была названа SMILE.

Группа «Queen»

Smile в 1969 году заключили контракт с «Mercury Records» и в том же году получили свой первый опыт в студии звукозаписи «Trident Studios». В то время Тим Стаффел учился в Илингском колледже искусств вместе с Фредди Булсарой и однажды представил его группе. Вскоре Фредди стал большим поклонником Smile. К сожалению, в 1970 году группа пришла к выводу, что вряд ли им что-то светит в будущем, так что Тим ушел в группу Humpy Bong. Фредди же тем временем покинул свою группу Wreckage и присоединился к Брайану и Роджеру – так все и началось.

Фредди поменял свою фамилию на Меркьюри, а название группы – на QUEEN. После смены трех временных бас-гитаристов на прослушивание был приглашен Джон Дикон, который в феврале 1971 года стал четвертым участником Queen. Группа постоянно репетировала и дала несколько небольших концертов в «Империал колледже», здесь же проходили и репетиции, на которых часто присутствовали их близкие друзья. Как-то Queen представилась возможность протестировать новую звукозаписывающую студию «De Lane Lea», взамен же они могли бесплатно сделать себе пробные записи, что они, естественно, и сделали. В 1972 году они подписали контракт с «Trident» на запись, публикацию и менеджмент, а их зарплата в течение этого года была всего лишь по 60 фунтов в неделю. Для работы над первым альбомом «Trident Studios» предоставила Queen «даун-тайм», т.е. тот промежуток времени, в течение которого студия никому не была нужна.

В 1973 году «Trident» и «EMI» заключили между собой договор относительно Queen, и в июле этого же года в свет вышел первый альбом группы – «QUEEN». Группе было предложено сделать большой перерыв в записях и отправиться в свой первый гастрольный тур в качестве группы поддержки Mott The Hoople. Он начался в Лидсе в ноябре 1973 года и, как поговаривали многие зрители, Queen были «больше, чем просто группа на разогреве».

В марте 1974 года наконец-то был выпущен «QUEEN II» – второй альбом группы. Он должен был выйти раньше, но на обложке была допущена опечатка, и группа настояла на том, чтобы ее исправили. В этот же месяц Queen отправились в свой первый самостоятельный тур по Великобритании, который начался с Блэкпула. В апреле 1974 группа предприняла первый тур по Америке – в качестве гостей Mott The Hoople. Но в мае Брайан слег с гепатитом, и Queen была вынуждена отменить оставшиеся концерты.

Работа над третьим альбомом началась без Брайана, и ребятам в записи очень помогал Рой Томас Бейкер. В конце-концов Брайану немного полегчало, так что он смог приходить в студию, чтобы записать свои гитарные партии; тем не менее, до выздоровления было далеко, и перерывы Брайан проводил в ванной комнате, чувствуя себя крайне болезненно. В конечном счете, запись альбома была завершена, и в ноябре 1974 «SHEER HEART ATTACK» вышел в тираж. Альбом имел огромный успех по обе стороны Атлантики, и мир пришел к пониманию того, что Queen – это сила, с которой необходимо считаться.

В январе 1975 года Queen отправились в свой первый самостоятельный тур по США. Продажа билетов шла феноменально; спрос был настолько велик, что в гастрольный график пришлось добавить дополнительные концерты. На некоторых площадках группа давала по два концерта в день, на каждый из которых билеты были распроданы до единого. Однако все же несколько концертов было отменено: у Фредди возникли серьезные проблемы с горлом, но все же он собрался с силами и отыграл столько концертов, сколько был в состоянии, хотя врачи и возражали против этого.

С января 1975 года Queen начали пользоваться услугами юриста Джима Бича. Его задачей было освободить Queen от обязательств перед «Trident» — эта компания больше не оказывала Queen той поддержки, которую она должна была оказывать, и группа была очень недовольна таким положением вещей.

Второго апреля Queen впервые выступила в Канаде в Эдмонтоне. В этом же месяце Queen впервые посетили Японию. По прибытии в аэропорт их ожидала трехтысячная толпа фэнов, восторженно встречавших группу. Sheer Heart Attack в то время был в Японии на первом месте чарта альбомов. В мае 1975 года Фредди от «Союза Поэтов» получил премию «Ivor Novello» за песню «Killer Queen».

В июне Queen начали работу над новым альбомом. Наконец-то к августу все отношения, связывающие группу с «Trident», к великому облегчению Queen, были разорваны, и в сентябре они заключили контракт с новым менеджером – Джоном Ридом. Когда в 1975 году группа решила выпустить «Богемскую Рапсодию», все твердили им о том, что она очень длинная и никогда не может стать хитом, имея хронометраж в 5 минут 55 секунд. Фредди дал копию песни своему другу, лондонскому ди-джею Кенни Эверетту, сказав ему, что это только для его личного пользования, но нисколько не для эфира. И, конечно же, Кенни пустил ее в эфир – целых 14 раз за два дня! С тех пор песню крутили на каждой крупной радиостанции, причем полностью. Это был колоссальный успех, и действительно обозначил Queen как группу века. Видео к синглу, режиссером которого выступил Брюс Говерс с использованием идей самой группы, считается началом повального увлечения видеоклипами, «видеопомешательства». Сингл «Bohemian Rhapsody» продержался на первой строчке британского чарта впечатляющие девять недель!

По тем временам запись нового альбома Queen стала одной из самых дорогостоящих, но когда в ноябре 1975 года «A NIGHT AT THE OPERA» поступил на прилавки магазинов, он тотчас же стал феноменально популярным и принес группе первую платиновую награду за альбом. Еще к первому альбому Queen Фредди разработал логотип группы, который впоследствии был переработан и использован для обложки «A Night At The Opera». Знаменитый герб основан на знаках зодиака участников группы: две феи означают Деву, краб – Рака, два льва – двух Львов. Презентация альбома прошла в шикарном «Opera Bar» лондонского театра «Colosseum».

В январе 1976 Фредди получил еще одну премию «Ivor Novello» – за «Богемскую Рапсодию». В этом же месяце группа отправилась в свой третий американский тур, продолжавшийся до конца марта, в течение которого они объехали всю Америку. Сразу по окончании американского тура они вылетели в Японию, где им снова был оказан бурный прием. К этому времени все четыре альбома группы были в двадцатке лучших альбомов Великобритании, что было совершенно неслыханно. Queen совершили обширный тур по Японии и затем направились в Австралию. Свой австралийский тур «Down Under» они начали с концерта в городе Перте в «Entertainment Centre».

Группа «Queen»

Вскоре они вернулись в Великобританию, чтобы начать работу над своим новым альбомом – A Day At The Races, но запись была на какое-то время отложена, и группа отправилась в небольшой британский тур. 18 сентября 1976 года Queen решили отблагодарить своих преданных фэнов и в поистине экстравагантном стиле выступили с грандиозным бесплатным концертом в лондонском «Гайд-Парке». По оценкам, на концерте присутствовало около 150 — 200 тысяч человек – по тем временам самая большая аудитория, перед которой выступила Queen и до сегодняшнего дня это по-прежнему непревзойденная цифра посетителей концертов в «Гайд-Парке».

«A DAY AT THE RACES» вышел в декабре 1976 года. Для рекламы альбома группа посетила конные скачки в «Кемптон-Парке», и в специальном заезде, спонсируемом «EMI», ребята, не сговариваясь, поставили на одну и ту же лошадь – и она выиграла! Предварительные заказы на «A Day At The Races» еще за пять дней до релиза превысили полмиллиона копий — высочайшие предзаказы, которые когда-либо получала «EMI».

Спустя четыре дня с начала нового 1977 года Queen вылетели в Америку для подготовки к предстоящему туру по США. Январь, февраль и большая часть марта были насыщены гастролями по США и Канаде. К концу тура Роджер решил записать сольный сингл, все расходы на который он оплатил из собственного кармана. Сингл «I Wanna Testify» был выпущен в августе. В мае 1977 Queen вылетели в Стокгольм, чтобы начать обширный европейский тур. На их концерте в лондонском «Earls Court» состоялась «премьера» знаменитой «Короны» — осветительной установки в форме короны, 16.5 метров шириной, около 8-ми метров в высоту и весом более 2-х тонн. Это осветительное удовольствие стоило Queen пятьдесят тысяч фунтов стерлингов.

В октябре 1977 года членов фэн-клуба впервые пригласили принять участие в съемках видеоклипа. «We Are The Champions» был снят в «New London Theatre». После того, как съемки были завершены, группа осталась на сцене и устроила импровизированный концерт в знак благодарности всем поклонникам, которые пришли и потрудились на съемках. В октябре 1977 года Queen была вручена «Britannia Award» за лучший британский сингл, которым стала, конечно же, «Богемская Рапсодия».

28 октября 1977 года Queen выпустили новый альбом «NEWS OF THE WORLD». Лицевая сторона обложки представляет собой рисунок, увиденный Роджером у художника-фантаста Келли Фриса. Роджер спросил его, может ли он адоптировать свой рисунок для обложки альбома, и Фрис с готовностью согласился.

В ноябре Queen снова вылетела в США для подготовки к предстоящему туру. Впервые финансовое состояние позволило им зафрахтовать на время тура частный самолет – это сделало их жизнь в постоянных разъездах гораздо комфортнее. Тур начался 11 ноября, это был фактически второй американский тур за год. В Великобританию все четверо вернулись только к Рождеству, чтобы провести его вместе со своими семьями. В Рождество после двенадцати недель беспрерывного пребывания на первом месте французского хит-парада песня «We Will Rock You» была потеснена…. кем бы вы думали? – «We Are The Champions»!

В феврале 1978 года Queen решили, что они должны создать свою собственную структуру управления. Группа рассталась с Джоном Ридом (на этот раз более дружелюбно, чем их разрыв с «Trident»). Договор о прекращении сотрудничества между Queen и Джоном Ридом был подписан на заднем сидении «Роллс-ройса» Фредди во время перерыва между съемками клипа «We Will Rock You», проходившими в саду дома Роджера в Сюррее! Короткий тур по Европе начался в апреле 1978 года, снова со Стокгольма. В июле группа начала работать над новым альбомом, запись которого проходила в Монтре (Швейцария) и во Франции – впервые за пределами Великобритании.

Для рекламы следующего сингла – «Bicycle Race» – группа арендовала Уимблдонский стадион, на котором пятьдесят обнаженных девушек устроили между собой велосипедные гонки! Первоначальный вариант обложки сингла представлял из себя вид одной из голых девушек со спины, но из-за протеста общественности девушке на обложке пришлось пририсовать красненькие трусики!

С октября 1978 года снова начались туры по США и Канаде. 10 ноября увидел свет новый альбом Queen «JAZZ». В буклете к нему прилагался постер с теми самыми обнаженными девушками, но американцы изъяли его, вместо него вложив специальную формочку, заполнив которую особо желающие могли все-таки заполучить постер!

Вечеринка по случаю выхода альбома «Jazz» прошла в Новом Орлеане и сразу же вошла в историю. Ее организовали сами Queen с намерением пригласить на нее свою европейскую звукозаписывающую компанию «EMI» и «Elektra» — их представителей в США. Таким образом на этой вечеринке впервые встретились руководители обеих компаний, и каждая из них уверяла, что присутствуют ВСЕ их директора, и пыталась доказать свое численное превосходство над другой. Вечеринка получилась совершенно из ряда вон примечательной – и борьба в грязи, и карлики, и полуобнаженные официантки, а также множество различных причудливых и удивительных персонажей.

К концу декабря северо-американский тур был завершен и группа вылетела назад в Великобританию встречать Рождество. Однако времени на отдых у них было немного, так как уже в январе 1979 года они отправились в очередные гастроли по Европе, начавшиеся с Гамбурга. В марте Queen уединились в «Mountain Studios» («Горной студии») в Монтре для работы над концертным альбомом. Ребята наслаждались спокойствием Монтре и были в восторге от студии, так что, не долго думая, они решили купить ее (студию, а не город!). Когда местный звукоинженер Дэвид Ричардс спросил Фредди, зачем они купили студию, то Фредди с присущим ему остроумием ответил: «Да чтобы ее в озеро сбросить, дорогуша!».

В апреле 1979 года группа снова отправилась на гастроли в Японию. В июне они обратились в «Английский Теннисный Клуб» с просьбой предоставить им для проведения концерта Уимблдонский Центральный корт (после окончания теннисного турнира, естественно). В удовлетворении просьбы было отказано. В этом же месяце, идя на встречу многочисленным просьбам, был выпущен первый концертный альбом группы «LIVE KILLERS». Queen сделали предложение написать музыку к научно-фантастическому фильму «Flash Gordon». Когда первоначально эту идею обсуждали с продюсером фильма Дино Де Лорентисом, то он просто спросил: «А кто такие Queen?». Группа согласилась написать музыку и приступила к работе в июне в Мюнхене.

В конце 1979 Queen пустились в «Сумасшедший Тур» («The Crazy Tour»). Концерты проходили в таких знаменитых местах, как «Тиффанис в Пурлее» («Tiffany’s in Purley»), «Льюисхэм Одеон» («The Lewisham Odeon»), «Александрийский Дворец» («Alexandra Palace») и, наконец, «Хэммерсмит Одеон» («Hammersmith Odeon»). Queen стала одной из групп, давших концерт в «Hammersmith Odeon» в помощь голодающему народу Кампучии. Во время этих гастролей тур-менеджера Queen Джерри Стиккелса подкосила болезнь, и он был срочно доставлен в больницу (с 1976 года Джерри был с Queen в каждом их туре).

В начале 1980 года группа усиленно работала над своим новым альбомом «The Game». Это был первый альбом, в котором они использовали электронные чары синтезаторов. В июне Queen снова отправились в тур по Северной Америке. В этом же году Роджер начал работу над своим первым сольным альбомом.

«THE GAME» вышел в июне 1980 и в одной только Канаде стал пятикратно платиновым. «Another One Bites The Dust» стал самым продаваемым синглом группы во всем мире. Песня стала суперхитом в США, заняв первое место сразу в трех чартах – рок, соул и диско. Группа получила награду имени Дика Кларка в номинации «лучшая группа», наивысшую награду «Billboard» за «лучший сингл сразу в нескольких номинациях», а также были номинированы на различные другие награды, включая «Грэмми» и канадскую «Юнона».

Восьмого декабря 1980 года увидел свет саундтрек к фильму «FLASH GORDON». К концу 1980 года продажи альбомов Queen составили свыше 45 000 000 альбомов по всему миру.

В феврале 1981 года после очередного дальневосточного тура группа отправилась в Рио-де-Жанейро, начав оттуда свой первый тур по Южной Америке. Queen были первой рок-группой, отважившейся собирать южноамериканские стадионы, пробивая дорогу многим остальным музыкантам в будущем. Оборудование группы должно было быть доставлено в зафрахтованном ими грузовом самолете «Flying Tiger 747» из Токио; маршрут между Токио и Буэнос-Айресом является самым длинным в мире воздушным путем между двумя столицами.

Их первый южно-американский концерт состоялся в Буэнос-Айресе 28 февраля 1981 года. Queen заполнили до отказа три знаменитых аргентинских стадиона, на которых проходят чемпионаты мира, отыграв 5 аншлаговых концертов всего за 8 дней. Затем они два вечера выступали на огромном стадионе «Морумби» в Сан-Пауло. В первую ночь на концерте пришла 131 000 человек, что сразу вписало Queen в рок-историю – это был самый большой по посещаемости платный концерт, данный одной группой где бы то ни было во всем мире. А за два вечера на стадионе «Морумби» в общей сложности шоу Queen посмотрела 251 000 человек – многие группы и за всю свою карьеру столько не наберут! Во время этого тура каждый альбом Queen входил в аргентинскую десятку лучших альбомов – такого не было ни у одной группы! В Сан-Пауло группа отпраздновала тот факт, что сингл «Love Of My Life» находился в чарте синглов Сан-Пауло более 12 МЕСЯЦЕВ подряд!

В апреле 1981 года вышел первый сольный альбом Роджера, названный «FUN IN SPACE». Queen снова отправились в Южную Америку с туром «Жаждущие наказания» («The Gluttons For Punishment Tour»). К сожалению, их последние два венесуэльских концерта, в Каракасе, были отменены из-за смерти экс-президента страны. В связи с этим группа отправилась выступать в Монтеррей и Пуэбло – поблизости от Мехико. Там был арестован и посажен в тюрьму Хосе Рота – промоутер Queen. Чтобы его вызволить и продолжить тур, группе пришлось заплатить более 25 000 долларов!

В октябре 1981 года одновременно были выпущены «GREATEST HITS», «GREATEST FLIX» и «GREATEST PIX». Сразу же после релиза альбом «Greatest Hits» попал в чарты и с тех пор редко когда их покидает. Сборник видеоклипов «Greatest Flix» стал первым настоящим сборником промо-видеоклипов, выпущенных какой-либо группой. Все фотографии для «Greatest Pix» были отобраны Жаком Лоу, который был личным фотографом президента США Джона Кеннеди во время его пребывания на президентском посту.

Двенадцатый альбом группы, «HOT SPACE», был выпущен 21 мая 1982 года. К этому времени Queen отыграли половину концертов своего обширного европейского тура «Hot Space». Пятого июня этого же года они дали большой концерт на открытой площадке «Bowl» в Милтон Кинс. Весь концерт был снят «Tyne Tees Television» (режиссер Гевин Тейлор), чтобы быть позднее показанным в передаче «4-го Канала» «The Tube». В сентябре 1982 года японская звукозаписывающая компания «Mercury Records» выпустила альбом «Gettin’ Smile», который поначалу был принят за бутлег, однако оказалось, что это настоящий альбом Smile! В декабре Queen попала в «Книгу рекордов Гиннеса» как самые высокооплачиваемые исполнители Великобритании.

В январе 1983 года Фредди приступил к работе над своим сольным альбомом, а Роджер начал готовить свой второй сольник. Брайан же в начале года улетел в Лос-Анджелес и встретился со своими близкими друзьями в студии «The Record Plant». У Брайана было несколько задумок, над которыми можно было поработать, но, в общем, получился довольно затяжной джем — сейшн. Мэй вовсе не намеревался расходовать понапрасну таланты Эдварда Ван Халена, Алана Гратцера, Фила Чена и Фреда Манделы, поэтому вся сессия записывалась на пленку. Как результат – вышедший в октябре 1983 года мини-альбом «STAR FLEET PROJECT».

В августе 1983 года Queen снова собрались в студийных апартаментах, чтобы приступить к работе над своим новым альбомом. Работа началась в студии «The Record Plant» в Лос-Анджелесе – впервые запись проходила в Америке. Через несколько месяцев они перебрались в Мюнхен, в котором провели столько времени, записывая материал, что начали считать его своим родным городом!

В феврале 1984 группа выпустила свой тринадцатый альбом – «THE WORKS». Вещь «Radio Ga Ga», взятая с альбома, стала хитом по всему миру, достигнув первой строчки чартов в 19-ти странах. В съемках видеоклипа для этого сингла, режиссером которого стал Дэвид Маллет, снова приняли участие члены фэн-клуба. Хлопанье в ладоши во время припева стало для посетителей концертов излюбленным моментом.

Группа «Queen»

К следующему синглу с альбома – «I Want To Break Free» – было снято еще более неожиданное видео, и также с участием членов фэн-клуба. Участники группы нарядились, как женские персонажи из популярной британской мыльной оперы «Coronation Street». Когда же их спросили: «Почему. «, — Роджер ответил, что ему надоели серьезные, эпические видеоклипы, и теперь пришло время немного пошутить и показать, что они по-прежнему могут смеяться над собой. MTV в Америке отказалось показывать этот видеоклип.

В июне 1984 года Роджер выпустил свой второй сольный альбом, «STRANGE FRONTIER». В том же месяце компания «Guild Guitars» выпустила копию «Red Special» — самодельной гитары Брайана. Ее назвали «BHM1». Сам Брайан был тесно вовлечен во все аспекты ее производства. К сожалению, через год у Брайана и «Guild Guitars» возникли разногласия по поводу дизайна инструмента, в результате чего «Guild» прекратило производство «BHM1».

В августе Queen отправились в Бельгию для начала своего нового тура «The Works». В октябре они оказались в Бофутатсване в Южной Африке, где дали серию концертов в Сан-Сити на знаменитом стадионе «Super Bowl». Концерты сопровождались большими проблемами – у Фредди возникли серьезные осложнения с голосом, в результате чего часть концертов пришлось отменить. Но эти проблемы были еще цветочками по сравнению с тем, что их ожидало по возвращении домой: их поездка вызвала большой взрыв общественного протеста, ведь в Южной Африке властвовали законы апартеида. Группа оправдывала свои действия, утверждая, что они — аполитичная группа и поехали в Южную Африку играть музыку для людей, и ни по какой другой причине.

Первое полнометражное видео Queen вышло в сентябре 1984 года. «We Will Rock You» был снят во время концертов группы в 1981 году в Монреале. В течение сентября не менее девяти альбомов Queen находились в списке 200 лучших альбомов Великобритании.

1985 был годом «Рока в Рио», который был объявлен крупнейшим рок-фестивалем когда-либо проводившемся в мире, а Queen была отдана роль хедлайнеров фестиваля. «Рок в Рио» был заснят для трансляции по Южной Америке, но только Queen стали единственной группой, которая получила права на выпуск своего выступления на видео – «Live In Rio» был выпущен в мае 1985 года.

Тринадцатого апреля 1985 года группа впервые за свою историю выступили в Новой Зеландии – на стадионе Mount Smart в Окланде. По прибытии Queen была встречена кучкой анти-апартеидовских демонстрантов. Тони Хэдли, вокалист английской группы «Spandau Ballet», чтобы увидеть выступление Queen, прилетел из Австралии (где проходили гастроли его группы), и даже был удостоен чести присоединиться к группе во время выступления на бис.

29-го апреля увидел свет первый сольный альбом Фредди «MR BAD GUY». Сама группа в это время находилась в гастролях по Австралии. Концерт в Мельбурне вообще пришлось провести без осветительной установки, так как вся компьютерная система, контролировавшая освещение, вышла из строя. После австралийского тура, приправленного проблемами, не самой последней из которых был непрерывно шедший дождь, группа вылетела в Японию. Их выступление в токийском «Олимпийском бассейне» было снято компанией «NHK» для показа по японскому телевидению.

День 13-ое июля 1985 года вошел в историю как день глобальной акции «Live Aid», проходившей на лондонском стадионе «Уэмбли» и в Филадельфии (США). Queen были одной из многочисленного созвездья групп, исполнивших свою двадцатиминутную программу. Весь мир смотрел на них, и Queen, по единодушному утверждению и прессы, и публики, были признаны группой, которая затмила всех. Это событие стало поворотным для Queen. Незадолго до этого они решили отдохнуть друг от друга, но этот день снова сплотил их, придав им новые силы и энтузиазм. Сингл «One Vision» стал первым материальным воплощением охватившего их вдохновения. Для записи саундтрека к своему первому фильму «Горец» – фантастической истории о бессмертном шотландце — Рассел Малкахи обратился к Queen. В одном из интервью Малкахи сказал, что Queen была первой группой, о которой он подумал, когда встал вопрос о написании музыки к фильму.

В марте 1986 года Джон сформировал группу «The Immortals», чтобы записать музыку к фильму «Biggles». Они записали всего лишь один трек – «No Turning Back», и группа распалась. Второго июня Queen выпустила свой четырнадцатый альбом – «A KIND OF MAGIC» – с музыкой к фильму «Горец». Сразу же после выхода альбом попал на первое место британского чарта и тринадцать недель подряд оставался в пятерке лучших.

Седьмого июня машина Queen снова заработала, и группа отправилась в «Волшебный тур» по Европе. Первый концерт тура был дан в Ньюкастле на стадионе в «St James Park». Группа и промоутер Нарви Голдсмит пожертвовали ВСЕ доходы от этого концерта «Международному детскому фонду». Одиннадцатого июля «Королевское Торнадо», как окрестил его Фредди, пронесся по Лондону в виде двух аншлаговых представлений на стадионе «Уэмбли». Во время них прямо из публики четыре огромных надувных персонажа с обложки альбома «A Kind Of Magic» были выпушены в ночное небо. Второе шоу было снято «Tyne Tees» (режиссером снова стал Гевин Тейлор) для последующего показа по телевидению. Когда концерт был наконец показан по ТВ, это стало первым случаем, когда трансляция в Великобритании одновременно шла и по «Четвертому каналу», и по «Независимой радиосети». С тех пор подобное больше не повторялось, возможно потому, что для этого каждая независимая радиостанция в Британии должна была быть снабжена спутниковой тарелкой – для того, чтобы получать звук через спутник.

27 июля Queen снова вошли в историю (у группы это уже вошло в привычку), когда они выступили на замечательном «Непстадионе» в Будапеште (Венгрия). В первый раз рок-группа такой величины выступала на стадионе в стране Восточного блока, и все билеты были полностью распроданы еще задолго до концерта. Выступление было снято венгерской государственной киностудией «MAFILM» при содействии «Queen Films», для этого им пришлось реквизировать все имеющиеся в стране 35-ти миллиметровые кинокамеры. Девятого августа группа прилетела на специально разрисованном «Волшебном Вертолете» в «Небуорт-Парк» в Хертфордшире на последний концерт своего «Волшебного тура». Это был самый большой концерт за весь тур – на нем присутствовало официально около 120 тысяч людей (а неофициально – еще больше!). Он вызвал самую большую пробку в истории, так как каждый старался приехать туда вовремя. В течение этого европейского тура на концертах Queen побывало более ОДНОГО МИЛЛИОНА людей, свыше 400 тысяч в одной только Великобритании.

В 1986 году «EMI» выпустила все альбомы Queen на компакт-дисках – это был первый случай, когда единовременно была издана полная коллекция альбомов какого-либо исполнителя. В декабре увидел свет пятнадцатый и второй по счету концертный альбом Queen. «LIVE MAGIC» вошел в британские чарты под третьим номером. 13-го декабря в Будапеште в девять утра состоялась премьера фильма-концерта Queen «Live In Budapest», который в этот день демонстрировался ДЕВЯТЬ раз при полном аншлаге. Далее фильм демонстрировался по семь сеансов в день в течение недели. За весь 1986 год в одной только Великобритании было распродано 1 774 991 альбомов Queen.

3-го февраля 1987 Фредди выпустил свою кавер-версию на старую-добрую песню группы Platters «The Great Pretender». Для видеоклипа к этой песне Фредди воссоздал многие сцены из своих сольных и квиновских клипов. Сами же Фредди, Питер Стрейкер и Роджер Тейлор загримировались и надели на себя парики – в итоге из них получились замечательные бэк-вокалистки. Съемки клипа влетели в копеечку. Фредди всегда обожал примадонну испанской оперы Монтсеррат Кабалье, и в марте 1986 он встретился с ней в ее родном городе Барселоне. Начало изумительному сотрудничеству было положено с того момента, когда Монтсеррат согласилась записать вместе с Фредди альбом. Фредди сделал для нее наброски песни о Барселоне – так была начата работа по записи альбома. Первое совместное выступление Меркьюри и Кабалье состоялось в мае 1987 года на фестивале «Ibiza 92», проходившем в знаменитом Ку-Клубе. Они исполнили «Барселону».

В августе 1987 Роджер подал объявление о поиске музыкантов для своей новой группы The Cross. Ему нужна была группа, с которой он мог записывать песни и, что более важно, гастролировать в течение участившихся у Queen периодов «затишья».

В сентябре 1987 года в Испании на прилавки магазинов поступил сингл «Барселона», и в течение первых трех часов было распродано 10 000 копий. Испанский Олимпийский комитет выбрал песню в качестве гимна предстоящих в Барселоне Олимпийских игр 1992 года, но потом изменил свое решение, что вызвало большое негодование среди фэнов.

Руди Долезал и Ханнес Россакер, австрийская продюсерско-режисерская команда, сопровождала Queen по всей Европе во время их «Волшебного тура», снимая группу на сцене, за кулисами, на отдыхе, за игрой – в целом весь тур. Затем Руди и Ханнес перебирали архивные съемки концертов, интервью и видеоклипов. Далее они сами интервьюировали группу, их друзей, фэнов и разных «звезд». В конце-концов результат воплотился в вышедшей в ноябре 1987 года документальной трилогии «The Magic Years». Трилогия получила многочисленные награды, включая знаменитый «Серебряный Экран» (Silver Screen) в США (крупнейший в мире кино- и телевизионный фестиваль) и «IMMC» на телевизионном фестивале «Золотая Роза» в Монтре. Также в 1987 году Queen получили престижную премию «Ivor Novello» за свой «Выдающийся вклад в британскую музыку».

В январе 1988 года Queen снова вернулись в студию для работы над следующим альбомом. 25-го января The Cross выпустила свой дебютный альбом «SHOVE IT». Группа Роджера отправилась в свой первый европейский тур, выступая в клубах и университетах Великобритании, клубах Германии.

Восьмого октября Фредди и Монтсеррат снова выступили вместе на грандиозном концерте «La Nit» в Барселоне в честь прибытия из Сеула Олимпийского флага. Фредди и Монтсеррат закрывали концерт, исполнив в присутствии короля и королевы Испании песни «Barcelona», «The Golden Boy» и «How Can I Go On». Альбом «BARCELONA» поступил в продажу 10-го октября 1988 года. Его презентация прошла в присущем Фредди экстравагантном стиле в «Краш-Баре» («Crush Bar») в оперном «Ковент Гарден» – как раз в самом подходящем месте! Четвертого декабря The Cross выступили с концертом в лондонском «Hammersmith Palais» — исключительно для членов фэн-клуба Queen. Специальными гостями на сцене стали Брайан и Джон.

22 мая был издан альбом THE MIRACLE, который занял первое место в британском чарте. Альбом ожидал поистине мировой успех, он стал первым в большинстве европейских стран. Для рекламы альбома все четыре участника группы собрались в студии «Радио 1» и дали интервью ди-джею Майку Риду, для которого это был большой куш, поскольку группа не давала совместного интервью в течение многих лет. Поскольку подошел конец десятилетия, то на ТВ, особенно британском, проходили многочисленные программы на тему «Лучшие в 80-х». Зрители «Независимого телевидениями» и читатели журнала «TV Times» назвали Queen лучшей группой восьмидесятых. Queen были очень довольны таким признанием публики и в полном составе пришли на церемонию награждения. В конце ноября 1989 группа вернулась в студию для работы над своим новым альбомом.

В феврале 1990 Queen снова были почтены, на этот раз уже «Британской Звукозаписывающей Индустрией» (ну наконец-то), которая наградила их за «Выдающийся вклад в британскую музыку». Снова группа в полном составе пришла на вручение награды и затем отправилась на специально организованную звездную вечеринку в лондонском «Groucho Club», чтобы отпраздновать сие событие.

26-го марта The Cross выпустила свой второй альбом под названием «MAD BAD AND DANGEROUS TO KNOW», которое было позаимствовано из цитаты, описывающей эксцентричного лорда Байрона. Также The Cross отправились в гастроли по Германии. Тем временем, Брайан написал и спродюсировал музыку к новой постановке шекспировского «Макбета» в лондонском «Riverside Theatre».

В ноябре 1990 Queen подписали новый большой контракт в Северной Америке с финансируемой «Диснеем» «Hollywood Records». Hollywood сразу же поставил себе задачу вернуть Queen былую популярность и запланировал ремастировать и переиздать всю коллекцию альбомов Queen на компакт-дисках. До сих пор в США не было в этом формате ни одного альбома Queen. Седьмого декабря The Cross выступили с единственным концертом в Великобритании в лондонском театре «Астория» на очередной вечеринке фэн-клуба Queen. Во время выступления на бис к ним присоединился Брайан.

14 января 1991 года Queen выпустили эпический сингл «Innuendo» длительностью 6,5 минут. Он получил огромный успех, принеся группе третий британский «номер 1» за свой сингл, а также занял первое место в хит-парадах по всей Европе. Одноименный альбом «INNUENDO» был издан четвертого февраля и сразу же ворвался на первое место британского чарта, да и по всей Европе достигнув первых строчек. В марте 1991 года The Cross собрались в студии, чтобы начать работу над своим третьим альбомом, «BLUE ROCK». Он был выпущен в сентябре в Германии компанией «Elektrola».

В апреле Queen приступили к записи следующего альбома. 30-го мая 1991 Фредди в последний раз снялся в видеоклипе Queen на незабвенную «These Are The Days Of Our Lives». Для американской аудитории была сделана специально анимированная мультипликаторами студии «Дисней» версия видеоклипа.

В октябре состоялся севильский фестиваль «Guitar Legends». Брайан был организатором рок-части этого фестиваля, и среди тех, кого Брайан выбрал для выступлений, были Нуно Беттенкурт, Стив Вэи, Джо Сатриани, Джо Уэлш и другие.

В этом же месяце был выпущен двойной альбом «GREATEST HITS TWO», в который вошли 17 треков. Одновременно были выпущены и «GREATEST FLIX II», и «GREATEST PIX II», который в этот раз был составлен Ричардом Греем. Также было выпущено специальное издание «Box Of Flix», содержащее клипы из «Flix I & II», а также четыре бонус-клипа. Не обязательно и говорить, что и «Hits II», и «Flix II» попали на первое место в соответствующих чартах.

23-го ноября 1991 года Фредди сделал официальное заявление о том, что у него СПИД. На следующий день его борьба с болезнью была закончена. Он тихо умер в своем доме в окружении семьи и друзей. Мир был шокирован этим известием. Фредди сохранял свою болезнь в тайне ото всех, только самые близкие друзья знали, насколько был близок конец. Поклонники со всего мира присылали цветы и открытки, многие ехали в Лондон, чтобы постоять рядом с его домом. Тихая церемония кремирования, на которой присутствовали только близкие, состоялась спустя три дня после его смерти. Она прошла в зороастрийских традициях – религии, которой строго следовали родители Фредди.

В апреле Лондонское рекламное агентство доверило Брайану написать музыкальное сопровождение для рекламной компании автомобилей Форд. Результат – «Driven By You» – оказался настолько хорош (и, как впоследствии оказалось, популярен), что Брайан выпустил его своим первым сольным синглом 25 ноября. Он вошел в десятку британского чарта. В память о Фредди и в пользу фонда Терренса Хиггинса, ведущего борьбу против СПИДа, как гласило последнее пожелание Фредди, был выпущен сингл с двумя сторонами «А» — с песнями «Bohemian Rhapsody» и «These Are The Days Of Our Lives». Сингл сразу же вошел на первое место британского чарта, на котором оставался пять недель, собрав свыше МИЛЛИОНА фунтов стерлингов, направленных на борьбу со СПИДом. В декабре 1991 года не менее 10 альбомов Queen входило в британскую сотню лучших альбомов.

В феврале 1992 года, на ежегодной «BRIT Awards» Фредди была посмертно присуждена награда за «Выдающийся вклад в британскую музыку», а из трех номинаций, к которым были представлены Queen, группа получила награду за «Лучший сингл 1991 года» — за «These Are The Days Of Our Lives». На церемонии награждения Роджер и Брайан объявили о том, что они планируют организовать грандиозный концерт на стадионе «Уэмбли» в знак памяти о Фредди. Билеты поступили в продажу уже на следующий день, и в течение ШЕСТИ часов все 72 000 билетов были распроданы. В пасхальный понедельник, 20-го апреля 1992 года, многие мировые звезды присоединились к Брайану, Роджеру и Джону на сцене стадиона «Уэмбли», чтобы отдать дань памяти Фредди. Стадион был заполнен до отказа, а свыше миллиарда людей смотрело трансляцию по телевидению.

В апреле 1992 года Queen были награждены «Ivor Novello» за «Лучший сингл», которым снова стал «These Are The Days Of Our Lives». Брайан также выиграл награду за «Driven By You» в категории «Лучшая музыка к рекламе».

В сентябре 1992 года наконец-то был выпущен долгожданный альбом Брайана Мэя «BACK TO THE LIGHT». В течение 1993 года Брайан дал серию концертов по Европе и США в поддержку своего альбома, включая несколько выступлений, проведенных The Brian May Band в качестве группы поддержки для Guns’n’Roses. К Рождеству было выпущено двойное видео «The Freddie Mercury Tribute Concert», все доходы от которого были перечислены «Mercury Phoenix Trust» – специально созданному фонду для сбора средств от концерта, а также дальнейшей деятельности в этом направлении. Все средства из этого фонда направляются на помощь ВИЧ-инфицированным и больным СПИДом.

В 1993 году Фредди была посмертно присуждена награда «Ivor Novello» за супер-хит «Living On My Own». Брайан снова отправился в тур со своей The Brian May Band и в 1994 году выпустил на видео и аудио свой концертный альбом, записанный во время концерта в «Brixton Academy».

Группа «Queen»

В сентябре 1994 года Роджер выпустил свой третий сольный альбом – «HAPPINESS?». В поддержку альбома был устроен тур по Европе. В ноябре 1995 года вещи, над которыми Queen начали работать еще в 1991 году, были наконец-то завершены Брайаном, Роджером и Джоном. Во всем мире наконец вышел долгожданный альбом «MADE IN HEAVEN». Многие считают его завершающим аккордом в эре Queen: было объявлено, что это последний альбом группы. В мае 1997 года Queen снова получили «Ivor Novello» за лучшую песню (слова и музыку) – «Too Much Love Will Kill You».

После смерти Меркьюри на отдельных концертах и записях Queen солировали Джордж Майкл, Робби Уильямс и группа «5ive». Однако самым успешным оказался союз музыкантов с представителем британского блюз-рока Полом Роджерсом. Проект называется «Queen + Paul Rodgers. Return of the Champions». Джон Дикон отказался от участия в новом составе, заявив: «Нет смысла продолжать. Заменить Фредди невозможно». После 1995 года он прекратил свою музыкальную карьеру, только однажды воссоединившись с группой в 1997 году на съёмках клипа к песне «No-One But You».

В 2002 году в Лондоне был представлен мюзикл «We Will Rock You», созданный на основе музыки «Queen». Мюзикл имел успех, был поставлен в разных странах, в частности в Москве с октября 2004 по февраль 2005 года.

В 2006 году Брайан Мэй объявил, что вместе с Полом Роджерсом будет записан новый студийный альбом. 31 декабря 2007 года вышел новый сингл группы Say it’s Not True, написанный Тэйлором. Песня уже исполнялась на концертах группы, и это стал первый студийный сингл группы, записанный с Полом Роджерсом. Сингл достиг 90-го места в британском чарте.

В 2008 году организован новый тур группы. Европейское турне открылось благотворительным концертом в Харькове. Концерт под названием «Life must go on!», организованный украинским Фондом Елены Франчук (Пинчук) «АНТИСПИД», прошел вечером 12 сентября на второй по величине в Европе и седьмой в мире городской площади — Площади Свободы, и собрал самую большую, по оценкам международных экспертов, за всю историю группы аудиторию — 350 тысяч человек. Было сыграно 28 композиций. Гитарист Брайан Мэй заявил, что впервые «Queen» собрал столько людей на одном концерте, и написал в тот же день в своём блоге: «Это было первое шоу тура… Для 350 тысяч харьковчан. В это трудно поверить… Это не описка… Более четверти миллиона прекрасных жителей Харькова собрались на площади Свободы и зажгли нас! Они скандировали, смеялись, кричали и плакали… Это была встреча, которую трудно себе представить. Мы были вдохновлены, потрясены и даже порой слишком эмоциональны… Это был концерт с кучей спонтанных и временами безрассудных моментов». Вход на площадь был бесплатным, и музыканты не получили гонорара за выступление — принимающая сторона только оплатила расходы на проведение концерта и пребывание.

15 и 16 сентября 2008 года прошли концерты «Queen + Paul Rodgers» в России, в Москве, в спортивном комплексе Олимпийский.

В октябре 2011 года участники группы сообщили о намерении выпустить новый альбом из ранее неизданных записей с вокалом Фредди Меркьюри, но позже отказались от этой идеи.

6 ноября 2011 участники группы выступили на церемонии MTV Europe Music Awards. В роли солиста выступил Адам Ламберт. Несколько музыкальных газет опубликовали сообщения о том, что, по словам Ламберта, в 2012 году состоится его турне с группой, но позже сам Ламберт опроверг эти слухи в своём твиттере.

30 июня, накануне финала Евро-2012, на площади Независимости в Киеве состоялся благотворительный концерт, посвящённый борьбе со СПИДом с участием сэра Элтона Джона и группы Queen с Адамом Ламбертом. Учитывая важность события, и сэр Элтон Джон, и группа Queen отказались от гонорара.

30 июня 2012 года Queen с Адамом Ламбертом в качестве вокалиста дали концерт в Киеве, а 3 июля прошло выступление в Москве. 7 июля они также планировали выступить на фестивале Sonisphere в Небуорте, однако мероприятие было отменено.

Группа «Queen»

Группа «Queen»В 1968 году два студента лондонского «Империал колледжа», Брайан Мэй и Тим Стаффел, решили создать группу. Брайан повесил в своем колледже объявление о том, что требуется барабанщик «типа Джинджера Бейкера», на которое откликнулся молодой студент-медик Роджер Меддоуз Тейлор. После прослушивания он был принят в группу, которая была названа SMILE.

Smile в 1969 году заключили контракт с «Mercury Records» и в том же году получили свой первый опыт в студии звукозаписи «Trident Studios». В то время Тим Стаффел учился в Илингском колледже искусств вместе с Фредди Булсарой и однажды представил его группе.

Вскоре Фредди стал большим поклонником Smile. К сожалению, в 1970 году группа пришла к выводу, что вряд ли им что-то светит в будущем, так что Тим ушел в группу Humpy Bong. Фредди же тем временем покинул свою группу Wreckage и присоединился к Брайану и Роджеру – так все и началось.

Фредди поменял свою фамилию на Меркьюри, а название группы – на QUEEN.

Группа Queen

Когда вы слышите имя Фредди Меркури или название группы Queen, резкая сравнение с тем что умер великий музыкант написав песню шоу должно продолжатся, а ведь есть еще много хороших песен таких как например Багемская Рапсодия, на этот альбом есть своя история, о которой я расскажу в этой статье. Сегодня уже прошла премьера в кинотеатрах биографического фильма Багемская Рапсодия, что хочется сказать про этот фильм, он про такую уникальную группу как Группа Queen. Фильм как говорят удался, в не . Читать дальше »

Новости о роке и не только.

[25.04.2020]
Замена пневмоподвески
[25.04.2020]
Штуцер для гидравлики
[24.04.2020]
Помещения свободного назначения — посткризисный компромисс для собственников и арендаторов
[24.04.2020]
Юбка с запахом
[24.04.2020]
Перевозки грузов из германии
[11.04.2020]
Румынские женщины
[14.03.2020]
Биржа грузоперевозок онлайн
[14.03.2020]
Алмазное сверление отверстий в бетоне

Группа «Queen»

08.06.2010. В последнее время сайт Save-Me.org.uk появилась песня «Save Me», написанная Brian Меем Керри Эллис с ее дебютного альбома «Гимны», выход которого запланирован на 13 сентября 2010. Брайан Мэй и Керри Эллис

Как Kid Rock создавали новую волну
22.05.2010. Согласно объявления сделанного TimesOnline, Queen отказывается от EMI, где записывались диски в течении четырех десятилетий, и переходит к Universal Music Group. Согласно мнения авторитетных лиц, Universal предложил Queen очень большие средства, это предложение EMI не считает нужным перебить и оставить договоренность с группой о дальнейшем сотрудничестве. Queen отказывается от EMI

И снова изменения в графике тура! Концерт в испанской Мурсие, который должен был состояться 24 октября, отложен. Концерт, запланированный на 28 сентября в итальянской Вероне, был перенесен в Милан на то же число График тура

В июне этого года EMI Spain выпускает специальное переиздание The Platinum Collection. Помимо бокса с тремя дисками издание будет включать официальную футболку группы. Подробнее.

QueenOnline.Com опубликовал сегодня горячо ожидаемые в семи поклонниками Queen и Пола Роджерса даты европейской части мирового тура Queen + Paul Rodgers.Тур будет идти полтора месяца с середины сентября по начало ноября. За это время группа даст 27 концертов, по сути дважды пересечет Европу с востока на запад и обратно. В целом, график довольно необычен для туров Queen. Турне стартует двумя выступлениями в Москве — единственном городе, где будет дано сразу два выступления, при этом в самом крупном крытом зале за весь тур. Кроме этого, Queen + Paul Rodgers дадут концерты в Польше и Сербии, где Queen также никогда не выступали. Не повезло Скандинавии: за этот тур группа не даст ни одного концерта в северной части Европы. Подробнее.

Лучшая находка – это та, которую не ждешь. В самом начале февраля заглянул мимоходом в магазинчик, в котором продается сэконд-хэнд из Финляндии, в том числе и винил. Так было написано на уличном рекламном щите – виниловые пластинки б/у. Свободное время позволяло поинтересоваться. Естественно, все не так прилично тут было обустроено, как в музыкальном магазине, но добросовестно перебрал все диски. И откопал совершенно новый (по качеству) альбом Jimmy Nail «Take It Or Leave It» (LP,1986). Как правильно сказать – тэйлороман или тэйлорман? В общем, вот такой человек, интересующийся сольным творчеством Роджера Тэйлора, знает, что старина Родж помог этому английскому актеру записать сингл Love Don’t Live Here Anymore, и вдобавок традиционно постучал на ударных. Так на альбоме и написано в комментариях к данной песне. Может, это и предвзятое мнение, но песня – лучшая на диске. Отлично срежиссирована, прекрасный звук, сочные барабаны. Все остальное – попроще Подробнее.

Брайан на своем официальном сайте сообщил, что 7-го и 8-го марта проведет/провел время в студии вместе с Кэтрин Потэ (Catherine Porter) для записи гитарных партий к кавер-версии квиновской Somebody To Love. Трек должен выйти на новом альбоме Кэтрин. Подробнее..

Каталог групп оказавших влияние на творчество коллектива DNAError

Алфавитный указатель музыкальных групп

Английский алфавит
ABCDE
FGHIJ
KLMNO
PQRST
UVWXY
Z 0..9
Русский алфавит
АБВГД
ЕЁЖЗИ
ЙКЛМН
ОПРСТ
УФХЦЧ
ШЩЭЮЯ

Queen

прогрессивный рок
(1973 — 1976, 1978, 1989 — 1991)
прогрессивный металл
(1973, 1986, 1991)
хэви-метал
(1973 — 1977, 1986 — 1991, 1997)
глэм-рок
(1974 — 1976, 1980, 1984)
хард-рок
(1973 — 1978, 1980, 1984 — 1997)
поп-рок
(1978 — 1997)
диско, фанк, соул
(1982, 1995)

EMI
Elektra Records
Capitol Records
Parlophone Records
Hollywood Records

Фредди Меркьюри
Брайан Мэй
Джон Дикон
Роджер Тэйлор

Smile
The Cross
Queen + Paul Rodgers

Queen (в переводе с англ. — «Королева», произносится «Куи́н») — британская рок-группа, добившаяся широчайшей известности в середине 70-х годов XX столетия. Средства массовой информации называют группу «культовой» и пишут, что она и по сей день имеет сотни миллионов поклонников [1] . Критики считают классикой рока такие песни группы как «Bohemian Rhapsody», «We Will Rock You», «We Are the Champions», «Innuendo», «The Show Must Go On», «Radio Ga Ga». Группой было выпущено пятнадцать студийных альбомов, пять концертных и многочисленные сборники. Восемнадцать альбомов «Queen» занимали первые места в чартах разных стран. Концертные выступления группы также были признаны одними из самых ярких и значимых за всю историю рока [2] [3] .

Широкую известность получили и видеоклипы «Queen», причём снятый в 1975 году ролик на песню «Bohemian Rhapsody» считается первым «настоящим» видеоклипом в истории музыки, поскольку в нём активно применялись спецэффекты и особый монтаж, что отличает его от всех музыкальных видео, снимавшихся ранее и представлявших из себя достаточно простые записи, как правило игры исполнителей [4] [5] .

Содержание

Состав группы

  • Фредди Меркьюри (Freddie Mercury, 1946—1991) Настоящее имя Фаррух Булсара (Farookh Bulsara) — фортепиано, вокал, гитара. Автор песен «Killer Queen», «Bohemian Rhapsody», «Somebody to Love», «We Are the Champions», «Crazy Little Thing Called Love», «Innuendo» и др.
  • Брайан Мэй (Brian May, 1947) — гитары. Автор песен «We Will Rock You», «Tie Your Mother Down», «Who Wants to Live Forever», «Hammer to Fall», «I Want It All», «The Show Must Go On» и др.
  • Джон Дикон (John Deacon, 1951) — бас-гитара, ритм-гитара. Автор песен «You’re My Best Friend», «Another One Bites the Dust», «I Want to Break Free» «One Year of Love» и др.
  • Роджер Тэйлор (Roger Taylor, 1949) — ударные. Автор песен «Radio Ga Ga», «Heaven for Everyone», «A Kind of Magic» и др.

Происхождение

У истоков основания группы стояли творческие эксперименты её участников: студенты Брайан Мэй и Тим Стаффел в Великобритании в 1967 году основали группу «1984» (по одноименному роману Джорджа Оруэлла), позже (в 1968) перевоплотившуюся в «Smile». Брайан повесил объявление в стенах своего «�?мпериал колледж». В нём говорилось, что группе требуется барабанщик для игры в стиле Митча Митчелла и Джинджера Бейкера. На него откликнулся студент-дантист Роджер Тейлор. Он тогда показался Мэю и Стаффелу лучшим вариантом, поразив их точностью настройки барабанов. Главным достижением «Smile» стало выступление на разогреве у «Pink Floyd». Однако из-за напряжённой учёбы и отсутствия какого бы то ни было менеджмента, весной 1970 года трио распалось: Тим Стаффел покинул группу.

Но Мэй и Тейлор не собирались бросать музыкальную карьеру и поделились своими творческими амбициями с другом и соседом по комнате Стаффела Фредди (Фаррухом) Булсарой. Он часто посещал выступления «Smile», но Мэй и Стаффел даже не подозревали, что он вообще умеет петь. Фредди имел весьма четкие планы насчет выступления и сценической работы группы. Он же придумал для новой группы название «Queen», а себе взял псевдоним Фредди Меркьюри. Теперь группа состояла из вокалиста-клавишника, гитариста и ударника.

Первоначально на роль бас-гитариста был приглашен старый знакомый Роджера Тейлора по Корнуольской группе «The Reaction» Майк Гроуз (Mike Growse), который выступил на первых двух концертах группы (27 июня в Городском зале г. Труро (Truro City Hall, Truro) и 12 июля в «�?мпериал колледже»). Впоследствии его заменил весьма одаренный басист Барри Митчелл (Barry Mitchell). Но, уставший от музыкального бизнеса, он покинул группу в начале 1971 г. Лишь два выступления продержался следующий басист группы, Даг Боги (Doug Bogie). Но в феврале 1971 г. на лондонской дискотеке Брайан Мэй и Роджер Тейлор познакомились с опытным уже в те годы бас-гитаристом Джоном Диконом, приехавшим на учебу в Лондон из родного города Лестер. Пройдя прослушивание, Джон занял позицию басиста группы и стал четверым постоянным звеном в составе, который продержался без малого 21 год.

�?стория творчества

С 1971 по 1979 можно проследить влияние других коллективов. С каждым годом оно становится все менее заметно, но в семидесятые все же присутствует. Меркьюри и сам не раз отмечал, что их группа «выросла» на «Led Zeppelin» и Джими Хендриксе.

1973 — год выхода первого альбома «Queen» с одноименным названием, в который была включена песня трио «Smile» «Doing All Right». Основой диска стала песня «Keep Yourself Alive» — дебютный сингл «Queen» (1972) [1] . Этот альбом записывался в течение двух лет, в те моменты, когда студия звукозаписи была свободна, параллельно учёбе участников группы. «Queen» дает первые самостоятельные концерты в Великобритании, Германии и Люксембурге. До этого они участвовали в турне других групп в качестве разогрева.

1974«Queen II» стал прорывом и занял 5 место в британском хит-параде, несмотря на то что отзывы критиков были отрицательными. Альбом обвинялся в недоделанности и несамостоятельности, однако, по свидетельству Брайана Мэя, никто из группы не нашел альбом плохим. [6]

«Sheer Heart Attack» дошёл до второй строчки в Британии. Проблему с альбомом усугубила болезнь Мэя — у него был гепатит. Лучшие композиции альбома («Killer Queen», «Now I’m Here») относятся к лучшим песням группы, а «Stone Cold Crazy» считается классикой хэви-метала (позже вошла в репертуар «Metallica»). Группа участвует в австралийском Sunbury Music Festival и даёт первые концерты в Швеции и Финляндии. Коллектив выпустил свою первую видеозапись на песню — «Killer Queen»

1975«A Night At The Opera» называют величайшим произведением «Queen». Разные источники указывают этот альбом в числе наилучших альбомов современной музыки [7] [8] . Альбом занял 230 строчку в списке «500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone». В Англии альбом стал четырежды платиновым.

Cамой известной песней этого альбома является «Bohemian Rhapsody» — длинная шестиминутная композиция, соединившая в себе черты рок и поп-музыки, оперы и отдельные мотивы фольклора. Стандартной в те годы считалась трёхминутная песня, но «Queen» создали этот шестиминутный шедевр, который через четверть века в Британии назовут песней тысячелетия. В дополнение к этому стоит отметить, что видео к «Bohemian Rhapsody» считается первым в мире клипом. Видео к музыке снимали и до этого, но данный случай — первый пример сознательного соединения специально созданного изображения, эффектов и музыки. В клипе применены кажущиеся теперь примитивными оптические спецэффекты: съёмка через шестигранную призму и дублирование лиц музыкантов. К этому же альбому были сняты «You’re My Best Friend» и «Love of My Life», последняя, кстати, в том самом концертном варианте с гитарой. В поддержку альбома «Queen» даёт концерты в США, Канаде, Японии и, конечно же, на родине.

1976«A Day at the Races» снова вызвал бурю негодования у критиков. «Queen» обвиняли в бесплодной попытке повторить «A Night At The Opera», и влияние предыдущего альбома действительно заметно. Брайан Мэй говорил, что все песни готовились одновременно, просто одни вышли в 1975, а другие — в 1976 году. «A Day At The Races» занял 1 место в британском хит-параде, а «Somebody to Love» стала любимой песней Меркьюри. Сокращённая версия «Tie Your Mother Down» с тех пор игралась на большинстве концертов. Кроме того, к «Somebody To Love» и «Good Old-Fashioned Lover Boy» были сняты клипы . Это все те же «семидесятые» в творчестве группы, которая уже через год резко изменит курс. Кроме того, группа дает грандиозный бесплатный концерт в Гайд-парке, собирая около 170 тыс. человек, устраивает турне по Шотландии, США, Японии и даже Австралии.

1977«News of the World», пластинка, в которой у «Queen» начинают просматриваться восьмидесятые. Это уже не «A Day At The Races», новая музыка в целом более агрессивна, ближе к хард-року. [9] Этот диск принёс группе три суперхита «We Will Rock You», «Spread Your Wings» и «We Are the Champions», но в остальном был не столь успешен, дошел до четвертой строчки в Британии и третьей в США. Группа снова дает концерты в Швеции, проводит туры по Северной Америке и Европе.

1978«Jazz» — самый скандальный альбом группы. Он обвинялся в некоторой «попсовости», но главным поводом для шквала критики стал клип к песне «Bicycle Race», который был запрещен в Штатах как порнографический. Группа была объявлена бездуховной и потеряла часть своей аудитории. Композиция «Fat Bottomed Girls» отчасти тоже поспособствовала этому.

«Mustapha», шедшая на пластинке под первым номером, тоже оказалась непонятой. На самом деле, сам текст песни написан на арабском языке и идет почти как back-vocal. Существуют противоречивые мнения по поводу этого произведения: одни считают его попсовой танцевальной фонограммой, другие находят в нем тайный глубокий смысл. «Let Me Entertain You» ближе к хэви-металу, но отлично вписывается в этот альбом. Ударный трек диска — «Don’t Stop Me Now» — одна из лучших песен «Queen», написанных Фредди Меркьюри. Это заряд энергии, который затем попадет и в сборник «Greatest Hits». На «Fat Bottomed Girls», «Bicycle Race» и «Don’t Stop Me Now» были сняты видеоклипы. Стильная обложка альбома была навеяна рисунком на берлинской стене, который увидели музыканты во время поездки по городу. Несмотря на критику, «Jazz» поднялся до второй строчки в Британии и до шестой в США.

1979 — увидел свет «Live Killers» — концертный сборник «Queen», в который вошли концертные версии самых известных песен группы. Новый альбом не выходит, музыканты посвящают себя концертам. Между тем Меркьюри впервые выходит на сцену с гитарой Fender Telecaster, для того чтобы исполнить «Crazy Little Thing Called Love», примечательно, что это единственная песня, на которой Меркьюри играет на гитаре, которая скоро войдет в альбом «The Game», а пока выпущена в виде сингла. Но уже через год все увидят совсем другую «Queen», группу, которая станет олицетворением рок-музыки 80-х и одним из самых популярных по сей день коллективов в мире.

С 1980 начинается новый период в творчестве «Queen». В течение последующих 6 лет группа будет разрабатывать свой собственный стиль, совершенно отличный от того, что музыканты демонстрировали в предыдущее десятилетие. Группа постепенно отошла от глэм-рока, а Меркьюри расстался со своим прежним сценическим образом: постригся, отрастил усы, перестал выступать в трико.

1980 — вышел альбом «The Game». Он открыл новую эру не только в творчестве группы, но и во всей рок-музыке. Меркьюри считал его лучшим альбомом группы. Группа отказалась от своих предубеждений и записала альбом с использованием синтезатора. До этого синтезаторы принципиально отвергались как не вяжущийся со стилем и звучанием группы инструмент, который с легкостью заменяли многочисленные наложения звука гитары Мэя «Red Special» и усилителя «Deacy» (подарок Джона Дикона) . Композиции с этой пластинки неизменно звучали на каждом концерте, а некоторые из них относятся к лучшим, созданным «Queen».

«Play the Game» — титульная песня диска, сопровождалась несколько необычным клипом. На заднем плане в нем горит огонь, в котором впоследствии растворяются музыканты — одно из первых применений графики. Концертную версию «Play the Game» Меркьюри играл на рояле. Особенным успехом пользовалась песня Дикона «Another One Bites the Dust». Эта вещь относится к несвойственному для «Queen» стилю. Его можно назвать диско-фанк. «Another One Bites the Dust» — определенно одна из самых удачных песен группы, запоминается невероятными басовыми партиями и характерным вокалом. Меркьюри сам очень любил эту песню, и весь альбом разрабатывался с учетом ее характера. �?дея себя оправдала — «The Game» был построен тематически, а не являлся просто сборником песен. Тогда же группа записывает музыку к фантастическому фильму «Флэш Гордон». Он был неплохо принят в Великобритании, но провалился в американском прокате. Нужно отметить, что во «Flash Gordon» группа впервые использует синтезатор как доминирующий инструмент и делает это весьма профессионально.

1981 — выпускается сборник «Greatest Hits». Вместе с Дэвидом Боуи записывается песня «Under Pressure», которая пока что выходит в виде сингла, но уже пользуется огромным успехом, достигнув первой позиции как в Англии, так и в ряде других стран.

1982 год ознаменовался грандиозными концертными турне: «Queen» дала около 70 концертов в Великобритании, Западной Европе, США, Канаде и Японии). Вышел новый альбом «Hot Space», главным хитом которого стала та самая «Under Pressure», исполненная с Дэвидом Боуи. Британское телевидение снимает фильм о концерте, который в 2004 году появится под названием «Queen on Fire — Live at the Bowl».

1983 — группа ненадолго приостанавливает работу, все музыканты работают над сольными проектами.

1984 — альбом «The Works» занял второе место в хит-парадах Великобритании. Песня «Radio Ga Ga» возглавила хит-парады в 19 странах мира. Бурю эмоций вызвала песня «I Want to Break Free», точнее, видеоклип, снятый на неё. Основная часть сюжета клипа разворачивается в декорациях популярнейшего британского телесериала «Coronation Street», а музыканты группы облачены в наряды женских персонажей сериала. Скандальность клипа, впрочем, не помешала самой песне стать официальным гимном Африканского Национального Конгресса. Группа выступает на фестивале «Golden Rose» в Монтрё, запись можно увидеть на DVD «Greatest Video Hits II».

1985 — «Queen» участвует в фестивале «Rock in Rio». Позднее это выступление появится на DVD, как и сыгранный 11 мая концерт в Токио. 13 июля 1985 года группа с триумфом выступила на крупномасштабном благотворительном концерте «Live Aid». Спустя 20 лет это выступление признают лучшим из спетых исполнителями «вживую». После этого концерта Брайан Мэй сказал, что именно тогда испытал настоящую гордость за свою работу. «„Queen“ — самая лучшая группа в мире на сегодняшний день!» — заявил гитарист.

1986 — «Queen» написала саундтрек к фантастическому фильму «Горец» и положила его в основу своего нового альбома «A Kind Of Magic». Альбом пользовался огромным успехом. Музыканты организовали «Magic Tour» — серию концертов по всей Европе. Три самых грандиозных концерта в Лондоне, Небуорте и Будапеште собрали 400.000 человек, а концерт в Будапеште стал первым выступлением западной рок-группы в истории Восточной Европы вообще и Венгрии в частности. Сам тур привлек около миллиона человек по всей Европе. Ничего подобного не знала ни одна рок-группа или рок-певец со времен битломании 60-х годов. «Magic Tour» станет последним концертным туром группы. С этого года начались слухи о болезни Меркьюри. Он отрицал это, ссылаясь на свой здоровый внешний вид.

1989 — альбом «The Miracle» очень резко отличается от всех предыдущих работ. У Меркьюри немного изменился голос, он сбрил усы и стал одеваться более строго. Вместе с альбомом выходит сразу пять синглов. Выход клипов подогревает слухи о болезни Меркьюри, которые теперь активно опровергаются как музыкантами группы, так и самим Меркьюри. Обложка «The Miracle» тоже стала поводом для споров, но, скорее всего, именно из-за возможной болезни певца. Титульной песней альбома стала пятиминутная композиция «The Miracle». �?зменение голоса, возможно, произошло из-за непосредственного влияния болезни, но доподлинно известно, что в начале 1990 года Меркьюри бросил курить в связи с развивающейся болезнью лёгких.

1990 — не появляется никакой информации о группе, все ее члены сообщают, что «все нормально», однако столь резкая смена стиля жизни и имиджа вызвала закономерное удивление и тревогу фанатов. «Queen» получила музыкальную премию «Brit Awards», и этот выход окажется последним появлением Меркьюри на публике. Он не стал произносить речь, сказав просто: «Thank you, good night» («Спасибо, спокойной ночи»).

1991 — последний год фактического существования «Queen». Незадолго до смерти Меркьюри вышел альбом «Innuendo» («Косвенный намёк»). Многие считают его одним из наиболее выдающихся произведений «Queen». Альбом открывается песней, которая так и называется — «Innuendo». По своей композиции она напоминает «Bohemian Rhapsody» — всё те же шесть минут вместо стандартных трёх, сочетание различных музыкальных направлений. На вторую песню — «I’m Going Slightly Mad» — был снят гротескный чёрно-белый видеоклип с участием пингвинов и актера, одетого в костюм гориллы (поговаривают, что это был Элтон Джон). Однако самой известной песней альбома, вне всякого сомнения, является последняя — «The Show Must Go On», в которой лирический герой задаётся вопросом о смысле существования и выражает надежду на обретение физической и душевной свободы после смерти. В её припеве говорится:

Шоу должно продолжаться. Моё сердце раскалывается, Мой грим осыпается, Но моя улыбка остается .

«The Show Must Go On» — безусловно, одна из лучших песен «Queen». Но не зная историю группы, невозможно понять, каких усилий стоила Меркьюри ее запись. Голос Меркьюри не выдает его болезнь. Трудно представить, каково исполнять такую песню, зная о скорой смерти. Написанная Брайаном Мэем, она, кажется, была создана специально для Меркьюри. В клипе на эту песню, склеенном из кусочков прежних видеоработ, Меркьюри чуть ли не впервые появляется на какие-то пару секунд не в образе мачо или шута, или громовержца — просто очень добродушная улыбка, эдакий удивленный добряк подмигивает: мол, и сам не верит, что все это было именно с ним. Но при этом лишь крохотная часть его жизни смогла уместиться в нескольких минутах его последнего клипа.

Перед самой смертью Меркьюри распорядился передать все доходы от переиздания песни «Bohemian Rhapsody» благотворительному фонду Терренса Хиггинса по борьбе со СП�?Дом. Был выпущен сингл «Bohemian Rhapsody» /«These Are the Days of Our Lives» с двумя сторонами А. Это был первый в мире музыки случай, когда одна и та же песня занимала 1-ое место хит-парадов дважды, в разных десятилетиях. Незадолго до смерти Фредди заставил Брайана Мэя выпустить сольный сингл «Driven By You», мотивируя тем, что это самый удачный момент. 23 ноября 1991 года Фредди сообщил миру, что он действительно был болен СП�?Дом, а ровно через день он умер в своем Кенсингтонском особняке.

1992 20 апреля на лондонском стадионе Уэмбли состоялся концерт памяти Фредди Меркьюри, организованный оставшимися музыкантами группы. В тот день на сцену вышли те, кого Меркьюри считал своими друзьями, с кем работал лично: Джо Эллиот, Джордж Майкл, Эксл Роуз, Элтон Джон, «Металлика», Роберт Плант, Дэвид Боуи, Сил, Роджер Долтри, Энни Леннокс, Лиса Стэнсфилд и любимая актриса Меркьюри — Лайза Минелли. Спайк Эдни, отыгравший на клавишных множество концертов с «Queen», назвал этот концерт «Fred Aid», напоминая о феноменальном выступлении «Queen» в 1985 году на «Live Aid».

1995 Вышел последний студийный альбом группы «Queen» под названием «Made in Heaven» («Сделано на небесах»), составленный из сессионных записей группы весны 1991 года, выполненных в студии Mountain, двух заново аранжированных композиций Меркьюри с его сольного альбома «Mr. Bad Guy» («Made in Heaven», «I Was Born to Love You»), одной композиции группы Роджера Тейлора The Cross («Heaven for Everyone») и некоторых композиций, до этого не выходивших в свет. Примечательно, что «A Winter’s Tale» — последняя композиция, написанная Меркьюри, а «Mother Love» стала последней записью вокала Меркьюри.

Группа после смерти Меркьюри

После смерти Меркьюри на отдельных концертах и записях Queen солировали Джордж Майкл, Робби Уильямс и группа «Five». Однако самым успешным оказался союз музыкантов с представителем британского блюз-рока Полом Роджерсом. Проект называется «Queen + Paul Rodgers. Return of the Champions». Музыканты ездят с гастрольными турне, исполняют традиционные песни «Queen» с песнями Пола Роджерса и собирают приличные аудитории.

Джон Дикон отказался от участия в новом составе, заявив: «Нет смысла продолжать. Заменить Фредди невозможно». После 1995 года он прекратил свою музыкальную карьеру, только однажды появившись на сцене в 1997 году на съёмках клипа к песне No-One But You.

В 2002 году в Лондоне был представлен мюзикл «We will Rock You», созданый на основе музыки «Queen». Мюзикл имел успех, был поставлен в разных странах, в частности в Москве с октября 2004 года по февраль 2005-го.

В 2006 году Брайан Мэй объявил, что вместе с Полом Роджерсом будет записан новый студийный альбом [10] . 31 декабря 2007 года вышел новый сингл группы Say it’s Not True [11] , написанный Тэйлором. Песня уже исполнялась на концертах группы, и это стал первый студийный сингл группы, записанный с Полом Роджерсом. Сингл достиг 90-го места в британском чарте.

В 2008 году организован новый тур группы [12] . Европейское турне открылось благотворительным концертом в Харькове. Концерт под названием «Life must go on!», организованный фондом «АНТ�?СП�?Д», прошел вечером 12 сентября на второй по величине в Европе и седьмой в мире городской площади — Площади Свободы, и собрал самую большую, по оценкам международных экспертов, за всю историю группы аудиторию — 350 тыс. человек. Было сыграно 28 композиций. Гитарист Брайан Мэй заявил, что впервые «Queen» собрал столько людей на одном концерте [13] и написал в тот же день в своём блоге: «Это было первое шоу тура… Для 350 тысяч харьковчан.. В это трудно поверить… Это не описка… Более четверти миллиона прекрасных жителей Харькова собрались на площади Свободы и зажгли нас! Они скандировали, смеялись, кричали и плакали… Это была встреча, которую трудно себе представить. Мы были вдохновлены, потрясены и даже порой слишком эмоциональны… Это был концерт с кучей спонтанных и временами безрассудных моментов [14] ». Вход на площадь был бесплатным и музыканты не получили гонорар за выступление — принимающая сторона только оплатила расходы на проведение концерта и пребывание. [15] [16]

15 и 16 сентября 2008 года прошли концерты «Queen + Paul Rodgers» в России, в Москве, в спортивном комплексе Олимпийский [17] .

Дискография

Дискография группы насчитывает 15 студийных альбомов, 5 концертных, множество сборников песен, бокс сетов и синглов.

Видеография

В видеографию группы входят сборники видеоклипов, записи с концертов и т.п. видео.

Достижения

  • В 2000 г. в результате опроса, в котором приняло участие свыше 190 тысяч человек, «Bohemian Rhapsody» была названа лучшей песней тысячелетия, опередив даже знаменитую «Imagine» Джона Леннона. Десятое место в этом хит-параде заняла песня «Under Pressure». [18]
  • 2002 год. Книга рекордов Гиннесса: лучший сингл Великобритании за 50 лет («Bohemian Rhapsody»)
  • В 2005 г. 3,500 любителей музыки поставили Фредди Меркьюри на второе место в списке лучших вокалистов всех времён и народов, Брайан Мэй занял седьмое место в рейтинге лучших гитаристов, Роджер Тейлор стал восьмым среди ударников. [19]
  • В 2006 г. сборник «Greatest Hits» был признан самой продаваемой пластинкой Великобритании. В общей сложности в стране было продано 5,4 миллиона копий. [20]
  • В 2006 г. сборник «Greatest Hits» был признан самым часто скачиваемым альбомом в iTunes Store. В целом скачано 2.27 миллиона раз. [20]
  • В 2007 г. более 20.000 слушателей BBC выбрали «Queen» лучшей британской рок-группой всех времён. [21]
  • Песня «We Are the Champions» признана самой популярной в мире (опрос проводился компанией Sony Ericsson, в нём приняли участие свыше 700 тысяч человек из разных стран) [1] .

Queen — первая группа

  • имевшая одновременно сразу четыре своих альбома в двадцатке лучших альбомов Великобритании: «Queen», «Queen II», «Sheer Heart Attack», «A Night at the Opera» — в 1975 году;
  • выпустившая настоящий сборник своих видеоклипов: «Greatest Flix»;
  • выпустившая видеосингл в Великобритании;
  • для которой компания Walt Disney сделала анимацию для видеоклипа («These Are the Days of Our Lives»);
  • британская группа, получившая американскую награду «Billboard» за песню «Another One Bites the Dust» одновременно в трех категориях — Disco, Rock/Pop и R&B;
  • 10 альбомов которой заняли 10 верхних строчек аргентинского чарта за одну неделю;
  • каждый участник которой написал хотя бы один хит, попавший в 10-ку синглового чарта Великобритании;
  • синглы которой занимали первую строчку британского чарта синглов на протяжении четырёх десятилетий подряд (70-е, 80-е, 90-е и 2000-е) [1]

Логотип

Фредди Меркьюри, который имел специальность дизайнера, создал для группы собственный логотип (см. заголовок статьи) незадолго до выпуска первого альбома. На нём изображены знаки зодиака всех музыкантов группы: два льва с коронами на головах обозначающих знаки Льва Джона Дикона и Роджера Тейлора, краб символизирующий рака Брайана Мэя и две феи, которые обозначают знак Девы самого Меркьюри. Львы стоят по бокам большой красной буквы «Q» внутри которой находится корона и на которой лежит краб. Возле львов находятся феи. Над всеми фигурами возвышается симург, изображенный в стиле британской геральдики с крыльями с шипами, символизирующий власть над небом и землей. Логотип напоминает собой Королевский герб Великобритании.

Логотип часто использовался группой. Практически все обложки альбомов украшены им как с внутренней стороны, так и с внешней. Также он находился на бас-барабане всех концертов группы до тура к альбому «Jazz» и на концерте памяти Фредди Меркьюри «The Freddie Mercury Tribute Concert» (также над сценой находился гигантский Грифон с герба).

Звук и стиль

Группа часто сочиняла свои песни в самых различных жанрах, таких как глэм-рок, диско, поп-рок, прогрессивный рок, психоделический рок, хард-рок и хеви-метал. Реже группа экспериментировала с такими стилями как панк-рок, прогрессив и спид-метал, психоделический и блюз-рок. �?ногда группа играла в таких несвойственных для рок-групп стилях, как кантри, регтайм, рокабилли и народная музыка.

Яркой особеностью звучания группы является хор из Меркьюри, Мэя и Тейлора который стал чем-то вроде марки группы. Наиболее удачное звучание этого хора есть в альбомах «A Night at the Opera» и «A Day at the Races». Другой яркой чертой группы являются различные многоголосные партии для одного человека (например, для песни «Bohemian Rhapsody» Меркьюри записывал свой голос 180 раз [22] )

Queen в кино

Песни Queen звучат в следующих кинофильмах:

  • 1978 — FM («We Will Rock You»)
  • 1980 — «Флэш Гордон» / Flash Gordon (весь альбом «Flash Gordon»)
  • 1981 — «Современный роман» / Modern Romance («Another One Bites the Dust»)
  • 1984 — Space Riders («Don’t Stop Me Now»)
  • 1984 — «Месть нердов» / Revenge of the Nerds («We Are the Champions»)
  • 1986 — «Горец» / Highlander («Princes of the Universe», «Who Wants to Live Forever», «New York, New York», «Gimme the Prize», «A Kind of Magic», «One Year of Love», «Hammer to Fall»)
  • 1986 — «Железный орёл» / Iron Eagle («One Vision»)
  • 1989 — «Море любви» / Sea of Love («Another One Bites the Dust»)
  • 1990 — «Горец 2» / Highlander 2 («A Kind Of Magic», «Who Wants to Live Forever»)
  • 1992 — «Мир Уэйна» / Wayne’s World («Bohemian Rhapsody»)
  • 1992 — «Друзья Питера» / Peter’s Friends («You’re My Best Friend»)
  • 1992 — «Парень из Энсино» / Encino Man («Keep Yourself Alive, «Stone Cold Crazy»)
  • 1992 — «Могучие утки» / The Mighty Ducks («We Are the Champions», «We Will Rock You»)
  • 1992 — «С нарушением правил» / Breaking the Rules («Crazy Little Thing Called Love»)
  • 1992 — 1997 — Горец (Highlander) (телесериал) («Princes of the Universe» «Who Wants to Live Forever», «Don’t Lose Your Head»)
  • 1993 — «Зятёк» / Son in Law («Crazy Little Thing Called Love»)
  • 1993 — «Супербратья Марио» / Super Mario Bros. («Tie Your Mother Down»)
  • 1993 — «Заряженное оружие, часть 1» / National Lampoon’s Loaded Weapon 1 («Bohemian Rhapsody»)
  • 1993 — Ikaw lang («Bohemian Rhapsody»)
  • 1994 — «Могучие утки 2» / D2: The Mighty Ducks («We Are the Champions», «We Will Rock You»)
  • 1996 — «Господин ошибка» / Mr. Wrong («Crazy Little Thing Called Love»)
  • 1997 — «Убийство в Гросс-Пойнте» / Grosse Pointe Blank («Under Pressure»)
  • 1997 — The Big One («We Will Rock You»)
  • 1998 — «Мачеха» / Stepmom («Under Pressure»)
  • 1998 — «Солдатики» / Small Soldiers («Another One Bites the Dust»)
  • 1999 — «Голубоглазый Микки» / Mickey Blue Eyes («We Are the Champions»)
  • 1999 — «Большая стрижка» / The Big Tease («We Are the Champions»)
  • 1999 — «Каждое воскресенье» / Any Given Sunday («We Will Rock You»)
  • 1999 — «Десятое королевство» / The 10’th Kingdom («We will Rock You»)
  • 2000 — «House of Rock» (мультсериал, 1 сезон) («We Will Rock You»)
  • 2000 — «Фанатик» / High Fidelity («We Are the Champions»)
  • 2000 — «Счастливые числа» / Lucky Numbers («We Are the Champions»)
  • 2000 — «Дублёры» / The Replacements («We Will Rock You»)
  • 2000 — The Filth and the Fury («Bohemian Rhapsody»)
  • 2000 — «Чек» / российский фильм («I Want to Break Free»)
  • 2000 — «Близкие друзья» / Queer As Folk («Good Old-Fashioned Lover Boy»)
  • 2001 — «�?стория рыцаря» /A Knight’s Tale («We Are the Champions», «We Will Rock You»)
  • 2001 — «Мулен Руж!» / Moulin Rouge! («The Show Must Go On»)
  • 2001 — «Торчки» / How High («Bicycle Race»)
  • 2001 — Natasa («I Want to Break Free»)
  • 2002 — «40 дней и 40 ночей» / 40 Days and 40 Nights («Under Pressure»)
  • 2003 — «Рекрут» / The Recruit («We Will Rock You»)
  • 2004 — «Двойная порция» / Super Size Me («Fat Bottomed Girls»)
  • 2004 — «Соседка» / The Girl Next Door («Under Pressure»)
  • 2004 — «Заколдованная Элла» / Ella Enchanted («Somebody to Love»)
  • 2004 — «Зомби по имени Шон» / Shaun of the Dead («Don’t Stop Me Now», «You’re My Best Friend»)
  • 2004 — «Вышибалы» / Dodgeball: A True Underdog Story («We Will Rock You»)
  • 2005 — «Бей и кричи» / Kicking & Screaming («We Are the Champions»)
  • 2005 — «Цыплёнок Цыпа» / Chicken Little («We Are the Champions»)
  • 2005 — «Лысый нянька» / The Pacifier («We Will Rock You»)
  • 2005 — «Оптом дешевле 2» / Cheaper by the Dozen 2 («Under Pressure»)
  • 2005 — «20 сантиметров» / 20 centímetros («I Want to Break Free»)
  • 2005 — «Криминальный роман» / Romanzo criminale («Another One Bites the Dust»)
  • 2006 — «Любовь и прочие неприятности» / Failure to Launch («Crazy Little Thing Called Love»)
  • 2006 — «Развод по-американски» / The Break-Up («You’re My Best Friend»)
  • 2006 — «Делай ноги» / Happy Feet («Somebody to Love»)
  • 2007 — «Девушка моих кошмаров» / The Heartbreak Kid («Under Pressure»)
  • 2007 — «Чак и Лари пожарная свадьба» / I Now Pronounce You Chuck and Larry («Under Pressure», «You’re My Best Friend»)
  • 2007 — «Лезвия славы: Звездуны на льду» / Blades of Glory («Flash Theme»)
  • 2007 — «Ночь перед экзаменами — Современная версия» / Notte Prima Degli Esami — Oggi («We Are the Champions»)
  • 2009 — «Десантура. Никто, кроме нас» / Русский сериал («We Will Rock You»)
  • 2009 — «Величайший отец в мире/World`s Greatest Dad» / («Under Pressure»)

Песня Queen «Seaside Rendezvous» звучала в одном из выпусков российского детского киножурнала «Ералаш» [источник не указан 30 дней]

Группа «Queen»

Группа «Queen»Группа образовалась в 1972 году в Лондоне, Великобритания.

Брайан Мэй — гитара
Роджер Тейлор (полное имя Роджер Меддоуз-Тейлор) — ударные
Фредди Меркьюри (настоящее имя Фредерик Бульсара) — вокал
Джон Дикон — бас-гитара.

Queen — по некоторым оценкам, одно из самых коммерчески успешных предприятий Великобритании за последние двадцать лет, — начали функционировать в 1972 году как глэм-группа средней руки. У истоков Queen стояли Брайан Мэй и Роджер Тейлор, вместе игравшие в студенческом коллективе Smile; в состав коллектива также входил бас-гитарист Тим Стэффелл. Smile набирались опыта в гастрольных поездках, однако на виниле вышел лишь один сингл «Earth»/»Step On Me», выпущенный американской фирмой Mercury. (После смерти Меркьюри якобы были обнаружены вполне качественные демо альбома Smile, однако Брайан Мэй отказался подтвердить подлинность этих записей.)

После того как Стэффелл покинул Smile (он примкнул к группе Humpty Bong, которую организовал бывший барабанщик Bee Gees Колин Питерсен), Мэй и Тейлор, по рекомендации все того же Стэффела, пригласили вокалиста Меркьюри, а спустя несколько месяцев в составе появился бас-гитарист Дикон. Коллектив переименовался в Queen, дал серию концертов в Империал-колледже и в конце 1972 года подписал контракт с EMI — весной следующего года группа впервые выступила в знаменитом лондонском клубе Marquee. Дебютный сингл Queen «Keep Yourself Alive» успеха не имел, однако первый альбом, представлявший собой фьюжн глэм-рока первой половины 70-х и хард-рока конца 60-х, заинтересовал публику. (Еще до выхода первого сингла Фрэдди Меркьюри под псевдонимом Ларри Люрекс записал кавер-версию песни The Beach Boys «I Can Hear Music» — это довольно редкий сингл, цена его колеблется от 40 — производство фирмы Anthem, до 100 — фирма EMI фунтов стерлингов.) После насыщенного гастрольного турне Queen записали второй диск, который полностью оправдал щедрые авансы критиков и вошел в национальный Top 5. Композиция «Seven Seas Of Rhye» стала хит-синглом, а второй за 1974 год альбом «Sheer Heart Attack» закрепил популярность группы. Заглавная композиция диска попала в хит-парад США, став таким образом первым американским хит-синглом Queen. Акцент великолепно отрежиссированных концертов Queen неизменно делался на Меркьюри, и во второй половине 70-х он уже считался одним из самых заметных шоуменов рока.

Однако подлинный прорыв Queen в лидеры рок-музыки и к статусу супергруппы состоялся в 1975 году: после окончания гастролей по Ближнему Востоку музыканты пригласили продюсера Роя Томаса Бейкера и вышли из студии с шедевром «A Night At The Opera» — жемчужиной альбома была композиция «Bohemian Rhapsody»: из банальной мелодической идеи Меркьюри сумел создать мощную семиминутную оперу, правда, не без налета кича, но в нем и была прелесть вещи. Ничего подобного до того в роке не создавалось (за исключением, возможно, «Child In Time» Deep Purple), и в канун Рождества «Богемская рапсодия» взлетела на первое место хит-парада Великобритании, где продержалась девять недель. Успеху сингла в немалой степени способствовал и совершенно новый для того времени короткометражный фильм-сопровождение (позже ролик был переведен в формат VHS и элементы видеоряда, найденного Queen, с тех пор используют очень многие исполнители). Альбом «A Night At The Opera» оказался одним из самых дорогих в производстве (уступая лишь «Dark Side Of The Moon» Pink Floyd) — музыканты принципиально отказывались от синтезаторов, имитируя его звук путем сложного студийного миксажа гитарного саунда — но цель оправдывала средства: пластинка долго возглавляла хит-парад Великобритании и, казалось, навеки поселилась в американском Top 5. Так Queen влились в немногочисленные ряды групп с гордой приставкой «супер».

Начиная с альбома «A Night At The Opera», Queen и менеджмент группы самым тщательным образом планируют рекламную кампанию, частью которой стал выпуск гарантированно ударных синглов, «по следам» которых выбрасывались альбомы — не реже раза в год, — а альбомы ложились в основу концертной программы. Успех, заложенный диском «A Night At The Opera», развил следующий альбом «A Day At The Races», 1976 год, а два сингла — «Somebody To Love» и «We Are The Champions» — достигли второго места в британском хит-параде. Тем временем композиция «Bohemian Rhapsody» продержалась на первом месте таблиц популярности 9 недель подряд, побив тем самым рекорд Пола Анки, который он установил в 1957 году с песней «Diana».

Музыканты группы первыми почувствовали надвигавшуюся опасность клиширования саунда, зааранжированность и сползание в самопародию, и, записав две нехарактерные для Queen композиции — рокабилли «Crazy Little Thing Called Love» и ориентированную на диско «Another One Bites The Dust» (обе N 1 в США), — сумели убедить публику, что способны на стилевое лавирование. Вторая половина 70-х не оставила ни малейших сомнений: Queen приобрели репутация одной из ведущих — если не ведущей — рок-групп.

Имела успех и работа Queen в кинематографе, хотя здесь группа вновь вернулась к помпезной манере — в частности, до сих пор пользуются популярностью такие саундтрэки группы, как «Flash Gordon» и «Highlander», а также некоторые студийные «отжимки», не вошедшие в фильмы: несмотря на давление фирм грамзаписи и соблазнительные предложения, музыканты Queen отказываются дать разрешение на легализацию этих, по их мнению, слабых вещей, и пока они существуют в виде CD-бутлегов.

Следующим после «Богемской рапсодии» синглом N 1 в Великобритании стала композиция «Under Pressure», записанная при участии Дэвида Боуи. Затем музыканты сосредоточились на сольных проектах — несмотря на определенный успех альбомов Меркьюри и Мэя, они все же не могли серьезно конкурировать с коллективным творчеством Queen. В 1984 году группа вернулась к студийной работе и потрясла своих поклонников двумя композициями — это были сатирическая «Radio Gaga» и пронизанная ностальгией «I Want To Break Free». Выступление Queen в программе благотворительного концерта «Live Aid», 1985 года, подтвердило высочайший профессионализм музыкантов и «звездный» статус группы — по мнению многих музыкальных обозревателей, на тот момент групп, равных Queen, просто не было. Следующим хит-синглом группы стала композиция «One Vision», в которой музыканты попытались воссоздать атмосферу концерта «Live Aid».

Все более увеличивавшиеся паузы между выходами альбомов уже не могли повлиять на популярность Queen: выпущенный после длительного молчания сингл «Intuition», 1991 год, сразу же возглавил хит-парад Великобритании. Это был период наивысшего творческого подъема Queen: неизменно сильные музыканты группы вышли на качественно иной уровень и по праву считались виртуозами, заполучить в качестве сейшнменов Мэя, Тейлора и Дикона стало мечтой многих продюсеров.

Победное шествие Queen завершилось 24 ноября 1991 года, в день смерти вокалиста группы Фредди Меркьюри. Певец давно уже был болен СПИДом, но знали об этом только музыканты его группы и несколько самых близких друзей, и потому известие о его смерти буквально парализовало мир. Посвященный памяти певца концерт телевиденье Великобритании транслировало почти на 100 стран — весь сбор с него, а также средства, полученные от продажи сразу же переизданного сингла «Bohemian Rhapsody», пошли в фонд научно-исследовательской программы по изучению СПИДа. («Bohemian Rhapsody» вновь вышла на первое место ведущих хит-парадов мира.) Мемориальный концерт состоялся весной 1992 года на лондонском стадионе Уэмбли, в нем принимали участие практически все звезды современного рока — Элтон Джон, Лайза Миннелли, Guns N’Roses, Дэвид Боуи, Энн Леннокс и Джордж Майкл.

Как и музыканты Led Zeppelin, члены Queen приняли решение о роспуске группы и отказались в своих сольных проектах использовать прежнее название. Пока в качестве самостоятельной творческой единицы о себе всерьез заявил лишь Брайан Мэй — два его сольных альбома побывали в национальном хит-параде, успехом у любителей компьютерных игр пользуется музыка Мэя к «стрелялке» «Война роботов». В 1995 году Queen выпустили альбом «Made In Heaven», в который вошли ранее никогда не звучавшие песни в исполнении Фредди Меркьюри.

Группа Queen навсегда вошла в историю культуры ХХ века — в лингвострановедческом словаре «Великобритания» они представлены вместе с The Beatles и The Rolling Stones, ни одна другая группа такой чести не удостоилась.

Альбомы группы Queen
Queen (EMI/Elektra) — 1973
Queen II (EMI/Elektra) — 1974
Sheer Heart Attack (EMI/Elektra) — 1974
A Night At The Opera (EMI/Elektra) — 1975
A Day At The Races (EMI/Elektra) — 1976
News Of The World (EMI/Elektra) — 1977
Jazz (EMI/Elektra) — 1978
Live Killers (EMI/Elektra) — 1979
The Game (EMI/Elektra) — 1980
Flash Gordon (EMI/Elektra) — 1980
Greatest Hits (EMI/Elektra) — 1981 [сборник]
Hot Space (EMI/Elektra) — 1982
The Works (EMI/Elektra) — 1984 [сборник]
The Complete Works (EMI/Elektra) — 1985 [сборник]
A Kind Of Magic (EMI/Elektra) — 1986
Live Magic (EMI/Elektra) — 1986
The Miracle (EMI/Elektra) — 1989
Queen At The Beeb (EMI) — 1989
Innuendo (EMI/Elektra) — 1991
Greatest Hits Vol. 2 (EMI/Elektra) — 1991 [сборник]
Five Live (EMI/Elektra) — 1993 [with George Michael]
Queen’s Greatest Hits I (EMI/Elektra) — 1994 [сборник]
Queen’s Greatest Hits II (EMI/Elektra) — 1994 [сборник]
At The BBC (Hollywood) — 1995 [recorded live in 1973]
Made In Heaven (Parlophone) — 1995
Greatest Hits (Parlophone) — 1997

Даты из истории группы Queen:
1972 — образована группа Queen
1972 — группа Queen подписала контракт с фирмой EMI
1975 — композиция группы Queen «Bohemian Rhapsody» заняла 1-е место хит-парада Великобритании
1976 — композиции группы Queen «Somebody To Love» и «We Are The Champions» заняли 2-е место в хит-параде Великобритании
24.11.1991 — умер Фредди Меркьюри
1992 — распалась группа Queen

История группы Queen.
Вы сейчас находитесь на портале Megarelax в разделе Музыка.
Группа Black Sabbath, группа the Beatles и многое другое в разделе Музыка!

Группа «Queen»

Группа «Queen»

Корыстью необузданной влеком,
Вор молодой в чужой забрался дом.
И чтобы впредь нужды ему РЅРµ знать,В
Чужим добром мешок стал набивать.
Бесцеремонно шаря в доме том,
Нашел кувшин серебряный с вином.
В котором для воров – а кто им рад?
– Хозяин растворил смертельный яд.

Богатство и вино! Веками вы
Неопытных лишали головы!
И вор, ведомый жадностью, не смог
Сдержать соблазн и сделал шаг в силок:
Бессовестно зарвавшийся простак
Находку посчитал за добрый знак
И зелья, как воды в жару, хватил,
Вскричал и на пол грохнулся без сил.

Что понял он в последний жизни миг?
Какую боль вместил предсмертный крик?
Быть может, если б снова жизнь начать,
Не стал он на чужое посягать…

Queen

Группа «Queen»

Группа «Queen»

Группа «Queen»

Группа «Queen»

Группа «Queen»

Группа «Queen»

Группа «Queen»

Группа «Queen»

Группа «Queen»

Queen (в переводе с англ. — «Королева», произносится «Куи́н») — британская рок-группа, добившаяся широчайшей известности в период с середины 70-х до середины 90-х годов XX столетия. Queen является одной из наиболее успешных групп в истории рок-музыки, общий мировой тираж их альбомов превышает 300 миллионов. Средства массовой информации называют группу «культовой» и пишут, что она и по сей день имеет сотни миллионов поклонников. Песни Queen «We Will Rock You» и «We Are the Champions» являются двумя самыми известными песнями современного мира. Также очень известными песнями группы являются «Bohemian Rhapsody», «The Show Must Go On», «Don’t Stop Me Now», «Innuendo», «Radio Ga Ga», которые большинство критиков считают классикой рока. Группой было выпущено пятнадцать студийных альбомов, пять концертных и многочисленные сборники. Восемнадцать альбомов «Queen» занимали первые места в чартах разных стран. Концертные выступления группы также были признаны одними из самых ярких и значимых за всю историю рока.

Широкую известность получили и видеоклипы «Queen» за новаторство в области спецэффектов и монтажа. В частности, снятый в 1975 году ролик на песню «Bohemian Rhapsody» называют ключевым в истории музыкальных видеоклипов, поскольку его успех вдохновил развитие этой индустрии.

После смерти Фредди Меркьюри, вокалиста Queen, группа практически прекратила студийную деятельность. Однако Брайан Мэй и Роджер Тейлор продолжили гастролировать под названием «Queen + Paul Rodgers» и исполнять как проверенные хиты, так и новый материал.

Состав группы
Фредди Меркьюри (Freddie Mercury, 1946—1991) Настоящее имя Фарух Булсара (Farrokh Bulsara) — фортепиано, вокал, гитара. Автор песен «Killer Queen», «Bohemian Rhapsody», «Somebody to Love», «We Are the Champions», «Crazy Little Thing Called Love», «Innuendo» и др.
Брайан Мэй (Brian May, 1947) — гитары. Автор песен «We Will Rock You», «Tie Your Mother Down», «Who Wants to Live Forever», «Hammer to Fall», «I Want It All», «The Show Must Go On» и др.
Джон Дикон (John Deacon, 1951) — бас-гитара, ритм-гитара. Автор песен «You’re My Best Friend», «Another One Bites the Dust», «I Want to Break Free», «One Year of Love» и др.
Роджер Тэйлор (Roger Taylor, 1949) — ударные. Автор песен «Radio Ga Ga», «Heaven for Everyone», «A Kind of Magic», «These Are the Days of Our Lives» и др.

После смерти Меркьюри Джон Дикон перестал принимать участие в делах группы, за исключенеим разовых акций (например, концерты памяти Меркьюри в 1992 и 1997 годах). В настоящее время группа Queen представлена только Брайаном Мэйем и Роджером Тейлором.

У истоков основания группы стояли творческие эксперименты её участников: студенты Брайан Мэй и Тим Стаффел в Великобритании в 1964 году основали группу «1984» (по одноименному роману Джорджа Оруэлла), позже (в 1968 году) преобразовавшуюся в «Smile». Брайан повесил объявление в стенах своего «Империал колледж». В нём говорилось, что группе требуется барабанщик для игры в стиле Митча Митчелла и Джинджера Бейкера. На него откликнулся студент-дантист Роджер Тейлор. Он тогда показался Мэю и Стаффелу лучшим вариантом, поразив их точностью настройки барабанов. Главным достижением «Smile» стало выступление на разогреве у «Pink Floyd». Однако из-за напряжённой учёбы и отсутствия какого бы то ни было менеджмента весной 1970 года трио распалось: Тим Стаффел покинул группу.

Мэй и Тейлор не собирались бросать музыкальную карьеру и поделились своими творческими амбициями с другом и соседом по комнате Стаффела Фредди (Фарухом) Булсарой. Он часто посещал выступления «Smile», но Мэй и Стаффел даже не подозревали, что он вообще умеет петь. Фредди имел весьма четкое представление, какими должны быть выступления и сценическая работа группы. Попав в состав нового коллектива, он придумал для него название «Queen» и разработал логотип, а себе взял псевдоним Фредди Меркьюри. Теперь группа состояла из вокалиста-клавишника, гитариста и ударника.

Первоначально на роль бас-гитариста был приглашен старый знакомый Роджера Тейлора по Корнуольской группе «The Reaction» Майк Гроуз (Mike Growse), который выступил на первых двух концертах группы (27 июня в городском зале г. Труро (Truro City Hall, Truro) и 12 июля в «Империал колледже»). Впоследствии его заменил весьма одаренный басист Барри Митчелл (Barry Mitchell). Но, уставший от музыкального бизнеса, он покинул группу в начале 1971 года. Лишь два выступления продержался следующий басист группы, Даг Боги (Doug Bogie). В феврале 1971] года на лондонской дискотеке Брайан Мэй и Роджер Тейлор познакомились с опытным уже в те годы бас-гитаристом Джоном Диконом, приехавшим на учебу в Лондон из родного города Лестер. Пройдя прослушивание, Джон занял позицию басиста группы и стал четверым постоянным звеном в составе, который продержался без малого 21 год.

Хотя некоторые критики отмечают в раннем творчестве группы влияние других коллективов, материал, записанный «Queen», с самого начала отличался собственным стилем прогрессив-рока, который создавался за счёт замысловатых аранжировок, неповторимого звука электрогитары Брайана и проникновенных вокальных партий. Сам Меркьюри не раз отмечал, что их группа «выросла» на «Led Zeppelin» и Джими Хендриксе.

1973 — год выхода первого альбома «Queen» с одноимённым названием, в который была включена песня трио «Smile» «Doing All Right». Однако ставку ребята сделали на песню «Keep Yourself Alive», выпустив ее дебютным синглом (1972). Этот альбом записывался в течение двух лет, в те моменты, когда студия звукозаписи была свободна, параллельно с учёбой участников группы. В этом же году «Queen» даёт первые самостоятельные концерты в Великобритании, Германии и Люксембурге. До этого они участвовали в турне других групп на разогреве.

1974 — альбом «Queen II» стал первым прорывом и занял пятое место в британском хит-параде, несмотря на то, что отзывы критиков были отрицательными. Альбом обвинялся в недоделанности и несамостоятельности, однако, по свидетельству Брайана Мэя, никто из группы не нашел альбом плохим.

Альбом этого же года «Sheer Heart Attack» дошёл до второй строчки чартов в Великобритании. Композиции альбома («Killer Queen», «Now I’m Here») относятся к хитам группы, а «Stone Cold Crazy» считается классикой хэви-метала (позже вошла в репертуар группы «Metallica»). Группа участвует в австралийском Sunbury Music Festival и даёт первые концерты в Швеции и Финляндии. Коллектив выпустил свою первую видеозапись на песню — «Killer Queen».

1975 — альбом «A Night at the Opera» произвёл фурор, его до сих пор называют величайшим произведением «Queen». Разные источники указывают этот альбом в числе наилучших альбомов современной музыки. Альбом занял 230 строчку в списке «500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone». В Англии альбом стал четырежды платиновым.

Самой известной песней этого альбома является «Bohemian Rhapsody» — длинная шестиминутная композиция, соединившая в себе черты рок и поп-музыки, оперы и отдельные мотивы фольклора. Стандартной в те годы считалась трёхминутная песня, но «Queen» создали шестиминутную песню. Через четверть века в Великобритании её назвали песней тысячелетия. На эту песню был снят видеоклип, который согласно опросу, организованному телефонной компанией O2, британцы считают лучшим клипом всех времён. В клипе применены оптические спецэффекты: съёмка через шестигранную призму и дублирование лиц музыкантов. К этому же альбому были сняты клипы «You’re My Best Friend» и «Love of My Life», последняя, кстати, в том самом концертном варианте с гитарой. В поддержку альбома «Queen» даёт концерты в США, Канаде, Японии и, конечно же, в Великобритании.

1976 — альбом «A Day at the Races», ставший логическим продолжением «A Night At The Opera», вызвал бурю негодования у критиков. «Queen» обвиняли в бесплодной попытке повторить предыдущий альбом, и его влияние действительно заметно. Брайан Мэй говорил, что все песни готовились одновременно, просто одни вышли в 1975, а другие — в 1976 году. Тем не менее, «A Day At The Races» занял 1 место в британском хит-параде, а песня «Somebody to Love» стала хитом. Сокращённая версия композиции «Tie Your Mother Down» с тех пор игралась на большинстве концертов «Queen». Кроме того, к «Somebody To Love» и «Good Old-Fashioned Lover Boy» были сняты клипы. Кроме того, группа дает грандиозный бесплатный концерт в Гайд-парке, собирая около 170 тысяч человек, устраивает турне по Шотландии, США, Японии и Австралии.

1977 — выходит пластинка «News of the World», в которой «Queen» меняют курс на более жесткую и порой агрессивную музыку. Этот диск принёс группе три суперхита «We Will Rock You», «Spread Your Wings» и «We Are the Champions», но в остальном был не столь успешен, дошёл до четвёртой строчки в Великобритании и третьей в США. Группа снова даёт концерты в Швеции, проводит туры по Северной Америке и Европе.

1978 — выходит «Jazz» — самый скандальный альбом группы. Он отличается более лёгким саундом, поэтому обвинялся критиками в «попсовости». Однако главным поводом для скандала стал клип к песне «Bicycle Race», в котором демонстрировались десятки обнажённых девушек на велосипедах. Клип запретили к показу в США как порнографический.

Композиция «Mustapha», шедшая на пластинке под первым номером и представлявшая собой вокальный эксперимент Меркьюри на арабском языке под мощный гитарный саунд, тоже оказалась непонятой. «Let Me Entertain You» оказалась ближе к хэви-металу, но отлично вписалась в этот альбом. Ударный трек диска — «Don’t Stop Me Now» — одна из лучших песен «Queen», написанных Фредди Меркьюри. Это заряд энергии, который затем попадёт и в сборник «Greatest Hits». На «Fat Bottomed Girls», «Bicycle Race» и «Don’t Stop Me Now» были сняты видеоклипы. Стильная обложка альбома была навеяна рисунком на берлинской стене, который увидели музыканты во время поездки по городу. Несмотря на критику, «Jazz» поднялся до второй строчки в Великобритании и до шестой в США.

Группа во время тура Jazz Tour

1979 — увидел свет «Live Killers» — концертный сборник «Queen», в который вошли концертные версии самых известных песен группы. Он выходит вместо нового студийного альбома — музыканты посвящают себя концертам. Меркьюри впервые выходит на сцену с гитарой Fender Telecaster, для того чтобы исполнить новую композицию «Crazy Little Thing Called Love», примечательно, что это единственная песня, на которой Меркьюри играет на гитаре, которая скоро войдет в альбом «The Game», а пока выпущена в виде сингла.

Уже через год все увидят совсем другую «Queen», группу, которая станет олицетворением рок-музыки 80-х и одним из самых популярных по сей день коллективов в мире.

С 1980 начинается новый период в творчестве «Queen». В течение последующих 6 лет группа будет разрабатывать свой собственный стиль, совершенно отличный от того, что музыканты демонстрировали в предыдущее десятилетие. Группа постепенно отошла от глэм-рока, а Меркьюри расстался со своим прежним сценическим образом: постригся, отрастил усы, перестал выступать в трико.

1980 — вышел альбом «The Game». Он открыл новую эру не только в творчестве группы, но и во всей рок-музыке. Меркьюри считал его лучшим альбомом группы. Группа отказалась от своих предубеждений и записала альбом с использованием синтезатора. До этого синтезаторы принципиально и декларативно (с надписью NO SYNTHESIZERS на обложке) отвергались как не вяжущийся со стилем и звучанием группы инструмент, который с легкостью заменяли многочисленные наложения звука гитары Мэя «Red Special» и усилителя «Deacy» (подарок Джона Дикона) . Композиции с этой пластинки неизменно звучали на каждом концерте, а некоторые из них относятся к лучшим, созданным «Queen».

«Play the Game» — титульная песня диска, сопровождалась несколько необычным клипом. На заднем плане в нем горит огонь, в котором впоследствии растворяются музыканты — одно из первых применений графики. Концертную версию «Play the Game» Меркьюри играл на рояле. Особенным успехом пользовалась песня Дикона «Another One Bites the Dust». Эта вещь относится к несвойственному для «Queen» стилю. Его можно назвать диско-фанк. «Another One Bites the Dust» — определенно одна из самых удачных песен группы, запоминается невероятными басовыми партиями и характерным вокалом. Меркьюри сам очень любил эту песню, и весь альбом разрабатывался с учётом её характера. Идея себя оправдала — «The Game» был построен тематически, а не являлся просто сборником песен. Тогда же группа записывает музыку к фантастическому фильму «Флэш Гордон». Он был неплохо принят в Великобритании, но провалился в американском прокате. Нужно отметить, что во «Flash Gordon» группа впервые использует синтезатор как доминирующий инструмент и делает это весьма профессионально.

1981 — выпускается сборник «Greatest Hits». Вместе с Дэвидом Боуи записывается песня «Under Pressure», которая пока что выходит в виде сингла, но уже пользуется огромным успехом, достигнув первой позиции как в Англии, так и в ряде других стран.

1982 год ознаменовался грандиозными концертными турне: «Queen» дала около 70 концертов в Великобритании, Западной Европе, США, Канаде и Японии). Вышел новый альбом «Hot Space», главным хитом которого стала та самая «Under Pressure», исполненная с Дэвидом Боуи. Британское телевидение снимает фильм о концерте, который в 2004 году появится под названием «Queen on Fire — Live at the Bowl».

1983 — группа ненадолго приостанавливает работу, все музыканты работают над сольными проектами.

1984 — альбом «The Works» занял второе место в хит-парадах Великобритании. Песня «Radio Ga Ga» возглавила хит-парады в 19 странах мира. Бурю эмоций вызвала песня «I Want to Break Free», точнее, видеоклип, снятый на неё. Основная часть сюжета клипа разворачивается в декорациях популярнейшего британского телесериала «Coronation Street», а музыканты группы облачены в наряды женских персонажей сериала. Скандальность клипа, впрочем, не помешала самой песне стать официальным гимном Африканского Национального Конгресса. Группа выступает на фестивале «Golden Rose» в Монтрё, запись можно увидеть на DVD «Greatest Video Hits II».

1985 — «Queen» участвует в фестивале «Rock in Rio». Позднее это выступление появится на DVD, как и сыгранный 11 мая концерт в Токио. 13 июля 1985 года группа с триумфом выступила на крупномасштабном благотворительном концерте «Live Aid». Спустя 20 лет это выступление признают лучшим из спетых исполнителями «вживую». После этого концерта Брайан Мэй сказал, что именно тогда испытал настоящую гордость за свою работу. «„Queen“ — самая лучшая группа в мире на сегодняшний день!» — заявил гитарист.

1986 — «Queen» написала саундтрек к фантастическому фильму «Горец» и положила его в основу своего нового альбома «A Kind Of Magic». Альбом пользовался огромным успехом. Музыканты организовали «Magic Tour» — серию концертов по всей Европе. Три самых грандиозных концерта в Лондоне, Небуорте и Будапеште собрали 400.000 человек, а концерт в Будапеште стал первым выступлением западной рок-группы в истории Восточной Европы вообще и Венгрии в частности. Сам тур привлек около миллиона человек по всей Европе. Ничего подобного не знала ни одна рок-группа или рок-певец со времен битломании 60-х годов. Последний концерт тура и группы с Меркьюри прошел 9 августа 1986 года в Небуорте (графство Хертфордшир) и собрал приблизительно 120.000 — 140.000 человек. «Magic Tour» станет последним концертным туром группы. С этого года начались слухи о болезни Меркьюри. Он отрицал это, ссылаясь на свой здоровый внешний вид.

1989 — альбом «The Miracle» очень резко отличается от всех предыдущих работ. У Меркьюри немного изменился голос, он сбрил усы и стал одеваться более строго. Вместе с альбомом выходит сразу пять синглов. Выход клипов подогревает слухи о болезни Меркьюри, которые теперь активно опровергаются как музыкантами группы, так и самим Меркьюри. Обложка «The Miracle» тоже стала поводом для споров, но, скорее всего, именно из-за возможной болезни певца. Титульной песней альбома стала пятиминутная композиция «The Miracle». Изменение голоса, возможно, произошло из-за непосредственного влияния болезни, но доподлинно известно, что в начале 1990 года Меркьюри бросил курить в связи с развивающейся болезнью лёгких.

1990 — не появляется никакой информации о группе, все её члены сообщают, что «всё нормально», однако столь резкая смена стиля жизни и имиджа вызвала закономерное удивление и тревогу фанатов. «Queen» получила музыкальную премию «Brit Awards», и этот выход окажется последним появлением Меркьюри на публике. Он не стал произносить речь, сказав просто: «Thank you, good night» («Спасибо, хорошего вечера»).

1991 — последний год фактического существования «Queen». Незадолго до смерти Меркьюри вышел альбом «Innuendo» («Косвенный намёк»). Многие считают его одним из наиболее выдающихся произведений «Queen». Альбом открывается песней, которая так и называется — «Innuendo». По своей композиции она напоминает «Bohemian Rhapsody» — всё те же шесть минут вместо стандартных трёх, сочетание различных музыкальных направлений. Этот трек стал ещё одним отходом от принципов: кроме отсутствия синтезаторов на всех альбомах декларировалось, что все треки исполнены исключительно Queen, без привлечения сессионных музыкантов. Фрагмент, обозначенный Spanish Minstrel Guitars, сыгран Стивом Хау, бывшим гитаристом Yes. На вторую песню — «I’m Going Slightly Mad» — был снят гротескный чёрно-белый видеоклип с участием пингвинов и актера, одетого в костюм гориллы (поговаривают, что это был Элтон Джон). Однако самой известной песней альбома, вне всякого сомнения, является последняя — «The Show Must Go On», в которой лирический герой задаётся вопросом о смысле существования и выражает надежду на обретение физической и душевной свободы после смерти.

В её припеве при дословном переводе говорится:
Шоу должно продолжаться.
Моё сердце раскалывается,
Мой грим осыпается,
Но моя улыбка остаётся .

«The Show Must Go On» — одна из самых известных песен «Queen». Но не зная историю группы, невозможно понять, каких усилий стоила Меркьюри её запись. Голос Меркьюри не выдает его болезнь. Трудно представить, каково исполнять такую песню, зная о скорой смерти. Написанная Брайаном Мэем, она, кажется, была создана специально для Меркьюри. В клипе на эту песню, склеенном из кусочков прежних видеоработ, Меркьюри чуть ли не впервые появляется на какие-то пару секунд не в образе мачо или шута, или громовержца — просто очень добродушная улыбка, эдакий удивленный добряк подмигивает: мол, и сам не верит, что все это было именно с ним. Но при этом только крохотная часть его жизни смогла уместиться в нескольких минутах его последнего клипа.

Песня «The Show Must Go On» по праву вошла в сотню лучших песен XX века. Она имеет несметное количество кавер-версий, исполненных, пожалуй, всеми выдающимися певцами недавней современности. Перед самой смертью Меркьюри распорядился передать все доходы от переиздания песни «Bohemian Rhapsody» благотворительному фонду Терренса Хиггинса по борьбе со СПИДом. Был выпущен сингл «Bohemian Rhapsody» /«These Are the Days of Our Lives» с двумя сторонами А. Это был первый в мире музыки случай, когда одна и та же песня занимала 1-ое место хит-парадов дважды, в разных десятилетиях. Незадолго до смерти Фредди заставил Брайана Мэя выпустить сольный сингл «Driven By You», мотивируя тем, что это самый удачный момент. 23 ноября 1991 года Фредди сообщил миру, что он действительно был болен СПИДом, а ровно через день он умер в своем Кенсингтонском особняке.

1992 20 апреля на лондонском стадионе Уэмбли состоялся концерт памяти Фредди Меркьюри, организованный оставшимися музыкантами группы. В тот день на сцену вышли те, кого Меркьюри считал своими друзьями, с кем работал лично: Джо Эллиот, Джордж Майкл, Эксл Роуз, Элтон Джон, «Металлика», Роберт Плант, Дэвид Боуи, Сил, Роджер Долтри, Энни Леннокс, Лиса Стэнсфилд и любимая актриса Меркьюри — Лайза Минелли. Спайк Эдни, отыгравший на клавишных множество концертов с «Queen», назвал этот концерт «Fred Aid», напоминая о феноменальном выступлении «Queen» в 1985 году на «Live Aid».

1995 Вышел последний студийный альбом группы «Queen» под названием «Made in Heaven» («Сделано на небесах»), составленный из сессионных записей группы весны 1991 года, выполненных в студии Mountain, двух заново аранжированных композиций Меркьюри с его сольного альбома «Mr. Bad Guy» («Made in Heaven», «I Was Born to Love You»), одной композиции группы Роджера Тейлора The Cross («Heaven for Everyone») и некоторых композиций, до этого не выходивших в свет. Примечательно, что «A Winter’s Tale» — последняя композиция, написанная Меркьюри, а «Mother Love» стала последней записью вокала Меркьюри.

Группа после смерти Фредди Меркьюри

После смерти Меркьюри на отдельных концертах и записях Queen солировали Джордж Майкл, Робби Уильямс и группа «Five». Однако самым успешным оказался союз музыкантов с представителем британского блюз-рока Полом Роджерсом. Проект называется «Queen + Paul Rodgers. Return of the Champions».

Джон Дикон отказался от участия в новом составе, заявив: «Нет смысла продолжать. Заменить Фредди невозможно». После 1995 года он прекратил свою музыкальную карьеру, только однажды появившись на сцене в 1997 году на съёмках клипа к песне No-One But You.

В 2002 году в Лондоне был представлен мюзикл «We will Rock You», созданный на основе музыки «Queen». Мюзикл имел успех, был поставлен в разных странах, в частности в Москве с октября 2004 года по февраль 2005-го.

В 2006 году Брайан Мэй объявил, что вместе с Полом Роджерсом будет записан новый студийный альбом. 31 декабря 2007 года вышел новый сингл группы Say it’s Not True[20], написанный Тэйлором. Песня уже исполнялась на концертах группы, и это стал первый студийный сингл группы, записанный с Полом Роджерсом. Сингл достиг 90-го места в британском чарте.

В 2008 году организован новый тур группы. Европейское турне открылось благотворительным концертом в Харькове. Концерт под названием «Life must go on!», организованный украинским Фондом Елены Франчук (Пинчук) «АНТИСПИД», прошел вечером 12 сентября на второй по величине в Европе и седьмой в мире городской площади — Площади Свободы, и собрал самую большую, по оценкам международных экспертов, за всю историю группы аудиторию — 350 тысяч человек. Было сыграно 28 композиций. Гитарист Брайан Мэй заявил, что впервые «Queen» собрал столько людей на одном концерте и написал в тот же день в своём блоге: «Это было первое шоу тура… Для 350 тысяч харьковчан… В это трудно поверить… Это не описка… Более четверти миллиона прекрасных жителей Харькова собрались на площади Свободы и зажгли нас! Они скандировали, смеялись, кричали и плакали… Это была встреча, которую трудно себе представить. Мы были вдохновлены, потрясены и даже порой слишком эмоциональны… Это был концерт с кучей спонтанных и временами безрассудных моментов». Вход на площадь был бесплатным и музыканты не получили гонорар за выступление — принимающая сторона только оплатила расходы на проведение концерта и пребывание.

15 и 16 сентября 2008 года прошли концерты «Queen + Paul Rodgers» в России, в Москве, в спортивном комплексе Олимпийский.

Историки рок-музыки относят Queen к категории хард-рока и глэм-рока, характерного для 1970-х. Их часто сравнивали с такими современниками, как Led Zeppelin, Дэвид Боуи[3], Roxy Music. Queen начинали как традиционная хард-рок-группа, однако эксперименты привносили в их музыку элементы из направлений, далеких от рока. Как отмечает критик Филип Аусландер, некоторые песни Queen «граничили с претензией на джаз или классическую музыку». Питер Бакли называет музыку Queen «комбинацией хард-рока, артистизма и поп-музыки, опередившей своё время».

Яркой особенностью звучания группы является хор из Меркьюри, Мэя и Тейлора который стал визитной карточкой группы. Наиболее удачное звучание этого хора есть в альбомах «A Night at the Opera» и «A Day at the Races». Другой яркой чертой группы являются различные многоголосные партии для одного человека (например, для песни «Bohemian Rhapsody» Меркьюри записывал свой голос 180 раз).

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Queen
Queen на концерте во Франкфурте в 1984 году. Слева направо: Дикон, Меркьюри, Мэй, Тэйлор (на заднем плане)
Годы
Язык
песен
Другие проекты участников