Сенд Ван Рой — полная биография

Сенд Ван Рой — полная биография

Сенд Ван Рой — полная биография

Сенд Ван Рой - полная биография

РИМ. — Севе­ры с виа Ана­ньи­на: импе­ра­тор Сеп­ти­мий Север, его жена Юлия Дом­на, дети импе­ра­то­ра Гета и Кара­кал­ла, и веро­ят­но, буду­щий импе­ра­тор Эла­га­бал… Шесть пре­вос­ход­ных мра­мор­ных скульп­тур III века, воз­мож­но, про­ис­хо­дя­щие с вил­лы высо­ко­по­став­лен­но­го чинов­ни­ка импе­ра­тор­ской эпо­хи, най­де­ны в Риме во вре­мя пред­ва­ри­тель­ных архео­ло­ги­че­ских рас­ко­пок на стро­и­тель­ном участ­ке « Ана­ньи­на-1 » в X муни­ци­па­ли­те­те. Они отно­сят­ся ко вре­ме­ни дина­стии Севе­ров (193— 235 гг.) и пред­став­ля­ют несо­мнен­ный инте­рес как дина­сти­че­ские порт­ре­ты. Ста­туи, все в нату­раль­ную вели­чи­ну, лежа­ли внут­ри бас­сей­на, отно­ся­ще­го­ся к рим­ской вил­ле, рядом с извест­ным уже мав­зо­ле­ем.

ЖЕНСКИЙ ПОРТРЕТ. — Архео­ло­ги, под руко­вод­ст­вом Робер­то Эджиди (Roberto Egidi), ответ­ст­вен­но­го за этот уча­сток перед Спе­ци­аль­ным архео­ло­ги­че­ским глав­ным управ­ле­ни­ем Рима, сна­ча­ла увиде­ли, как из зем­ли появ­ля­ет­ся порт­рет­ный бюст, затем две муж­ских порт­рет­ных голо­вы импе­ра­тор­ской семьи Севе­ров. Сле­дом жен­ский порт­рет из той же семьи, потом еще порт­рет девоч­ки той же эпо­хи, нако­нец, ста­туя, веро­ят­но, Зев­са, изо­бра­жен­но­го обна­жен­ным и в нату­раль­ную вели­чи­ну.

Кро­ме того, най­де­на арха­и­зи­ро­ван­ная гер­ма боль­ше нату­раль­но­го раз­ме­ра. Затем нача­лось поверх­ност­ное изу­че­ние нахо­док на месте, кото­рое поз­во­ли­ло дать им пер­во­на­чаль­ную атри­бу­цию. Даль­ней­шее иссле­до­ва­ние будет про­из­во­дить­ся в Музее терм Дио­кле­ти­а­на.

В МУЗЕЙ ДИОКЛЕТИАНА. — Най­ден­ные пред­ме­ты попол­нят кол­лек­цию Нацио­наль­но­го рим­ско­го музея и будут хра­нить­ся в Тер­мах Дио­кле­ти­а­на, где непо­сред­ст­вен­но будут про­веде­ны пер­вые рестав­ра­ци­он­ные работы. Откры­тие име­ет архео­ло­ги­че­ский кон­текст, « кото­рый вклю­ча­ет в себя дру­гие цен­ные скульп­ту­ры, обна­ру­жен­ные ранее: терра­ко­то­вую муж­скую голо­ву утон­чен­ной работы в элли­ни­сти­че­ском сти­ле, муж­ской порт­рет боль­ше нату­раль­но­го раз­ме­ра кон­ца I в. н. э. и мра­мор­ный рельеф, повтор­но исполь­зо­ван­ный в камен­ной клад­ке в каче­стве стро­и­тель­но­го мате­ри­а­ла, с изо­бра­же­ни­ем уми­раю­ще­го гал­ла, зна­ме­ни­то­го ико­но­гра­фи­че­ско­го типа пер­гам­ских релье­фов » .

На дан­ном эта­пе иссле­до­ва­ний, под­чер­ки­ва­ют спе­ци­а­ли­сты, труд­но опре­де­лить « пер­во­на­чаль­ное место уста­нов­ки и назна­че­ние скульп­тур; пока толь­ко пред­по­ло­жи­тель­но: к доро­ге при­мы­кал жилой ком­плекс, в кото­ром они нахо­ди­лись и кото­рый был постро­ен не позд­нее III века » .

ВЫСОКОПОСТАВЛЕННЫЙ ЧИНОВНИК. — По одно­му из пер­вых пред­по­ло­же­ний, объ­яс­ня­ю­щих нали­чие порт­ре­тов чле­нов дина­стии Севе­ров, добав­ля­ют в Глав­ном архео­ло­ги­че­ском управ­ле­нии, « пред­став­ля­ет­ся, что послед­ний вла­де­лец вил­лы мог быть высо­ко­по­став­лен­ным чинов­ни­ком, свя­зан­ным с импе­ра­тор­ской семьей » . И поды­то­жи­ва­ют: « Суще­ст­во­ва­ние рядом с вил­лой мав­зо­лея эпо­хи позд­ней импе­рии под­креп­ля­ет наше пред­по­ло­же­ние: в доку­мен­тах II— III вв. часто упо­ми­на­ет­ся обы­чай хоро­нить соб­ст­вен­ни­ка воз­ле его дома » .

Ван Ань-ши

王安石 , Ван Ань-ши Ван Цзе-фу, Ван Бань-шань. 1021, Линьчуань пров. Цзянси, — 1086, Цзянин (совр. Нанкин). Выдающийся кит. социальный реформатор, гос. деятель, философ-конфуцианец (см. Конфуцианство), литератор и филолог. Родился в семье мелкого чиновника, уже в 1042 получил высшую ученую степень цзинь ши, дважды занимал пост канцлера (цзай сян), имел титул Цзинского князя (Цзин-гун). В 1069–1076 проводил реформы, направленные на усиление контроля гос-ва над экономикой и обществ. жизнью: натуральные и трудовые повинности заменялись денежным налогом; вводились централизованное регулирование цен и гос. ссуды под залог будущего урожая; сельское население сводилось в иерархию численно упорядоченных объединений, связанных круговой порукой и ополченческими обязанностями (система бао цзя). Данные мероприятия, обосновывавшиеся благом народа (минь) и имевшие целью ограничение влияния чиновной знати и крупных землевладельцев, в то же время вели к монополизации гос-вом ключевых сфер торговли и ремесленного производства, подавлению их частных форм. Деятельность Ван Ань-ши вызывала сопротивление многих видных его современников, среди к-рых были крупнейшие представители кит. культуры — Оуян Сю, Сыма Гуан, Су Ши, Шао Юн, Чэн Хао, Чэн И и др. Эта борьба получила широкое и разноречивое отражение как в идеологич., так и в художеств. лит-ре Китая.

Будучи в основе конф., в частности ориентированной на утопич. идеал системы «колодезных полей» (цзин тянь), социально-политич. программа Ван Ань-ши включала в себя утилитаристские принципы легизма: опору на законы (фа [1]), в особенности карательные («суровые наказания за малые проступки»), поощрение воинской доблести (у [2]; cм. Вэнь), отказ от признания абс. приоритета «древности» (гу [2]) над современностью. Теоретически обосновывая свою программу (предполагавшую также усиление практич. направленности системы образования и гос. экзаменов), Ван Ань-ши создал «новое учение» (синь сюэ), основанное на оригинальной интерпретации трех конф. канонов — «Ши цзина», «Шу цзина» и «Чжоу ли», последний из к-рых в области социально-политич. идеологии он ставил выше предпочитавшейся тогда конфуцианцами канонич. летописи «Чунь цю». Из соответствующих экзегетических произведений Ван Ань-ши сохранился лишь трактат «Чжоу гуань синь и» («Новый смысл чжоуского управления»), посвященный «Чжоу ли». В области онтологии вместо сложной комбинаторики 64 гуа [2] «Чжоу и» Ван Ань-ши стремился использовать более простую схему «пяти элементов» (у син), содержавшуюся в «Хун фане», что отражено в его гл. филос. сочинении — комментарии к этому тексту («Хун фань чжуань»). Интерес Ван Ань-ши к даосизму, проявившийся в создании комментария (чжу [2]) к «Дао дэ цзину» (сохранились фрагменты) и сочувственного эссе о Чжуан Чжоу, послужил для Чжу Си (XII в.) поводом к упрекам Ван Ань-ши в подверженности даос. влиянию. Интерпретируя «Дао дэ цзин», Ван Ань-ши трактовал дао как общемировую субстанцию, «телесную сущность» (ти [1], см. Ти — юн ) к-рой составляет покоящаяся «изначальная пневма» (юань ци), а «проявление» (юн [2]) — движущаяся всенаполняющая (чуя) «пневма» (ци [1]). «Покой» (цзин [2]) — «господин движения» (дуя [1], см. Дун — цзин), высшей закономерностью к-рого является «предопределение» (мин [1]). В мире движущихся и постоянно изменяющихся вещей все проникнуто парами противоположностей (оу дуй) по модели инь — ян и подчинено бесконечным взаимопорождениям и взаимопреодолениям «пяти элементов», к-рые конкретизировались Ван Ань-ши в 12 категориях: времена, места, материалы, пневмы, [индивидуальные] природы (син [1]), [телесные] формы (син [2]), дела (ши [3]; см. Вэй [1]), чувства (цин [2]), цвета, звуки, запахи, вкусы. «Дух» (шэнь [1]) способен отрешиться от этой расчлененности и вернуться к изначальному «покою», хотя он и производен от «телесной формы»: он «рождается от [индивидуальной] природы, [индивидуальная] природа — от подлинности (“искренности” — чэн [1]), подлинность — от сердца (синь [1])». Ван Ань-ши считал, что «[индивидуальная] природа» человека нейтральна по отношению к категориям «добра» и «зла», к-рые приложимы лишь к ее деятельному проявлению — «чувствам». Отсюда он выводил возможность активного педагогич., юридич., экономич. и политич. воздействия на людей и изменения их привычек, обусловленных «чувствами».

Эксперименты Ван Ань-ши были прекращены после его отставки, но его социально-политич. взгляды продолжали оказывать существенное влияние на многих средневековых кит. мыслителей, в т.ч. на Ван Ян-мина (XV-XVI вв.), а в кон. XIX — нач. XX в. — на реформаторов нового типа Кан Ю-вэя, Лян Ци-чао и др. Модернизированный вариант идеологич. аргументации Ван Ань-ши — тезис об «огосударствлении» основных сфер экономич. и обществ. жизни для ограничения частного «произвола» и во имя блага народа, интересы к-рого неотделимы от интересов надклассового общества — гос-ва, присутствует в доктринах ряда политич. течений Китая XX в., прежде всего Гоминьдана и Гос. социалистической партии. Однако распространенные в лит-ре оценки Ван Ань-ши как этатиста-социалиста, провозвестника гос. капитализма исторически некорректны.

Источники:
Линьчуань сяньшэн вэнь цзи (Собрание литературных творений учителя из Линьчуани). Шанхай, 1959; Baн Вэнь-гун цюань цзи (Полное собрание сочинений Вана, князя Культуры). Пекин, 1962; Рассуждения о ритуале и музыке / Пер. А.Б. Калкаевой // Человек и духовная культура Востока. Вып. 1. М., 2003. С. 143–154.

Литература:
Иванов А.И. Ван Аньши и его реформы. XI в. СПб., 1909; Калкаева А.Б. Связь этики и онтологии в философии Ван Ань-ши // Человек и духовная культура Востока. Вып. 1. С. 83–104; Китайская философия. Энциклопедический словарь. М., 1994. С. 33–34; Лапина З.Г. Политическая борьба в средневековом Китае (40–70-е гг. XI в.). М., 1970; Позднеева Л.Д. Китайский преобразователь XI в. в современном ему памфлете // ВМУ. Востоковедение. 1970. № 1; Хоу Вай-лу, Цю Хань-шэн. Вэйучжуичжэ Ван Ань-ши (Материалист Ван Ань-ши) // Лиши яньцзю. 1958. № 10; Liu T.C.J. Reform in Sung China. Wang An-shih. (1021–1086), and His New Policies. Camb., 1959; Wang An-shih. Practical Reformer? / Ed. by J. Meskill. Boston, 1963; Willamson H.R. Wang An-shih, a Stateman and Educationalist of the Sung Dynasty. Vol. 1–2. L., 1935–1937.

Автор: Кобзев А.И.

Ст. опубл.: Духовная культура Китая: энциклопедия: в 5 т. / Гл. ред. М.Л.Титаренко; Ин-т Дальнего Востока. — М.: Вост. лит., 2006. Т. 1. Философия / ред. М.Л.Титаренко, А.И.Кобзев, А.Е.Лукьянов. — 2006. — 727 с. С. 166-167.
Ван Ань-ши – Ван Ань-ши выдающийся гос. деятель, реформатор, поэт, прозаик, философ. Яркая, неординарная личность, оценка его роли в кит. истории по сей день вызывает горячие дискуссии. Поражал современников исключительной эру­дицией и феноменальной памятью. Род. в семье мелкого чиновника. В 1042 сдал экзамены на высшую ученую степень цзиньши, после чего начался стре­мительный взлет его карьеры. В 1058 подал доклад императору, где предлагал начать реформы в стране. В 1067 стал академиком имп. академии Ханьлинь. Взошедший на престол в 1068 Шэнь-цзун (на троне 1068-1086) столкнулся с необходимостью серьезных преобразований в стране и стал при­ближать к себе приверженцев реформ. В 1069 Ван Ань-ши назначен первым министром (цзайсян). В 1069-1076 проводил реформы, направленные на увеличение доходов казны, ограничение сферы интересов частного собствен­ника и всестороннее укрепление гос-ва. Их можно разделить на финансовые, военные, земельные, судебные, администр. реформы и реформы системы об­разования. Из-за бурного протеста против реформ среди высокопоставлен­ных чиновников и придворных интриг был вынужден в 1074 подать в отставку, однако в 1075 вновь назначен на пост цзайсяна. Окончательный уход Ван Ань-ши с этого поста в 1076 ознаменовал собой полное поражение реформаторов. Последние годы жизни провел в своей усадьбе в горах на окраине Цзяннина, посвятив себя поэтич. тв-ву и беседам с буд. монахами. Именно на склоне жизни заиграл всеми гранями лит. талант этого незаурядного человека: поэтич. произведения, написанные в 1076-1086, вошли в золотой фонд кит. лит-ры.

В дошедшем до нас «Линьчуань сяньшэн вэньцзи» («Собрание сочинений учителя из Линьчуани») содержатся разнообразные по характеру произв.: доклады императору, письма, комментарии к классикам, эпитафии и стихи. Более всего Ван Ань-ши прославился в истории кит. лит-ры как выдающийся мастер прозы. Один из «восьми великих авторов Тан и Сун» наряду с Хань Юем (768-824), Лю Цзун-юанем, Оуян Сю, Су Ши, Су Сюнем (1009-1066), Су Чэ и Цзэн Гуном (1019-1083).

Среди прозаич. произведений широкую известность получил доклад импе­ратору «Вань янь шу» («Доклад в десять тысяч слов», 1058), гл. положения к-рого легли в основу реформаторской программы. Сохранилось 94 доклада (бяо), представленные Ван Ань-ши императору по определенным вопросам. Традиционно входят в кит. хрестоматии «Ян Мо лунь» («Рассуждение о Ян [Чжу] и Мо [Ди]»), «Ю Баочаньшань цзи» («Описание путешествия на гору Баочаньшань») и «Да Сыма цзянь и шу» («Отвечаю Сыма Гуану»), где автор анализирует обвинения, выдвинутые против него изв. гос. деятелем Сыма Гуаном (1019-1086), и отстаивает свои политич. принципы. Письма (шу [4]) вообще широко представлены в наследии Ван Ань-ши и отличаются лаконичностью и изящностью стиля, логичностью и исключительной силой убеждения. Среди комментариев к классич. книгам, составленных Ван Ань-ши, наиб. известны комментарии к «Ши цзину», «Шу цзину» и «Чжоу ли», получившие назв. «Сань цзин синь и» («Новая сущность трех канонов»).

Сохранилось ок. 1300 его стихотв. в жанре ши, среди к-рых ок. 900 — «устав­ные стихи» (люйши), подчинявшиеся строгим законам чередования ровного и модулирующих тонов (см. Тон). «Стихов в древнем стиле» (гу ти ши), где закон чередования тонов игнорировался или соблюдался в небольшой степени, более 300.

Ван Ань-ши создал также 29 стихотв. в жанре цы, наиболее известные — цы на ист. тему «Цзиньлин хуай гу» («В Цзиньлине думаю о древнем») на мотив «Гуйчжисян» («Аромат коричного дерева»). Был одним из первых авторов, рас­ширивших тематику цы, оказавшись предвестником Су Ши и Синь Ци-цзи.

В тв-ве Ван Ань-ши можно выделить два этапа — стихи, написанные в период службы, и стихи, созданные на покое. В ранний период отдавал предпочтение стихам в древнем стиле или уставным стихам крупной формы. Немало произв., написанных в период службы в провинции, выражают сочувствие народу, тревогу за будущее об-ва. В стихотв. «Хэбэй минь» («Народ Хэбэя») он пишет о том, как власти вымогают дополнительные налоги с крестьян пров. Хэбэй, граничившей с киданьским гос-вом Ляо (916-1125) и тангутским Си Ся (1032-1227), под предлогом уплаты дани сев. соседям.

Ранние стихи Ван Ань-ши обладают яркой политич. окраской и могут слу­жить источником изучения его политич. взглядов, его идеалов гос. деятеля. Таково стихотв. «Шан Ян», посвященное знаменитому гос. деятелю, одному из основоположников легизма Гунсунь Яну (390-338 до н.э.; см. Шан Ян), где он не просто преклоняется перед личностью своего героя, но и воспе­вает его методы управления народом. Известно, что Ван Ань-ши использовал мн. положения доктрины Шан Яна в своей реформаторской программе (прежде всего тезис о важности закона в управлении гос-вом и о суровости наказаний даже за мелкие проступки). О большом интересе Ван Ань-ши к те­ме ист. личностей свидетельствуют сами назв. его стихов — «Чжан Лян», «Сыма Цянь», «Кун-цзы», «Цинь Ши-хуан».

В последние годы жизни поэт почти не создает стихотворений с изложением своих политич. взглядов — они уступают место филос. размышлениям и пей­зажной лирике. Он живет тихой, размеренной жизнью на лоне природы, пишет много коротких стихов в жанре ши. Свои переживания, связанные с вынужденным уходом от обществ. жизни, психологич. состояние, филос. восприятие мира Ван Ань-ши удалось передать в емких и выразительных чет­веростишиях (цзюэцзюй). Такие стихотворения, как, напр., «Цзян шан» («На реке»), по праву можно отнести к шедеврам его поэзии. Тонкое мастерство в изображении природы, всегда свойственное Ван Ань-ши, в последние годы приобретает еще большую изысканность и утонченность. Стихи этих лет полны раздумий о жизни и судьбе, о преходящем и вечном в земном сущест­вовании. Горькие размышления о мимолетности жизни передаются в образах облетевших цветов («Бэй бэй син хуа» — «Цветы абрикоса на северном берегу озера»).

Многие стихи проникнуты настроениями, свойственными лирике Тао Юань-мина; вино и цветы — постоянные темы его поэзии последних лет. В таких произв., как цы на мотивы «Хуаньсиша» и «Пусамань», жизнь на лоне природы противопоставляется суете, бремени забот чиновника (образ мха как символа всеразрушающего времени характерен для его поэзии). В эти годы Ван Ань-ши увлекся чань-буддизмом (см. Чань-цзун) и создал ряд стихотв., насыщенных буд. терминологией (цы на мотивы «Ван Цзяннань» — «Смотрю на Цзяннань»; «Наньсянцзы»). Взгляды Ван Ань-ши носили во многом синкретич. характер, что делало возможным трактов­ку в рамках одного цикла и даос., и буд. идей («Лян син» — «Два иноска­зания»). Последний период жизни считается расцветом его тв-ва, а четве­ростишия — жемчужиной его поэзии.

Исключительная образованность Ван Ань-ши способствовала широкому использованию в его произведениях реминисценций и ист. намеков. Вместе с тем его стихи отличаются ясностью, простотой языка и изящностью стиля, что сделало их хрестоматийно известными. Большое влияние на него оказали танские поэты, особенно Ду Фу и Ван Вэй. Несмотря на резко негативную оценку его преобразований в традиц. кит. историографии, его лит. талант ни­когда не оспаривался. Он был признан выдающимся поэтом еще при жизни, и его стиль вызвал множество подражаний как у современников, так и у поэ­тов последующих поколений.

Источники:
Линьчуань сяньшэн вэньцзи (Собр. произведений учителя из Линьчуани). Пекин, 1959; Ван Цзин-гун ши чжу пу цзянь (Стихи Ван Цзин-гуна с комментариями). Чэнду, 2000; Ван Ань-ши. [Стихи] // Поэзия эпохи Сун. М., 1959, с. 103-115; Классическая поэзия Индии, Китая, Кореи, Вьетнама, Японии. М., 1977, с. 338-340; Литература Востока в средние века: тексты / Под ред. Н.М. Сазановой. М., 1996, с. 367-369; Облачная обитель. Поэзия эпохи Сун (X-XIII вв.). СПб., 2000, с. 47-53; Печали и радости. Двенадцать поэтов эпохи Сун. Пер. с кит. / Сост. Е.А. Серебряков и Г.Б. Ярославцев. М., 2000; Ван Аньши Рассуждение о ритуале и музыке / Пер. и коммент. А.Б. Калкаевой // ИБ. 2000, № 3, с. 117-126.

Литература:
Иванов А.И. Ван Ань ши и его реформы. XI в. СПб., 1909; Коробова А.Н.Поэтическое творчество Ван Ань-ши (1021-1086) // X научная конференция «Философии Восточно-Азиат­ского региона и современная цивилизация», М., 2005; Лапина З.Г. По­литическая борьба в средневековом Китае (40-70-е годы XI в.). М., 1970; Позднеева Л.Д«Китайский преобразователь XI века» в современ­ном ему памфлете // ВМУ. Сер.: Востоковедение. 1970, № 1, с. 65-74; Серебряков Е.А. Поэтические произведения Ван Ань-ши (1021-1086) в жанре цы // УЗ ЛГУ. 1980, № 403, вып. 23: Востоковедение, 7; УЧжи- да. К исследованию поэзии Ван Ань-ши // Вэнь шичжэ. Цзинань,1957. № 12, с. 18-26; Цай Шан-сян. Ван Цзин-гун няньпу каолюэ (Критиче­ское исследование биографии Ван Цзин-гуна). Шанхай, 1959; Чжао И. Ван ба и ли. Бэй Сун Ван Ань-ши гайгэ пипин (Достоинства и не­достатки династии. Критика реформ Ван Ань-ши [династии] Северная Сун). Нанкин, 2000; Williamson H.R. Wang An-shih, a Statesman and Educationalist of the Sung Dynasty. Vol. 1-2. L., 1935-1937.

Автор: Коробова А.Н.

Ст. опубл.: Духовная культура Китая: энциклопедия: в 5 т. / Гл. ред. М.Л.Титаренко; Ин-т Дальнего Востока. — М.: Вост. лит., 2006 – . Т. 3. Литература. Язык и письменность / ред. М.Л.Титаренко и др. – 2008. – 855 с. С. 231-233.

Тим Рот

Tim Roth, Timothy Simon Smith

биография

Родился 14 мая 1961 года в Лондоне, Великобритания в семье журналиста и ландшафтного дизайнера.

Настоящее имя и фамилия — Тимоти Саймон Смит.

Рот — псевдоним, который взял отец актера журналист Эрни Смит.
Вырос в Лондоне. Учился в средней школе, одновременно изучал скульптуру в Кэмберуэльской школе искусств.

Дебютировал на ТВ в 1982 году исполнив роль скинхеда Тревора в
фильме «Сделано в Британии». Киллера Майрона актер сыграл в драме режиссера Стивена Фрирза «Стукач» (1984). Начиная с первых ролей Тим Рот проявил себя актером, которому подвластны сложные и противоречивые образы и характеры. В 1989 году исполнил роль Митчела в знаменитой киноленте Питера Гринуэя «Повар, вор, его жена и ее любовник».

Высокий актерский уровень Тим Рот проявил создав образ Винсента Ван Гога в кинодраме режиссера Роберта Олтмана «Винсент
и Тео» (1990). В фильме «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» (1990) Тома Стоппарда актер исполнил роль Гильденстерна.

Роли в остросюжетных фильмах Квентина Тарантино «Бешенные псы» (1992) и «Криминальное чтиво» (1994) актер наполнил точными психологичными характеристиками.

Комедийный талант Тима Рота проявился в картине «Четыре комнаты» (1995), прекрасные вокальные данные Рот продемонстрировал в ленте «Все говорят, что я люблю тебя» (1996)

За исполнение роли Арчибальда Кининхэма в фильме «Роб Рой» (1995) актер получил Премию Британской киноакадемии, номинировался на «Оскар» и «Золотой глобус».

Одной из лучших ролей Тима Рота в кино считается Дени Леммон в
«Легенде о пианисте» (1998).

В 2001 году актер исполнил роль генерала Тэйда в фильме «Планета обезьян» и Хануссена в ленте «Непобедимый».

В 1999 году поставил игровой фильм «Зона военных действий».

последнее обновление информации: 20.12.19

Ма-ван

Древний мир. Энциклопедический словарь в 2-х томах. — М.: Центрполиграф . В. Д. Гладкий . 1998 .

Смотреть что такое «Ма-ван» в других словарях:

Ван Мин — 王明 … Википедия

Ван Хунвэнь — 王洪文 … Википедия

Ван (озеро в Турции) — Ван тур. Van Gölü; арм. Վանա լիճ; курдск. Gola Wanê; араб. وان‎‎; осм. وان كولى Вид на озеро Ван из космоса … Википедия

ВАН ЧУАНЬШАНЬ — Ван Фучжи, Ван Эрнун, Ван Цзянчжай, выдающийся китайский философ неоконфуцианец и ученый энциклопедист. Родился в интеллигентной семье 7 октября 1619 в Хэнъяне уезда Хэнчжоу, с детства отличался недюжинными способностями и в 1642 получил среднюю… … Энциклопедия Кольера

Ван Мэн (художник) — … Википедия

Ван Дамм — Ван Дамм, Жан Клод Жан Клод Ван Дамм Jean Claude Van Damme Ван Дамм представляет свой фильм «До смерти» Имя при рождении … Википедия

Ван Гон — 왕건 Первый ван, основатель государства Корё … Википедия

ВАН ЯНМИН — Ван Шоужэнь, прозвище Боань (1472 1529), крупнейший в эпоху Мин (14 17 вв.) китайский философ неоконфуцианец, создатель оригинальной философской доктрины в русле так называемого учения о сердце (синь сюэ1), выдающийся литератор, военачальник и… … Энциклопедия Кольера

ВАН ЯНМИН — (род. 31 окт. 1472, Юэчэн – ум. 9 янв. 1529, Наньань) кит. философ, находился в оппозиции к рационалистической натурфилософии неоконфуцианства, особенно резко выступал против Чжу Си; развил идеалистическую философию Лю Синшаня в значительную… … Философская энциклопедия

ВАН-ДЕР-ВААЛЬС Йоханнес Дидерик — ВАН ДЕР ВААЛЬС (van der Waals) Йоханнес Дидерик (1837 1923), нидерландский физик. Вывел уравнение состояния для реальных газов (уравнение Ван дер Ваальса). Нобелевская премия (1910). * * * ВАН ДЕР ВААЛЬС (van der Waals) Йоханнес Дидерик (23… … Энциклопедический словарь

Ван Сент — Ван Сент, Гас Гас Ван Сент Gus Van Sant Имя при рождении: Гас Ван Сент младший Дата рожд … Википедия

Сенд Ван Рой — полная биография

  • Сенд Ван Рой - полная биография
  • Сенд Ван Рой - полная биография
  • Сенд Ван Рой - полная биография
  • Сенд Ван Рой - полная биография
  • Поддержите наш сайт →

Сов. муз. иск-во — качественно новый этап развития муз. иск-ва. Окт. революция 1917, освободившая народы СССР от многовековой эксплуатации и установившая равноправие наций, впервые в истории создала реальные условия для полного осуществления тезиса, сформулированного В. И. Лениным, — «искусство принадлежит народу». Право граждан СССР на пользование достижениями культуры закреплено статьёй 46 Конституции СССР.

С. м. преемственно связана с традициями прошлого. Она продолжает и развивает наиболее прогрессивные черты художеств. наследия: демократизм, гуманизм, гражданственность, верность жизненной правде, нац. своеобразие, внимание и уважение к культурам др. народов. В то же время она вдохновляется новыми идеями — сознательного революц. преобразования мира и построения коммунистич. общества, руководствуется эстетич. принципами социалистич. реализма, партийности, народности иск-ва, интернационализма. С. м. активно участвует в духовной жизни общества, в формировании идейных убеждений, нравственных качеств и эстетич. вкусов сов. людей, в воспитании нового человека. С. м. многонациональна, её развивают представители всех союзных республик. Входящие в неё нац. культуры всё полнее реализуют свои внутр. возможности, активно между собой взаимодействуют, обогащают друг друга и сближаются на базе общих идейно-эстетич. принципов, лежащих в основе единой социалистич. муз. культуры.

Важнейшим условием успешного формирования социалистич. муз. культуры стало гос. муз. строительство. Тезис о нём впервые был выдвинут в подписанном В. И. Лениным Декрете Совета нар. комиссаров о Моск. и Петрогр. консерваториях (12 июля 1918) и конкретизирован в др. декретах, направленных на развитие муз. культуры. На основании этих декретов в ведение гос-ва были переданы крупнейшие муз. учреждения: Большой и быв. Мариинский т-ры, быв. Придв. оркестр (после Февр. революции — Гос. симф. оркестр), быв. Придворная певч. капелла в Петрограде и моск. Синодальное уч-ще (с 1918 — Нар. хор. академия), Великорусский оркестр (впоследствии Оркестр русских народных инструментов имени В. В. Андреева), консерватории, нотные изд-ва, фабрики муз. инструментов, магазины нот и муз. инструментов и др. Во многих городах республики были созданы новые т-ры, конц. и муз.-просветит. орг-ции, в т. ч. в Петрограде — Малый т-р оперы и балета (1918, первоначально под др. назв.), филармония (1921), в Москве — Оперная студия при Большом т-ре под рук. К. С. Станиславского (1918), Русский народный оркестр (1919, с 1946 — им. Н. П. Осипова) и др., во многих городах возникли народные консерватории и др. муз. уч. заведения. Постановлением Наркомпроса от 25 нояб. 1918 музыка включена в программу единой трудовой школы «как необходимый элемент общего образования детей, на равных началах со всеми другими предметами». В первые послереволюц. годы в области муз. иск-ва решались гл. обр. задачи просвещения трудящихся, их приобщения к основам муз. культуры. При участии квалифицированных специалистов проводились многочисл. популярные концерты и лекции о музыке (среди лекторов был и нарком просвещения А. В. Луначарский). Было организовано большое число самодеят. хоров, оркестров, уч. студий, в т. ч. в частях Красной Армии. Музыка стала составной частью массовых революц. празднеств. Важную роль в сохранении и распространении ценностей муз. классики сыграла деятельность композиторов А. К. Глазунова, М. М. Ипполитова-Иванова и Р. М. Глиэра, возглавлявших соответственно Петрогр., Моск. и Киевскую консерватории, А. Д. Кастальского — руководителя Нар. хор. академий в Москве и Петрограде, а также Б. В. Асафьева, Н. Я. Брюсовой, С. Н. Василенко, А. Б. Гольденвейзера, В. Г. Каратыгина, О. В. Ковалёвой, Г. П. Любимова, М. Е. Пятницкого, Л. В. Собинова и др. Были заложены основы сов. муз. науки и критики. В 1920 открыты муз. ф-т (позже — разряд) в Петрогр. ин-те истории иск-в, в 1921 — Гос. ин-т муз. науки (ГИМН) в Москве, ставшие наряду с консерваториями центрами сов. музыкознания. Выработке методологии сов. марксистско-ленинского музыковедения и науч. подхода к классич. наследию содействовали труды о музыке Луначарского. В муз.-критич. статьях Асафьева (псевдоним — Игорь Глебов), Каратыгина и др. ставились вопросы обновления организац. форм муз. жизни, характеризовались тенденции композиторского творчества, содержались проницательные оценки ряда произв. (С. С. Прокофьева, Н. Я. Мясковского и др.). Был опубликован первый сов. муз. словарь — «Путеводитель по концертам» Асафьева (вып. 1 — «Словарь наиболее необходимых музыкально-технических обозначений», 1919). Благодаря поддержке правительства и энтузиазму артистов даже в самые трудные месяцы Гражд. войны 1918-22 не прекращалась деятельность ведущих оперных т-ров и конц. коллективов. Живой отклик у новых слушателей получили классич. произв., особенно те, к-рые отразили борьбу за свободу, тираноборческие идеи. Наиболее часто исполнялись произв. Л. Бетховена, М. П. Мусоргского, А. Н. Скрябина. В репертуар многочисл. коллективов входили революц. песни, а также образцы нар. творчества.

Первые сов. муз. произв., гл. обр. песни, создаются в годы Гражд. войны. Они пишутся как самодеят. авторами (с оригинальной музыкой — «По долинам и по взгорьям», слова политработника Красной Армии П. С. Парфёнова; на изменённые народные и бытовые напевы — «Гулял по Уралу Чапаев-герой», «Смело мы в бой пойдём», «Расстрел коммунаров», «Яблочко»), так и композиторами, связанными с красноармейской средой («Марш коммунаров» Д. С. Васильева-Буглая, его же «Проводы» на напев укр. нар. песни с новыми словами Демьяна Бедного, «Песня Коммуны» А. С.Митюшина, «Марш Будённого» Дм. Я. Покрасса, «Красная Армия всех сильней» С. Я. Покрасса, «Всё выше» Ю. А. Хайта). Широкое распространение среди народов Ср. Азии получили песни К. Азербаева, Джамбула Джабаева, Токтогула Сатылганова, Хамзы. Радостное ощущение весеннего обновления выражено в 5-й симфонии Мясковского (1918), имевшей переломное значение для творчества композитора. Значительность происходящих событий отразили хоры Кастальского, хор. и камерно-вок. сочинения мастеров укр. музыки Н. Д. Леонтовича, Я. С. Степового, К. Г. Стеценко.

С окончанием Гражд. войны и переходом к мирному строительству муз. иск-во вступило в новую полосу развития. В 20-х и нач. 30-х гг. происходила интенсивная перестройка муз. быта, деятельности всех муз. учреждений и организаций. Возникли тысячи кружков и коллективов самодеятельности (хоры, оркестры нар. инструментов). Продолжением опыта массовых революц. празднеств стали в 20-е гг. олимпиады самодеят. муз. иск-ва с участием многотысячных коллективов (особенно успешно они проходили в Ленинграде под рук. И. В. Немцева). С сер. 20-х гг. начинается регулярное радиовещание, ставшее мощным средством массового распространения музыки. Продолжало развиваться самодеят. песенное творчество. В комсомольской среде на мелодии рус. и заруб. композиторов создаётся много песен, в т. ч. «Наш паровоз», «Там, вдали за рекой». Обновился театр. и конц. репертуар, включивший в себя многочисл. произведения сов. и заруб. композиторов, активно пропагандировались классич. сочинения на сюжеты, связанные с нар.-освободит. борьбой. Значит. событием культурной жизни стала постановка оперы «Борис Годунов» Мусоргского в подлинной авторской редакции (1928, Ленингр. т-р оперы и балета). Открылись новые муз. т-ры и консерватории, в т. ч. в Азербайджане (в 1920 — т-р, в 1921 — консерватория), Армении (1923) и др. республиках. Большую творч. и муз.-просветит. работу вели композиторы У. Гаджибеков (Азербайджан), P.O. Меликян и А. А. Спендиаров (Армения), Д. И. Аракишвили, М. А. Баланчивадзе, В. И. Долидзе, З. П. Палиашвили (Грузия). Значит. вкладом в С. м. стали оперы «Даиси» Палиашвили (1923) и «Алмаст» Спендиарова (1928). Развитию муз. культур народов СССР помогали музыканты Р. М. Глиэр (Украина, Азербайджан, позднее Узбекистан), Б. Л. Яворский (Украина), А. В. Затаевич (Казахстан), В. А. Успенский (Узбекистан, Туркмения), в 30-е гг. и позднее также С. А. Баласанян (Таджикистан), Е. Г. Брусиловский (Казахстан), С. Н. Василенко (Узбекистан), В. А. Власов и В. Г. Фере (Киргизия), В. А. Золотарёв (Белоруссия), А. С. Ленский (Таджикистан). Многие из них успешно сотрудничали с композиторами-мелодистами. Продолжали плодотворно трудиться мастера старшего поколения: оперные и симф. дирижёры — Н. А. Малько, К. С. Сараджев, В. И. Сук; хор. дирижёры — Н. М. Данилин, М. Г. Климов, П. Г. Чесноков; пианисты — Ф. М. Блуменфельд, А. Б. Гольденвейзер, К. Н. Игумнов, Л. В. Николаев; певцы — П. З. Андреев, И. В. Ершов, А. В. Нежданова, Н. А. Обухова, Л. В. Собинов и др. Наряду с ними проявили себя исполнители и педагоги, выдвинувшиеся уже после Oкт. революции: оперные и симф. дирижёры — А. В. Гаук, Н. С. Голованов, А. М. Пазовский, С. А. Самосуд, В. А. Дранишников; хор. дирижёр А. В. Свешников, пианисты — Г. Г. Нейгауз, Л. Н. Оборин, В. В. Софроницкий, С. Е. Фейнберг, М. В. Юдина; скрипачи — К. Г. Мострас, М. Б. Полякин, Л. M. Цейтлин, А. И. Ямпольский; виолончелисты — С. М. Козолупов, А. Я. Штример; арфисты — Н. И. Амосов, К. А. Эрдели; певцы — В. В. Барсова, Бюль-Бюль (Мамедов), А. Б. Даниэлян, К. Г. Держинская, Е. К. Катульская, И. С. Козловский, С. Я. Лемешев, М. И. Литвиненко-Вольгемут, М. П. Максакова, Ш. Г. Мамедова, С. И. Мигай, Ф. С. Мухтарова, И. С. Паторжинский, О. А. Петрусенко, А. С. и Г. С. Пироговы, С. П. Преображенская, М. О. Рейзен, Е. А. Степанова. Активно действовали исполнит. коллективы, созданные за годы Сов. власти: Персимфанс, укр. хор. капелла «Думка», струн. квартеты им. Глазунова, им. Бетховена, им. Комитаса, им. Вильома, им. Страдивари. В 20-е гг. интенсивно развивается муз. наука. Стремление музыковедов применить марксистскую теорию к изучению явлений иск-ва осуществлялось в борьбе с вульгарно-социологич. тенденциями. Большое значение для овладения наследием отечеств. муз. культуры имели книги Асафьева «Симфонические этюды» (1922), «Русская музыка от начала XIX столетия» (1930), цикл его работ о П. И. Чайковском (где введено и разработано ставшее затем общепринятым понятие симфонизм) и М. П. Мусоргском, капитальный труд H. P. Финдейзена «Очерки по истории музыки в России от древнейших времен до конца XVIII века» (1928-29), работы К. А. Кузнецова, А. Н. Римского-Корсакова, B. В. Яковлева, очерки истории укр. музыки Н. А. Гринченко (1922), грузинской — Д. И. Аракишвили (1925). В сов. республиках велась большая работа по записи, публикации и изучению фольклора (В. М. Беляев, А. Д. Кастальский, К. В. Квитка, A. В. Затаевич, В. А. Успенский). Плодотворными для развития теоретич. музыкознания были работы Н. А. Гарбузова в области муз. акустики как раздела совр. теории музыки, Б. Л. Яворского, разработавшего теорию ладового ритма. Требование глубокой связи муз. иск-ва с жизнью народа прозвучало в статьях Асафьева «Кризис личного творчества» и «Композиторы, поспешите!» (19
24). Активную роль в муз. жизни играли критики (В. М. Беляев, В. М. Богданов-Березовский, C. А. Бугославский, Ю. В. Келдыш, Н. П. Малков, B. И. Музалевский, Г. А. Поляновский, H. M. Стрельников и др.), острый характер носили дискуссии, посвящённые актуальным проблемам творчества и муз. быта.

Сов. муз. творчество в 20-х — нач. 30-х гг. уже накопило ценный опыт в ряде жанров. К решению гл. задачи — отразить в музыке дух революц. эпохи — в большей мере удалось подойти в произв., связанных со словом и сценич. действием. Рельефные (хотя и лишённые психологич. конкретизации) муз. образы новых, коллективных героев — революц. масс, созданные на интонационно-жанровой основе нар., солдатских, крестьянских, пролетарских песен, предстали в хор. сценах и фресках А. А. Давиденко («Улица волнуется», «Море яростно стонало», «На десятой версте от столицы»), в его песнях («Конная Будённого», «Первая Конная», «Нас побить, побить хотели»), а также песнях В. А. Белого («Пролетарии всех стран, соединяйтесь!»), М. В. Коваля («Юность»), Б. С. Шехтера («Железными резервами»). В области муз. т-ра примечательным фактом было появление первых произв. на совр. темы: оперы «За Красный Петроград» А. П. Гладковского и Е. В. Пруссака (1925), балета «Красный вихрь» («Большевики») В. М. Дешевова (1924), оперетт «Женихи» (1927) и «Ножи» (1928) И. О. Дунаевского. Часть композиторов уходила от привычных форм, стремясь сблизить оперу с драм. спектаклем. Ослабление роли музыки отрицательно сказалось в операх о Гражд. войне «Лёд и сталь» Дешевова (1930) и «Северный ветер» Л. К. Книппера (1930). Легковесность и схематизм либретто пагубно отразились на ярких по музыке балетах Д. Д. Шостаковича на совр. тему — «Золотой век» (1930) и «Болт» (1931). Неск. опер было написано на сюжеты лит. произв. («Овод» В. Н. Трамбицкого, по Э. Л. Войнич, 1929; «Тупейный художник» И. И. Шишова, по Н. С. Лескову, 1929), среди них выделилась силой сатирич. обличения и дерзкой новизной приёмов опера Шостаковича «Нос» (по Н. В. Гоголю, 1930), возрождённая вновь на сов. сцене в 1970-х гг. В произв. на историко-революц. и совр. сюжеты были воспроизведены (б. ч. пассивно) старые приёмы оперной и балетной драматургии и средства муз. языка, облегчавшие восприятие, но нередко противоречившие новому содержанию. Таковы оперы «Орлиный бунт» А. Ф. Пащенко (1925) о восстании Е. И. Пугачёва, «Прорыв» С. И. Потоцкого (1930) о Гражд. войне. В 1927 создан балет «Красный мак» Глиэра — первое произв. сов. балета, надолго вошедшее в репертуар многих т-ров (2-я ред. 1949; с 1957 под назв. «Красный цветок»). Популярность приобрела оперетта «Холопка» H. M. Стрельникова (1929), в к-рой сочетались традиции рус. бытовой музыки и заруб. оперетты.

Процесс сближения с современностью рельефно обозначился в симф. творчестве. Драм. события и конфликтные переживания революц. лет глубоко отразились в трагедийной 6-й симфонии Мясковского (1923). Энергия и оптимизм, пульс новой жизни ощутимы в 1-й симфонии Шостаковича (1925), содержащей уже многие характерные особенности психологически углублённого, зрелого симф. творчества выдающегося сов. композитора. Она была одним из первых произв. сов. композиторов, получивших мировое признание. Были созданы программные симф. произв. на темы революции и современности (2-я симфония с хором Шостаковича — «Октябрю», 1927; его же 3-я симфония с хором — «Первомайская», 1929; симф. монумент «1905-1917» M. P. Гнесина, 1925). Воплощение получила ленинская тема («Траурная ода» А. А. Крейна, 1927; симфония «Ленин» В. Я. Шебалина, по В. В. Маяковскому, 1931). Частично продолжилась линия лирико-драм. и лирико-эпич. симфонизма предреволюц. периода (2-я, «Блоковская», симфония В. В. Щербачёва, 1925; 2-я симфония Л. Н. Ревуцкого, 1927; Увертюра на 4 укр. темы Б. Н. Лятошинского). В 20-е гг. исполнялось много новых произв. Прокофьева (в 1918-32 жил за границей, в 1927 и 1929 приезжал в СССР с концертами), в т. ч. опера «Любовь к трём апельсинам» (1919, пост. в Ленинграде — 1926, в Москве — 1927), 3-й концерт для фп. с оркестром (1921), балет «Сказка про шута, семерых шутов перешутившего» (1920, пост. 1928, Киев). В этот же период Прокофьев написал оперу «Огненный ангел» (1927), 2-ю (1924), 3-ю (1928) и 4-ю (1930) симфонии и др. произв. Волевой, напористый, оптимистический характер, присущий многим его сочинениям, воспринимался как выражение духа революц. энергии.

В муз. творчестве 20-х — нач. 30-х гг. шли активные поиски методов отражения новой действительности, преобразования интонац. строя и др. сторон муз. языка, обновления муз. жанров и форм на основе освоения и переработки разл. стилевых источников, в т. ч. революц. и сов. песен, творчества рус. и заруб. композиторов кон. 19 — нач. 20 вв. Новизна содержания сов. музыки обусловила обострённый интерес ряда композиторов к эксперименту. Порой поиски необычных, нетрадиционных средств выразительности носили односторонний, формальный характер. Однако в целом преемственность в развитии отечеств. муз. культуры не прерывалась, в частности благодаря педагогич. и творч. деятельности таких композиторов, как С. Н. Василенко, A. Ф. Гедике, Р. М. Глиэр, M. P. Гнесин, M. M. Ипполитов-Иванов, А. А. Касьянов, Б. Н. Лятошинский, Н. Я. Мясковский, Л. Н. Ревуцкий, П. Б. Рязанов, B. Н. Трамбицкий, М. О. Штейнберг, В. В. Щербачёв. В спорах о задачах и путях сов. музыки сталкивались разл. творч. группировки. Зародившаяся в 1923 Российская ассоциация пролетарских музыкантов (РАПМ; аналогич. opг-ции APM возникли и в ряде др. республик, в т. ч. на Украине) боролась за идейную перестройку сов. музыки, но при этом допускала грубую вульгаризацию. Полагая, что путь к стилевому обновлению разл. жанров композиторского творчества лежит только через массовую песню, АПМ сильно сужала круг выразит. средств музыки. Она нигилистически отрицала ценность старой нар. песни и творчества большинства композиторов-классиков как якобы «чуждых пролетарской идеологии». В 1925, протестуя против сектантской узости АПМ, из неё вышла группа композиторов (Д. С. Васильев-Буглай, М. И. Красев, К. А. Корчмарёв, Г. Г. Лобачёв и др.), образовавшая Объединение революц. композиторов и муз. деятелей (ОРКИМД). Его участники, тяготевшие к агитац. актуальности тематики, не смогли, однако, преодолеть эпигонства идейно-художеств. установок. АПМ же занималась в основном теоретизированием. В сер. 20-х гг. основан Производств. коллектив студентов Моск. консерватории («Проколл») во главе с А. А. Давиденко (включал В. А. Белого, М. В. Коваля, Г. И. Литинского, З. А. Левину, С. Н. Ряузова, Н. К. Чемберджи, Б. С. Шехтера, В. Г. Фере и др., позднее также Д. Б. Кабалевского и А. И. Хачатуряна), стремившийся гл. обр. к созданию массовой музыки революц. содержания на интонац. основе рус. нар. песен и пролетарских гимнов. Члены «Проколла» хотели преодолеть разрыв между массовыми жанрами и др. областями муз. иск-ва, «Проколл» был тесно связан с хор. коллективами моск. предприятий. В 1929 осн. ядро «проколловцев» влилось в АПМ. Однако это не повело к значит. обновлению её деятельности. Сектантская ограниченность АПМ, нетерпимость по отношению к большинству крупных муз. деятелей стали тормозом дальнейшего развития иск-ва.

Установкам АПМ противостояла позиция Ассоциации современной музыки (АСМ), организованной в 1924 (с 1926 — отделение в Ленинграде). В неё входили A. Н. Александров, Б. В. Асафьев, Н. Я. Мясковский, Л. Л. Половинкин, С. Е. Фейнберг, Ю. А. Шапорин, B. В. Щербачёв, композиторы молодого поколения А. В. Мосолов, Г. Н. Попов, В. Я. Шебалин, Д. Д. Шостакович и др. АСМ, не имевшая чёткой идейно-эстетич. программы, ставила задачей пропаганду, исполнение и публикацию сочинений совр. сов. композиторов и ознакомление с новинками заруб. музыки. Нек-рые из входивших в неё музыкантов усматривали современность творчества лишь в новизне формально- технологич. приёмов. Идейный индифферентизм, свойственный этой организации, не удовлетворял многих её членов, и в 1931 АСМ фактически распалась.

Общие перемены, связанные с решающими победами социализма, требовали новых форм организации творч. работы в области лит-ры и иск-ва. 23 апр. 1932 ЦК ВКП(б) принял постановление «О перестройке литературно-художественных организаций». Вместо ранее существовавших разрозненных объединений были созданы творч. союзы (в 1932-40 — в Москве, Ленинграде, столицах Армении, Белоруссии, Грузии, Украины и др. республик), призванные объединить всех деятелей иск-ва, стремившихся участвовать в строительстве социализма. Создание союзов сов. композиторов способствовало их сплочению на основе принципов социалистич. реализма. Рамки содержания муз. творчества намного раздвинулись, охватив наряду с совр. и историко-революц. темами также нац. историко-патриоти-ческие. Произошла консолидация осн. творч. тенденций, кристаллизация отд. нац. школ и индивидуальных стилей. Новаторство сов. композиторов стало более разносторонним и целеустремлённым. Упрочилась и расширилась связь композиторского творчества с классич. традициями и с нар. музыкой. Усилилось взаимодействие нац. культур. Оперы, балеты, симф. произв. были созданы и в тех республиках, к-рые ранее не знали проф. муз. иск-ва письменной традиции (Узбекистан, Казахстан, Киргизия, Башкирия, Татария и др.). Появились выдающиеся реалистич. произв., ставшие первыми образцами сов. муз. классики, — 5-я симфония и др. произв. Шостаковича, балет «Ромео и Джульетта», кантата «Александр Невский» Прокофьева, концерты Хачатуряна для фп. с оркестром и скрипки с оркестром, ряд песен А. В. Александрова, М. И. Блантера, И. О. Дунаевского, В. Г. Захарова, Дм. Я. и Дан. Я. Покрассов.

В 30-е гг. сов. муз. культура достигла высокого подъёма. Её перестройка в основном завершилась. Во всех союзных и нек-рых авт. республиках были открыты нац. муз. т-ры. Во мн. республиках впервые возникли симф. оркестры, камерно-инстр. ансамбли. Организованы Государственный симфонический оркестр Союза ССР (1936), Ансамбль нар. танца СССР (1937), открыты новые консерватории (Минск, 1932; Свердловск, 1934; Ташкент, 1936; Кишинёв, 1940), многочисл. муз. уч-ща и школы. Одноврем. получили ещё больший размах собирание и популяризация образцов нар. муз. творчества. Обмену достижениями между нац. культурами содействовали проводившиеся с 1936 Декады национального искусства. С 1933 начались всесоюзные конкурсы музыкантов-исполнителей, на к-рых выдвинулись воспитанники сов. Исполнит. школы. Признание в стране и за рубежом получили: дирижёры — К. К. Иванов, Е. А. Мравинский, А. Ш. Мелик-Пашаев, Н. Г. Рахлин, Ю. Ф. Файер, Б. Э. Хайкин; пианисты — Э. Г. Гилельс, Г. Р. Гинзбург, Я. И. Зак, П. А. Серебряков, Р. В. Тамаркина, Я. В. Флиер, органист И. А. Браудо; скрипачи — Г. В. Баринова, Е. Г. Гилельс, Д. Ф. Ойстрах, М. И. Фихтенгольц; виолончелисты — С. Н. Кнушевицкий, Д. Б. Шафран; арфистка В. Г. Дулова. Ведущее положение в оперных т-рах заняли певцы Л.П.Александровская, П.В. Амиранашвили, Д. Я. Андгуладзе, К. Байсеитова, З. М. Гайдай, В. А. Давыдова, А. Б. Даниэлян, М. И. Донец, Е. Д. Кругликова, М. Д. Михайлов, X. Насырова, Г. М. Нэлепп, Н. К. Печковский, Т. Т. Сазандарян, Н. С. Ханаев, Н. Д. Шпиллер.

Решительный перелом произошёл в сов. оперном творчестве, где впервые удалось создать полнокровные реалистич. образы не только коллективных, но и индивидуальных героев; появились произв., органически сочетавшие воплощение нового содержания, поиски новых форм с развитием традиций. При этом обозначились разл. творч. течения. С одной стороны, были созданы оперы, в к-рых использованы язык совр. симф. музыки, развитые муз. формы и разнообразные средства муз. драматургии. Среди них — выдающееся произв., вошедшее в сов. и мировую оперную классику, — «Леди Макбет Мценского уезда» («Катерина Измайлова») Шостаковича (1932; 2-я ред. 1962), впечатляющее глубиной социального конфликта, яркостью психологич. характеристик, стройностью драматургии. В 1936 Шостакович за свою оперу был подвергнут безосновательной критике, что было проявлением догматич. тенденций, отрицательно сказавшихся на творч. практике. В 60-е гг. опера была возобновлена и прошла с успехом на мн. сценах. Новым шагом в развитии муз.-сценич. реализма явилась опера «Семён Котко» Прокофьева (1939), отмеченная смелым новаторством в создании нар. характеров, развитии отечеств. традиции претворения в музыке речевой интонации. Тема связи иск-ва с социальной борьбой ярко раскрыта в опере Кабалевского «Кола Брюньон» («Мастер из Кламси», 1938; 2-я ред. 1968). Достижениями сов. оперного творчества были «Щорс» Лятошинского (1938), «Ордена» (1934) и «Гроза» (1940) Трамбицкого, «Степан Разин» А. А. Касьянова (1939; 2-я ред. 1953). С др. стороны, сформировалась т. н. песенная опера, опиравшаяся на интонации и формы, типичные для сов. массовой песни. Один из её первых и ярких образцов — «Тихий Дон» Дзержинского (1935). Сильные стороны песенной оперы (демократичность языка, мелодич. насыщенность), а также и слабые (фрагментарность муз. драматургии) проявились в нескольких произв. такого рода: «Поднятая целина» Дзержинского (1937), «Броненосец «Потёмкин»» О. С. Чишко (1937), «Мать» В. В. Желобинского (1938). Крупным достижением в этом жанре стала опера «В бурю» Т. Н. Хренникова (1939), отмеченная яркостью мелодич. характеристик, прочно вошедшая в театр. репертуар. В ряде республик (гл. обр. Ср. Азии и Поволжья) популярностью пользовался особый жанр муз. спектакля — муз. драма (драм. пьеса с большим количеством вок. и танц. номеров на фольклорном материале). Среди муз. драм — «Кыз-Жибек» Б. Г. Брусиловского (1934, Казахстан), «Фархад и Ширин» В. А. Успенского и Г. А. Мушеля (1937, Узбекистан), «Гюльсара» Глиэра и Т. Садыкова (1937, Узбекистан), «Алтын кыз» Власова и Фере (1937, Киргизия). Частично в результате последующей переработки муз. драм, частично независимо от них в республиках появились разнообразные оперные произв. на основе фольклорного материала, в т. ч. в Азербайджане — «Нэргиз» Магомаева (1935), «Кёр-оглы» Гаджибекова (1937), в Казахстане — «Ёр-Таргын» Брусиловского (1936), в Белоруссии — «В пущах Полесья» А. В. Богатырёва (1939) и «Михась Подгорный» Е. К. Тикоцкого (1939), в Армении — «Лусабацин» А. Л. Стенаняна (1938), в Киргизии — «Айчурек» Власова, Фере и А. Малдыбаева (1939), в Таджикистане — «Восстание Восе» Баласаняна (1939), в Узбекистане — «Лейли и Меджнун» Глиэра и Садыкова (1940), в Татарии — «Алтынчач» Н. Г. Жиганова (1941; 2-я ред. 1945).

В балетной музыке важными завоеваниями реалистич. метода явились претворение идей, образов, сюжетов из истории и лит-ры, социальная, историч. и нац. конкретизация характеров и ситуаций, проведение в партитуре единой линии драм. действия. Эти новые тенденции проявились в балетах Асафьева «Пламя Парижа» (1932), «Бахчисарайский фонтан» по поэме А. С. Пушкина (1934), «Партизанские дни» о Гражд. войне (1937) и др. Заметными вехами на том же пути явились балеты «Сердце гор» А. М. Баланчивадзе (1936), «Соловей» М. Е. Крошнера (1935), «Лауренсия» Крейна по драме Лопе де Вега (1939), «Лилея» К. Ф. Данькевича (1940), «Девичья башня» А. Бадалбейли (1940), «Шурале» Ф. З. Яруллина (1941), «Аистёнок» Д. Л. Клебанова (1937). Выдающимся достижением реалистич. новаторства в сов. и мировой балетной музыке стал балет «Ромео и Джульетта» Прокофьева по трагедии У. Шекспира (1936, пост. 1940).

В 1937 премьеры оперетт «Золотая долина» Дунаевского и «Свадьба в Малиновке» Б. А. Александрова обозначили начало расцвета этого жанра на основе нар. и сов. массовой песни.

В области ораториально-кантатного творчества появились монументальные произв., посвящённые особо актуальной в предвоенный период теме борьбы рус. народа против иноземных захватчиков и ознаменовавшие собой становление героико-эпич. направления в сов. вок.-симф. музыке: кантата «Александр Невский» Прокофьева (1939; создана на основе музыки к одноим. фильму) и симфония-кантата «На поле Куликовом» Шапорина (по А. А. Блоку, 1939). Историко-революц. образы воплощены в оратории «Емельян Пугачёв» Коваля (1939), приближающейся по драматургич. особенностям к опере (в 1942 на её основе автор создал оперу). Новаторским и ярким образцом решения революц. темы явилась «Кантата к 20-летию Октября» Прокофьева (1937) на подлинные тексты из работ К. Маркса, Ф. Энгельса и В. И. Ленина. В симф. творчестве вслед за недолгим увлечением т. н. песенным симфонизмом (соединение симфонии с песней или др. вок. жанрами) утвердилась симфония серьёзного философского содержания, с развитой муз. драматургией, героич., драм. или лирико-драм. характера. Крупнейшим достижением сов. музыки стала 5-я симфония Шостаковича (1937), глубоко воплотившая идею слияния судьбы личности с судьбой народа. Выдающимися произв. этого жанра явились его же 4-я (1936) и 6-я (1939) симфонии, а также 16-я (1936) и 21-я (1940) Мясковского. Успешно развивалась симф. музыка в Грузии (А. М. Баланчивадзе, Г. В. Киладзе, Ш. М. Мшвелидзе), на Украине (В. С. Косенко, Б. Н. Лятошинский). Расцвета достиг жанр инстр. концерта с оркестром, представленный фп. (1936) и скрипич. (1940) концертами Хачатуряна, 2-м скрипич. концертом Прокофьева (1935), фп. концертом Ревуцкого (1936). Характерное для сов. музыки 30-х гг. внимание к классич. традициям благотворно сказалось на развитии камерных жанров, о чём свидетельствовали инстр. ансамбли Шостаковича — соната для виолончели и фп. (1934), 1-й квартет (1938), фп. квинтет (1940), а также 5-й (1939) и 6-й (1940) квартеты Мясковского, трио для кларнета, скрипки и фп. Хачатуряна (1932) и др. Яркие произв. появились в области романса — пушкинские циклы Ю. А. Шапорина (1935), Г. В. Свиридова (1935), Ю. В. Кочурова (1938), цикл Шапорина «Далёкая юность» на слова А. А. Блока (1940).

Высокого уровня достигла сов. песня. Она стала подлинно массовой, всенародной по содержанию и общедоступной по форме, обобщив широчайший круг демократич. интонаций: от рус. старинной крест. песни и частушки до революц. рабочей песни, бытового романса, эстр. музыки. Полнее и ярче новые качества проявились в гимнах и песнях-маршах Дунаевского, передававших любовь к родной стране и оптимизм сов. молодёжи: «Песня о Родине» (из фильма «Цирк»), «Марш энтузиастов» (из фильма «Светлый путь»), «Песня о Каховке» (из фильма «Три товарища»), «Песня о весёлом ветре» (из фильма «Дети капитана Гранта»), «Марш весёлых ребят» (из фильма «Весёлые ребята»). Популярность приобрели песни о Родине, партии, труде, Красной Армии А. В. Александрова («Гимн партии большевиков»; его музыка легла в основу Гос. гимна СССР, 1944), М. И. Блантера («Партизан Железняк», «Песня о Щорсе», «Катюша»), Н. В. Богословского («Любимый город»), В. Г. Захарова («Вдоль деревни», «Провожанье», «И кто его знает»), Л. К. Книппера («Полюшко»), К. Я. Листова («Тачанка»), Дм. Я. и Дан. Я. Покрассов («Москва майская», «Прощанье», «Три танкиста»), Д. Д. Шостаковича («Песня о встречном»). Получили известность песни Г. Г. Верёвки, Ф. Е. Козицкого, Л. Н. Ревуцкого (Украина), И. И. Любана (Белоруссия), Ш. М. Мшвелидзе, И. И. Туския (Грузия), Т. Джалилова (Узбекистан), А. К. Жубанова, Л. А. Хамиди (Казахстан), М. А. Музафарова, Д. X. Файзи (Татария), В. П. Воробьёва, Г. Г. Лискова, С. М. Максимова (Чувашия).

Советская песня оказала значительное воздействие на др. жанры муз. творчества этого периода (опера, оперетта, симфония, романс), она глубоко вошла в быт народа. Большую роль в её пропаганде сыграли такие коллективы, как Ансамбль песни и пляски Советской Армии под рук. А. В. Александрова (осн. в 1928), Русский народный хор (осн. в 1910, с 1927 — им. М. Е. Пятницкого), эстр. оркестр под рук. Л. О. Утёсова (осн. в 1929), отд. исполнители (Л. П. Орлова, К. И. Шульженко и др.), а также радио, грампластинки. Многие песни были написаны для кино. Вклад в киномузыку внесли не только композиторы-песенники, но также композиторы-симфонисты — Кабалевский, Лятошинский, Прокофьев, Хачатурян, Шостакович, Щербачёв, Попов. В 30-е гг. значит. успехов достигло музыковедение. О зрелости сов. муз. науки, плодотворности выработанного ею и опирающегося на марксистскую теорию метода муз.-историч. и теоретич. исследования свидетельствует ряд опубликованных трудов: первые учебники по истории рус. музыки под ред. М. С. Пекелиса, заруб. музыки — Т. Н. Ливановой и В. Э. Фермана, по гармонии — И. И. Дубовского, С. В. Евсеева, В. В. Соколова и И. В. Способина, работы Л. А. Мазеля и И. Я. Рыжкина в области изучения муз.-теоретич. систем, Ю. Н. Тюлина в области гармонии. В работах сов. теоретиков закладываются основы методологии целостного анализа муз. произв. Были предприняты первые попытки обобщить опыт отд. жанров сов. муз. творчества: книга В. М. Богданова-Березовского «Советская опера» (1940), доклад И. И. Соллертинского «Мировая симфоническая культура и советский симфонизм» (1941). Активную роль в муз. жизни играли критики В. М. Городинский, М. М. Сокольский, И. И. Соллертинский, А. И. Шавердян, С. И. Шлифштейн, Г. Н. Хубов и др. Поискам новых путей в композиторском творчестве содействовали дискуссии (в частности, о сов. опере и симфонизме) на рубеже 30-х — 40-х гг.

В годы Великой Отечеств. войны 1941-45 деятели сов. музыки активно включились в борьбу с врагом. Многие музыканты ушли в армию и ополчение. Композиторы и исполнители вели постоянную творч. деятельность в армии. Многочисл. артистич. бригады выезжали с концертами на фронт. Музыка продолжала звучать в беспримерно тяжёлых условиях 900-дневной блокады Ленинграда, где вели активную работу симф. оркестр Ленингр. радио под рук. К. И. Элиасберга, пианист А. Д. Каменский, певцы С. П. Преображенская, И. А. Нечаев и др. В осаждённом городе Асафьев написал проникнутые патриотич. идеями исследования об отечеств. музыке, была издана «История музыкальной культуры» Р. И. Грубера (т. 1, чч. 1-2, 1941). В стране продолжали действовать крупнейшие муз. учреждения, были созданы новые: Государственный академический русский хор Союза ССР под рук. А. В. Свешникова (1942), Новосибирский т-р оперы и балета (1945); открылись консерватории в Алма-Ате и Казани, Муз.-педагогич. ин-т им. Гнесиных, Гос. хор. уч-ще, Высшее уч-ще воен. капельмейстеров, а также Ин-т истории иск-в (ныне Всесоюзный н.-и. ин-т искусствознания) в Москве. Работа ряда рус, укр., белорус. композиторов в республиках Сев. Кавказа, Закавказья и Ср. Азии активизировала процессы сближения нац. муз. культур народов СССР.

В муз. творчестве гл. место заняла тема Родины и всенародной борьбы с врагом, впервые осуществлённая преим. на совр., нередко конкретном, документальном материале. На первый план выступили героич. образы. Ещё более усилился интерес к отечеств. истории, к патриотич. традициям народов. В музыке утверждались высокие идеалы социалистич. гуманизма, раскрывался философско-этический смысл войны как гигантского столкновения света и мрака, человечности и фашистского варварства. Наряду с драмой и эпосом расцвела лирика (особенно в песне). Песня сохранила ведущее положение в нар. быту как самый действенный и быстро откликающийся на события жанр. Символом всенар. борьбы, её «музыкальной эмблемой» стала созданная в первые же дни войны песня «Священная война» А. В. Александрова. Патриотич. значение приобрели также др. боевые гимны и марши («Святое ленинское знамя» А. В. Александрова, «Песня о Днепре» М. Г. Фрадкина, «Песня артиллеристов» Хренникова), песни-повествования о героях войны («Ой, туманы мои» Захарова, «Шумел сурово Брянский лес» С. А. Каца, «Заветный камень» Б. А. Мокроусова), многочисл. лирич. и шуточные песни («В лесу прифронтовом», «Моя любимая» Блантера, «Тёмная ночь» Н. В. Богословского, «В землянке» Листова, «Смуглянка» А. Г. Новикова). Всенар. признание получили песни В. П. Соловьёва-Седого — «Вечер на рейде», «Играй, мой баян», «Соловьи», «На солнечной поляночке». Стремясь глубоко, обобщённо воплотить смысл историч. событий, композиторы обращались к жанру симфонии. Уже в июле 1941 в Ленинграде Шостакович приступил к созданию 7-й (Ленинградской) симфонии, ставшей одним из бессмертных памятников эпохи. Страшным бездушным образам вражеского нашествия противопоставлены образы, выразившие единство сов. людей, их готовность отстоять свободу Родины. Исполнение симфонии во время войны в городах СССР (в т. ч. в Ленинграде, авг. 1942) и за рубежом (Великобритания, США) стало впечатляющей демонстрацией патриотизма и мужества сов. народа, сплочения антифаш. сил. Достижениями стали насыщенная глубоким философским содержанием 8-я симфония Шостаковича (1943), эпич. симфония — 2-я («Симфония с колоколом») А. И. Хачатуряна (1943), 2-я симфония («Родина») Г. Н. Попова (1943), 5-я симфония Прокофьева (1944), к-рую автор задумал как «симфонию величия человеческого духа». Широкую известность завоевал отмеченный светлым лиризмом концерт для голоса с оркестром Глиэра (1943). Дыхание времени ощущается в первых груз. симфониях, созданных Ш. М. Мшвелидзе (1943) и А. М. Баланчивадзе (1944). Событиям войны посвящена героич. опера «Вэтэн» («Родина») Дж. Гаджиева и К. А. Караева (1945). Утверждение гуманизма и величия нац. культуры — тема опер «Улугбек» А. Ф. Козловского (1942), «Абай» Жубанова и Хамиди, поэтич. мотивы нар. сказаний воссозданы в операх «Хосров и Ширин» Ниязи (1942), «Тахир и Зухра» Ленского (1945). Образы классич. лит-ры воплощены в операх «Бэла» А. Н. Александрова (1941; 2-я ред. 1945) по М. Ю. Лермонтову, «Рашель» Глиэра (1943) по рассказу Г. Мопассана, «Наймичка» Вериковского (1943) по Т. Г. Шевченко, «Баши-Ачуки» А. П. Кереселидзе (1945). Патриотизм и жизнелюбие сов. людей нашли красочное воплощение в музыке балета «Гаянэ» Хачатуряна (1942), благородные нравственные идеи классич. лит-ры — в музыке балета «Золушка» Прокофьева (1941). В воен. годы Прокофьевым создана опера «Война и мир» (1944, окончат. редакция — позднее), произв. выдающегося художеств. значения, глубоко раскрывшее духовный мир героев и патриотич. пафос романа Л. Н. Толстого. Эпич. традиции рус. музыки продолжают также написанные Прокофьевым музыка к 1-й серии фильма «Иван Грозный» (1942), 7-я соната для фп. (1942). Эпич. тенденции, характерные для этого периода, воплотились и в оратории «Сказание о битве за Русскую землю» Шапорина, кантате-симфонии «Украина моя» А. Я. Штогаренко. Дальнейший рост интереса к музыке народов СССР и братских слав. стран дал значит. творч. результаты в таких произв., как 2-й квартет (на каб.-балк. темы) Прокофьева (1941), 5-й («Славянский») квартет Шебалина (1942), Укр. квинтет Лятошинского (1942; 2-я ред. 1945). Среди др. камерно-инстр. ансамблей — остродраматические фп. трио Шостаковича (1944) и Свиридова (1945), 2-й квартет (1944) и 2-я соната для фп. (1942) Шостаковича, 9-й квартет Мясковского (1943). Велась активная творч. работа в области духовой музыки (марши Н. П. Иванова-Радкевича, В. И. Мурадели, В. С. Рунова, М. Л. Старокадомского, Ю. А. Хайта, А. И. Хачатуряна, С. А. Чернецкого, Д. Д. Шостаковича).

В первое послевоен. десятилетие была восстановлена и расширена довоенная сеть муз. т-ров, конц. учреждений, учебных заведений. Появившееся в кон. 30-х гг. телевидение начиная с 50-х гг. получило интенсивное развитие, став активнейшим средством массового распространения музыки. С 1950 возобновилось проведение в Москве Декад нац. иск-ва. Больших успехов достигло муз. исполнительство. Развернулась творч. работа хор. деятелей Г. Р. Ширмы, Г. Г. Эрнесакса. Выдвинулось новое поколение артистов: дирижёры — О. А. Димитриади, Г. Н. Рождественский, E. P. Светланов, Ниязи, А. К. Янсонс, В. Б. Дударова; хор. дирижёры — К. Б. Птица, В.Г.Соколов; пианисты — С. Т. Рихтер, Т. П. Николаева; скрипачи — И. С. Безродный, Л. Б. Коган; певцы — И. К. Архипова, Г. М. Гаспарян, Ж. Гейне-Вагнер, Б. Р. Гмыря, М. С. Гришко, З. А. Долуханова, Т. Куузик, К. А. Лаптев, Л. Л. Линховоин, П. Г. Лисициан, Л. В. Мясникова, А. П. Огнивцев, Г. К. Отс, И. И. Петров, Л. А. Руденко, А. Ф. Фринберг, Е. И. Чавдар, Т. С. Чебан.

Были созданы значит. произв. на актуальные темы современности. Среди них — посвящённые Сов. Родине «Кантата о Родине» А. Г. Арутюняна (1948), кантата «Сердце Картли» А. И. Чимакадзе (1952), 6-я, «Латгальская», симфония Я. А. Иванова (1949). События войны предстали в операх «Семья Тараса» Кабалевского (1950), «Молодая гвардия» Ю. С. Мейтуса (1950), «Певец свободы» Э. А. Каппа (1950). Картины труда показаны в оратории «Песнь о лесах» Шостаковича (1949), хоровой сюите «Река-богатырь» В. А. Макарова (1950), опереттах «Трембита» Ю. С. Милютина (1949), «Самое заветное» Соловьёва-Седого (1951), «Белая акация» Дунаевского (1955). О борьбе за мир повествуют оратория «На страже мира» Прокофьева (1950), симф. поэма «За мир» Дж. Гаджиева (1951), оперетта «Вольный ветер» Дунаевского (1947), мн. песни (в т. ч. «Гимн демократической молодёжи» А. Г. Новикова, 1947). По-прежнему привлекали внимание композиторов сюжеты из классич. лит-ры (опера «Укрощение строптивой» Шебалина, 1955; балеты «Медный всадник» Глиэра, 1949, и «Семь красавиц» Караева, 1952; симф. поэма «Миндия» Мшвелидзе, 1950; вок. цикл «Песни на слова Р. Бёрнса» Свиридова, 1955). Историко-революц. тематику воплотили «Десять хоровых поэм» Шостаковича (1951), оперы «Великая дружба» Мурадели (1947), «Декабристы» Шапорина (1953), «Севиль» Ф. М. Амирова (1953), «Фома Гордеев» А. А. Касьянова (1946; 2-я ред. 1966), балет «Спартак» Хачатуряна (1955), историко-патриотическую — оперы «Сказание о Тариэле» Мшвелидзе (1946), «Богдан Хмельницкий» Данькевича (1953), 5-я, «Русская героическая», симфония Щербачёва (1948), нар.-эпич. и сказочную — оперы «Биржан и Сара» М. Т. Тулебаева (1946), «Берег бурь» Эрнесакса (1949), балеты «Калевипоэг» Каппа (1948), «Каменный цветок» Прокофьева (1950), «Сакта свободы» А. П. Скулте (1950), «Горда» Д. А. Торадзе (1950). В жанре симфонии особо выделились произв. рус. сов. композиторов — 27-я Мясковского (1949), 6-я (1946) и 7-я (1952) Прокофьева, 9-я (1945) и 10-я (1953) Шостаковича; на Украине — 3-я симфония Лятошинского (1951; 2-я ред. 1954), в Грузии — 1-я и 2-я симфонии О. В. Тактакишвили (1949 и 1953). Среди инстр. концертов с оркестром приобрели известность: скрипичные — Б. Д. Дварионаса (1948), Д. Б. Кабалевского (1948), А. Д. Мачавариани (1949), фп. — Г. А. Гасанова (1948), «Героическая баллада» для фп. с оркестром А. А. Бабаджаняна (1950), фп. концерт Тактакишвили (1951), симфония-концерт для виолончели с оркестром Прокофьева (1952). Важное значение для развития симфонизма на материале иск-ва народов Востока имели «Симфонические мугамы» Ф. М. Амирова (1948). Среди орк. поэм на нар. темы — «Эпическая поэма» Г. Г. Галынина (1950), симф. мугам «Раст» Ниязи (1949), среди инстр. ансамблей — 13-й квартет Мясковского (1949), 5-й квартет Шостаковича (1952), 2-й квартет (1948) и квартетные миниатюры (1950) С. Ф. Цинцадзе, а также фп. произв. (24 прелюдии и фуги Шостаковича, 1951). В области хоров a cappella успешно работали М. М. Бурханов, М. В. Коваль, Г. Н. Попов, В. Я. Шебалин, Г. Г. Эрнесакс. В жанре песни наряду с рус. композиторами выдвинулись азерб. комп. Т. А. Кулиев, С. А. Рустамов, груз. — Р. К. Габичвадзе, Р. И. Лагидзе, тат. — С. З. Сайда-шев, узб. — С. А. Юдаков, укр. — А. И. Кос-Анатольский, П. И. Майборода. Музыку для детей создавали Прокофьев (сюита «Зимний костёр», 1949), А. Н. Александров, Д. Б. Кабалевский, М. И. Красев, Н. Н. Леви, З. А. Левина, М. Р. Раухвергер, М. Л. Старокадомский, А. Д. Филиппенко. В кон. 40-х и в 50-е гг. были написаны исполненные позднее опера «Повесть о настоящем человеке» Прокофьева (1948), 1-й концерт для скрипки с оркестром (1948) и вок. цикл «Из еврейской народной поэзии» (1948) Шостаковича, вок. поэма «Страна отцов» Свиридова на слова А. С. Исаакяна (1950).

В области музыковедения появляются капитальные труды, обобщившие результаты многолетних исследований: «Глинка» (1947) и «Музыкальная форма как процесс», ч. 2 — «Интонация» (1947) Асафьева, «Опыт анализа творчества Чайковского» А. А. Альшванга (1951), «Вопросы музыкальной драматургии оперы» (1952) и «Русская революционная песня» (1954) М. С. Друскина, «История русской музыки» в 3 тт. Келдыша (1947-1954), «Фредерик Шопен» Ю. А. Кремлёва (1949), «Русская музыкальная культура 18 в. в её связях с литературой, театром и бытом» (тт. 1-2, 1952-53), «В. Г. Захаров. Творческий путь» (1954) Ливановой, «О мелодии» Мазеля (1952), «Драматургия русской оперной классики» Ярустовского (1952) и др. В области муз. критики работали Е. А. Трошева, В. Ф. Кухарский, И. В. Нестьев, В. М. Ярустовский и др. Широкий размах приобрела муз.-лекционная пропаганда (Ю. Я. Вайнкоп, Р. В. Глезер, М. Л. Гольденштейн, A. Н. Должанский, Г. Г. Назарьян, П. Л. Печерский, Г. А. Поляновский, П. В. Хучуа, А. А. Чернов, Л. А. Энтелис). Значит. результаты уже в те годы дала музыкально-просветительная работа Д. Б. Кабалевского среди детей.

В кон. 40-х и нач. 50-х гг. получили нек-рое распространение упрощённые, суженные представления о реализме, народности, новаторстве. В отд. произв., особенно кантатно-ораториальных и программных симфонических, обнаружились поверхностность в отражении действительности, схематизм образов и выразит. средств. В оценке творчества ряда композиторов были допущены субъективистские ошибки, впоследствии исправленные постановлением ЦК КПСС от 28 мая 1958 «Об исправлении ошибок в оценке опер «Великая дружба», «Богдан Хмельницкий», «От всего сердца»». Этот документ партии, подтвердив незыблемость принципов идейности, партийности и народности сов. иск-ва, сформулированных в постановлении ЦК ВКП(б) «Об опере «Великая дружба» В. Мурадели» (от 10 февр. 1948), помог муз. деятелям преодолеть суженное понимание ряда эстетич. проблем, неверные представления о реализме, народности, новаторстве.

С кон. 1950-х гг. и в 60-70-е гг. С. м. развивалась на основе интенсивных творч. исканий, ведущих к многообразию стилей, жанров, форм при единстве идейных позиций, общности художеств. метода — социалистич. реализма. Муз. жизнь стала ещё более оживлённой. Резко усилился процесс взаимного обогащения и сближения нац. муз. культур. Активизировался обмен гастролями сов. и заруб. музыкантов. Сов. исполнители завоевали высокий междунар. авторитет. Среди известных исполнителей: оперные и симф. дирижёры Д. Г. Абдурахманова, Т. И. Гуртовой, И. Б. Гусман, Ю. Домаркас, Д. И. Кахидзе, Д. Г. Китаенко, А.Н.Лазарев, Ф.Мансуров, Э.А.Серов, Ю.И.Симонов, Ю. X. Темирканов, С. В. Турчак, В. И. Федосеев, М. Д. Шостакович, хор. дирижёр А. А. Юрлов, пианисты Д. А. Башкиров, Э. К. Вирсаладзе, B. В. Крайнев, А. Б. Любимов, Е. Г. Могилевский, H. A. Петров, А. А. Слободяник, Г. Ф. Соколов, скрипачи M. И. Вайман, Б. Л. Гутников, В. А. Климов, Г. М. Кремер, О. В. Крыса, И. Д. Ойстрах, В. А. Пикайзен, В. Т. Спиваков, В. В. Третьяков, виолончелисты К. А. Георгиан, Н. Г. Гутман, H. H. Шаховская; певцы З. И. Анджапаридзе, В. А. Атлантов, М. Л. Биешу, И. П. Богачёва, А. Ф. Ведерников, Д. М. Гнатюк, Ю. А. Гуляев, С. Ф. Данилюк, Г. А. Ковалёва, М. Кулиева, Ю. А. Мазурок, Т. А. Милашкина, Е. С. Мирошниченко, Е. Е. Нестеренко, В. К. Норейка, Е. В. Образцова, Б. А. Руденко, Е. В. Серкебаев, А. Б. Соловьяненко, З. Л. Соткилава, Н. А. Ткаченко, Б. Т. Штоколов, А. А. Эйзен.

В разных жанрах успешно решалась задача воплощения ленинской темы: 12-я симфония «1917» Шостаковича (1961), «Драматория» А. С. Караманова (1957), 4-я (1956) и 5-я (1971) симфонии Дж. Гаджиева, опера «Братья Ульяновы» Мейтуса (1967), кантата «Ленин с нами» А. Я. Эшпая (1969), 13-я симфония Я. А. Иванова (1969), оратория «Ленин в сердце народном» Р. К. Щедрина (1970). Оригинальное воплощение получили темы революции и Гражд. войны в операх «Мать» Хренникова (1957), «Октябрь» Мурадели (1964), «Оптимистическая трагедия» Холминова (1965), «Тихий Дон» (2-я часть, «Григорий Мелехов») Дзержинского (1967), «Виринея» С. М. Слонимского (1967), «Гибель эскадры» (1967) и «Мамай» (1970) В. С. Губаренко, «Огненное кольцо» А. Р. Тертеряна (1967; 2-я ред. под назв. «Навстречу солнцу», 1978), «Конец кровавого водораздела» В. Мухатова (1967), оперная трилогия Д. Д. Аюшеева: «Побратимы» (1958), «Братья» (1962), «Саян» (1967); «Десять дней, которые потрясли мир» М. В. Карминского, «Горцы» Ш. Р. Чалаева (1971), «Олеко Дундич» Г. Т. Ставонина (1972), «Революцией призванный» Э. Л. Лазарева (1979). События Великой Отечеств. войны 1941-45 получили многостороннее отражение в операх разного типа, нередко своеобразных по жанровому решению. Среди них — «Джалиль» Жиганова (1956), «Судьба человека» Дзержинского (1961), «Кружевница Настя» Трамбицкого (1963), «Ценою жизни» A. А. Николаева (1964), «Летят журавли» А. А. Нестерова (1970), опера-оратория «Июльское воскресенье» B. И. Рубина (1969), «Неизвестный солдат» (1967) и «Зори здесь тихие» (1975) К. В. Молчанова. Созданы также оперы на героико-революц., героико-романтич., лирико-эпич., лирич., драматич., сказочные и др. сюжеты, в т. ч. «Три толстяка» Рубина (1956), «Овод» (1957) и «Хождение по мукам» (1953; 2-я ред. под назв. «Огненные годы», 1966) А. Э. Спадавеккиа, «Сердце Домники» А. Г. Стырчи (1960; 2-я ред.- «Героическая баллада», 1970), «Не только любовь» Щедрина (1961), «Миндия» (1960) и «Похищение луны» (1974) Тактакишвили, «Зелёная мельница» М. О. Зариня (1958), «Нарспи» Г. Я. Хирбю (1976), «Андрей Кожухов» Р. С. Бунина (1976), «Играл, плясал» И. А. Калныня (1977), «Джордано Бруно» С. А. Кортеса (1977). Значит. явлениями музыкальной жизни стали премьеры опер «Пётр Первый» А. П. Петрова (1975) и «Мёртвые души» Щедрина (1977, по Н. В. Гоголю). Стремление композиторов достичь жанрового разнообразия проявилось в кон. 60-х — 70-е гг. в обращении к камерной опере, чему способствовало открытие Моск. камерного муз. т-ра под рук. режиссёра Б. А. Покровского и дирижёра Г. Н. Рождественского (1970). Среди муз.-сценич. произв. с небольшим числом действующих лиц — «Опера о том, как поссорился Иван Иванович с Иваном Никифоровичем» Г. И. Банщикова (1973), «Записки сумасшедшего» (1964) и «Белые ночи» (1968) Ю. М. Буцко, «Бедные люди» Г. С. Седельникова (1973), «Дневник Анны Франк» (1969) и «Письма Ван Гога» (1975) Г. С. Фрида, «Шинель» (1975), «Коляска» (1975) и «Двенадцатая серия» (1978) А. Н. Холминова. Создание в Москве первого в мире Детского муз. т-ра под рук. Н. И. Сац (1965) стимулировало работу композиторов над операми для детей и юношества.

Обновление традиций произошло и в балетной музыке. Авторы ряда произв. успешно решили смелую задачу воплотить образ совр. героя, сов. человека («Берег надежды» А.П.Петрова, 1959; «Ленинградская симфония» — на музыку 1-й части 7-й симфонии Шостаковича, 1961; «Геологи» H. H. Каретникова, 1964; «Асель» В. А. Власова, 1967; «Горянка» М. М. Кажлаева, 1967; «Ангара» Эшпая, 1976). Линию нар.-героич. балетов интересно продолжают «Жанна д’Арк» Н. И. Пейко (1956), «Тропою грома» К. А. Караева (1958), «Ригонда» Р. С. Гринблата (1959). Стремление воплотить муз.-хореографич. средствами психологически сложные характеры и драм. события, симфонизация муз. ткани отличают балеты «Отелло» А. Д. Мачавариани (1957), «Красавица Ангара» Л. К. Книппера и Б. Б. Ямпилова (1959), «Сампо» Г.-Р. Н. Синисало (1959), «Эгле, королева ужей» Э. К. Бальсиса (1960), «Конёк-горбунок» (1960), «Кармен-сюита» (транскрипция музыки Ж. Бизе, 1967) и «Анна Каренина» (1972) Щедрина, «Легенда о любви» А. Д. Меликова (1961), «Шакунтала» Баласаняна (1963), «Три мушкетёра» В. Е. Баснера (1964), «Антоний и Клеопатра» Э. Л. Лазарева (1965), «Легенда о белой птице» Г. А. Жубановой (1966), «Вечный идол» (1966) и «Антуни» (1969) Э. С. Оганесяна, «Прометей» Э. А. Аристакесяна (1967), «Тиль Уленшпигель» Е. А. Глебова (1967), «Тени Кобыстана» Ф. К. Караева (1969), «Икар» Слонимского (1969), «Иоанна Тентата» Э. М. Тамберга (1970), «Сотворение мира» (1971) и «Пушкин» (вок.-хореографич. симфония, 1979) А. П. Петрова, «Ярославна» Б. И. Тищенко (1974), «Медея» Р. К. Габичвадзе (1978).

Преимущественно на основе совр. тематики развивалась оперетта (А. П. Долуханян, Б. В. Кырвер, Г. С. Милютин, В. И. Мурадели, К. Я. Листов, А. Г. Новиков, О. А. Сандлер, В. П. Соловьёв-Седой, Г. Г. Цабадзе). Композиторы, работавшие гл. обр. в области оперы, симф. и камерной музыки, создали также произв. для т-ра оперетты, среди них — Кабалевский («Весна поёт», 1957) и Шостакович («Москва, Черёмушки», 1959), В. Е. Баснер («Полярная звезда», 1966), Р. С. Гаджиев («Куба — любовь моя», 1963), А. П. Петров («Мы хотим танцевать», 1967), Хренников («Сто чертей и одна девушка», 1962), Эшпай («Внимание, съёмка», 1969). Это способствовало дальнейшему подъёму проф. культуры жанра оперетты. В 70-е гг. созданы мьюзиклы на сюжеты известных лит. и драматургич. произв.: «Прощай, Арбат» (по А. П. Гайдару, 1970) и «Том Сойер» (1971) С. П. Евневича, «Свадьба Кречинского» (1973) и «Дело» (1977) А. Н. Колкера, «Неистовый гасконец» К. А. Караева (1978). Соединением традиций муз. т-ра и совр. эстрады отмечены рок-оперы «Орфей и Евридика» А. Б. Журбина (1975) и «Фламандская легенда» Р. С. Гринблата (1978).

Одно из ведущих мест в С. м. заняло вок.-симф. творчество, основанное на обобщающей философско-эпич. тематике. Начало новому этапу его развития положили сочинения Свиридова: «Поэма памяти Сергея Есенина» (1956), «Патетическая оратория на слова В. В. Маяковского» (1959). Среди др. значит. произв. — оратория-поэма «Двенадцать» В. Н. Салманова (1957), «Реквием» Кабалевского (1963), вок.-симф. поэма «Казнь Степана Разина» Шостаковича (1964), оратории «Сны революции» Рубина (1963), «По следам Руставели» Тактакишвили (1964), «Махагони» Зариня (1965), «Ленинградская поэма» Г. Г. Белова (1965), «Слово о полку Игореве» Л. А. Пригожина (1966), «Октябрьская оратория» И. А. Калныня (1967), «Не троньте голубой глобус» Э. К. Бальсиса (1970), «Поэтория» Щедрина (1970). Мн. композиторы обратились к неиспользованным ранее слоям фольклора, что содействовало образному и стилевому обновлению их творчества. Появился ряд произв., опирающихся на нар. песню: т. н. фольклорные кантаты («Курские песни» Свиридова, «Свадебные песни» Буцко, «Белорусские песни» А. В. Богатырёва, «Гурийские песни» Тактакишвили, «Грузинские напевы» Д. А. Торадзе, «Червона калина» Л. В. Дычко), хор. концерты («Лебёдушка» Салманова, «Сад божественных песней» И. Ф. Карабица на слова Г. Сковороды), хор. циклы («Мужские песни» В. Р. Тормиса). Аналогичные яркие явления возникли в камерно-вок. жанре: «Русская тетрадь» В. А. Гаврилина, «Песни вольницы» Слонимского, «Лакские песни» Ш. Р. Чапаева, «Курземская тетрадь» П. Е. Дамбиса. В числе др. образцов этого жанра, наряду с вок. циклами Свиридова (на слова С. А. Есенина, А. А. Блока) и Шостаковича (на слова А. А. Блока, Ф. М. Достоевского, М. И. Цветаевой, Микеланджело),- произв. И. Г. Адмони, Б. И. Архимандритова, В. Ф. Веселова, Н. К. Габуния, Р. С. Леденёва, Т. Е. Мансуряна, Ю. С. Мейтуса, М. А. Минкова, А. А. Николаева, Ю. Г. Рожавской, М. Л. Таривердиева, Г. О. Читчян. Человеческий голос, поэтич. слово заняли важное место в ряде симфоний, что сблизило их с ораторией (13-я — Шостаковича, 1962; 8-я — «Цветы Польши», 1964, и 15-я, 1977, М. С. Вайнберга; «Лира человека» Ю. А. Юзелюнаса; 2-я — «Марина» Тищенко, 1965; 4-я- Б. А. Арапова, 1977) или с камерно-вок. циклом (14-я — Шостаковича, 1969; 7-я — А. Л. Локшина, 1972). Выдающийся образец программной симфонии, с огромной яркостью воплотивший революц. тему,- 11-я («1905 год») Шостаковича (1957). Глубиной философско-эпич. проблематики, смелостью развития и обновления традиций отмечены симфонии М. С. Вайнберга, Р. К. Габичвадзе, Г. Е. Егиазаряна, И. А. Калныня, Г. А. Канчели, Б. Л. Клюзнера, Б. Н. Лятошинского, Б. С. Майзеля, А. Д. Мачавариани, А. Ф. Мурова, В. Мухатова, С. И. Насидзе, Н. И. Пейко, Г. Г. Рамана, Я. П. Ряэтса, В. Н. Салманова, A. П. Скулте, Е. Ф. Станковича, М. М. Таджиева, Г. П. Таранова, А. Р. Тертеряна, Д. Г. Тер-Татевосяна, Б. И. Тищенко, Д. А. Торадзе, Э. А. Хагагортяна и др. авторов.

Многие композиторы (М. С. Вайнберг, К. А. Караев, Э. М. Мирзоян, Б. И. Тищенко, Б. А. Чайковский, В. И. Цытович) создали симфонии, имеющие общие черты с инстр. концертом или камерно-инстр. ансамблем. В этом сказалась характерная для совр. периода тенденция сближения и взаимопроникновения жанров. Столь же разнообразны жанровые и стилевые решения в области инстр. концерта. Приобрели известность концерты для фп. с оркестром Б. А. Квернадзе, Н. Л. Мамисашвили, Б. И. Тищенко, Т. Н. Хренникова (2-й — 1971), Р. К. Щедрина (2-й — 1966, 3-й — 1973), П. Г. Плакидиса; для скрипки с оркестром — К. А. Караева, М. М. Скорика, В. Е. Баснера, Р. М. Калсона, Ю. А. Фалика, А. Г. Шнитке, А. Я. Эшпая; для виолончели с оркестром — Г. И. Банщикова, Б. А. Чайковского, Б. И. Тищенко, Ш. Р. Чапаева, рапсодии для солирующих инструментов с оркестром А. И. Хачатуряна, концерты для органа и камерного оркестра М. О. Зариня, для скрипки и органа с оркестром Ю. А. Юзелюнаса, для арфы, для флейты и фп. с оркестром Б. И. Тищенко, для оркестра Б. А. Арапова, С. Гаджибекова, M. M. Скорика («Карпатский концерт»), Р. К. Щедрина («Озорные частушки», 1963; «Звоны», 1968), А. Я. Эшпая. Большое внимание композиторов привлёк камерный оркестр (соч. Р. С. Бунина, Я. П. Ряэтса, Г. В. Свиридова, Р. С. Леденёва, H. H. Сидельникова). Серьёзностью замыслов, новизной звучания, мастерством формы отмечены камерно-инстр. ансамбли Д. Д. Шостаковича (квартеты 6-15), М. С. Вайнберга, Б. А. Чайковского, В. Я. Шебалина, B. П. Баркаускаса, Э. В. Денисова, Л. А. Пригожина, Г. И. Уствольской, Ю. А. Левитина, А. М. Лобковского, В. А. Успенского, Л. З. Исмагилова, Т. Е. Мансуряна, В. Г. Загорского, С. Ф. Цинцадзе, А. В. Шаверзашвили.

Достижения в области песни связаны прежде всего с воплощением гражданской темы. Эта тема чаще звучит в сольной песне (песне-балладе, песне-монологе), хотя создаются и хор. песни, как и сольные песни иного характера — лирические, шуточные, танцевальные. Интерес широких нар. масс к песне учитывается и направляется телевизионным фестивалем лучших произв. года. Достигнуто большое многообразие исполнительских манер. Признание широкой аудитории завоевали разные по индивидуальному стилю певцы О. Б. Воронец, Ю. А. Гуляев, Л. Г. Зыкина, И. Д. Кобзон, Л. В. Лещенко, М. М. Магомаев, М. Л. Пахоменко, А. Б. Пугачёва, С. М. Ротару, Э. А. Хиль, ансамбли «Песняры» (Минск), «Ариэль» (Челябинск), «Поющие гитары» (Ленинград), «Орэра» (Тбилиси) и др. Всенародное распространение получили сочинения опытных мастеров, чьи имена стали известными в предшествующие периоды, в т. ч. В. И. Мурадели («Бухенвальдский набат»), А. Г. Новикова («Марш коммунистических бригад»), В. П. Соловьёва-Седого («Подмосковные вечера», «Если бы парни всей земли»), С. С. Туликова («Родина»), М. Г. Фрадкина («Течёт Волга», «За того парня»). Среди композиторов, обратившихся к песенному жанру в кон. 50-х — 70-е гг., особенно полно и разнообразно выразили духовный мир современника, прежде всего молодого, А. И. Пахмутова (циклы «Созвездие Гагарина», «Нежность», цикл, посвящённый строителям Братской ГЭС, «Песня о тревожной молодости», «Надежда» и др.), А. П. Петров («Я шагаю по Москве», «Голубые города»). Широкую популярность приобрели песни П. К. Аедоницкого, Л. В. Афанасьева («Гляжу в озёра синие»), А. А. Бабаджаняна («Не спеши»), В. Е. Баснера («На безымянной высоте», «С чего начинается Родина»), А. И. Билаша, В. А. Гаврилина («Гуси-лебеди летят», «Баллада о двух братьях»), О. Зульфугарова, М. М. Кажлаева («Осенние листья»), Э. С. Колмановского («Я люблю тебя, жизнь»), Т. Кулиева, В. С. Левашова, А. Я. Ленина, И. М. Лученка («Память сердца»), Л. А. Лядовой, Р. В. Паулса, Г. В. Подэльского, Г. Ф. Пономаренко, Г. Г. Рамана, Е. П. Родыгина, М. Д. Таривердиева (песни из телефильма «17 мгновений весны»), Д. Ф. Тухманова («День победы»), Я. А. Френкеля («Русское поле», «Журавли»). Значит. число песен впервые прозвучало в кино. Мн. композиторы проявили себя мастерами киномузыки, среди них, помимо выше названных, А. И. Билаш, М. С. Вайнберг, Г. А. Канчели, Е. П. Крылатое, Ю. А. Левитин, Г. А. Портнов, Е. Н. Птичкин, В. В. Пушков, Ш. С. Симонян, В. П. Чистяков, Н. Халмамедов, В. Я. Шаинский, И. Н. Шамо, И. И. Шварц.

С кон. 50-х гг. в музыковедении и муз. критике происходит значит. подъём. Большое значение для повышения уровня муз. критики и укрепления её общественного авторитета имело постановление ЦК КПСС «О литературно-художественной критике» (1972). Публикуются материалы и документы, помогающие изучению разл. периодов истории музыки. Появляются крупные труды о сов. композиторах и отд. жанрах их творчества: о Шостаковиче (работы В. П. Бобровского, Л. В. Данилевича, А. Н. Должанского, В. В. Задерацкого, Л. А. Мазеля, И. И. Мартынова, Г. Ш. Орджоникидзе, М. Д. Сабининой, С. М. Хентовой), Прокофьеве (М. Г. Арановского, И. В. Нестьева, М. Д. Сабининой, С. М. Слонимского, М. Е. Тараканова, Ю. Н. Холодова), Хачатуряне (Г. Г. Тигранова, Г. Н. Хубова), Свиридове (А. Н. Сохора) и др. Выходят из печати капитальные труды, созданные большими авторскими коллективами, — «История русской советской музыки» в 4 тт. (1956-63), «История музыки народов СССР» в 5 тт. (1970-74), «Музыка XX века. 1890-1945 гг.», ч. 1, кн. 1-2 (1976-77). Исследуется эволюция отд. жанров в творчестве сов. композиторов. Издаются многочисл. монографии о композиторах-классиках, а также обобщающие работы: «Русская музыка XVIII века» Ю. В. Келдыша (1965), «Русская мысль о музыке. » Ю. Д. Кремлёва (в З тт., 1954-60), книги о рус. оперном т-ре А. А. Гозенпуда (7 тт., 1959-77), «Оперная критика в России» Т. Н. Ливановой (т. 1, вып. 1, 1966, совм. с В. В. Протопоповым; вып. 2, т. 2, вып. 3-4, 1967-73), её же «Музыкальная библиография русской периодической печати XIX века» (вып. 1-6, 1960- 1979), «История полифонии в ее важнейших явлениях» (вып. 1,2, 1962-65) и «Очерки из истории инструментальных форм XVI- начала XIX веков» (1979) В. В. Протопопова, «Атлас музыкальных инструментов народов СССР» Г. И. Благодатова, К. А. Верткова и Э. Э. Язовицкой (1963, 2-е изд. 1975). Исследованию музыки народов СССР посвящены работы Э. А. Абасовой, Я. Я. Витолиня, Т. С. Вызго, Ю. К. Гаудримаса, Г. Ш. Геодакяна, Н. А. Герасимовой-Персидской, С. Л. Гинзбурга, Н. М. Гордейчука, В. Д. Довженко, В. Г. Донадзе, А. К. Жубанова, Ф. М. Кароматова и др. Изучается совр. Заруб. муз. иск-во (труды М. С. Друскина, M. E. Тараканова, Г. М. Шнеерсона, Б. М. Ярустовского и др.). Заруб. музыке посвящены работы И. А. Барсовой, И. Ф. Бэлзы, В. А. Васиной-Гроссман, Д. В. Житомирского, В. Д. Конен, О. Е. Левашовой, Б. В. Левика, К. К. Розеншильда, Ю. Н. Хохлова, Б. С. Штейнпресса и др. Лучшим работам по истории музыки присущи глубина социального анализа муз. явлений в их связях с обществ. жизнью и др. иск-вами, умение раскрыть сущность творч. процесса. Новизной и смелостью концепций, серьёзностью обобщений отмечены муз.-теоретич. труды С. С. Богатырёва, Ю. Г. Кона, X. С. Кушнарёва, Л. А. Мазеля, В. В. Протопопова, С. С. Скребкова, И. В. Способина, Ю. Н. Тюлина, В. Н. Холоповой, Ю. Н. Холопова, В. А. Цуккермана. Много сделали для расшифровки и изучения памятников древней рус. муз. культуры В. М. Беляев, М. В. Бражников, Н. Д. Успенский, для записи и исследования фольклора — Э. Е. Алексеев, Е. В. Гиппиус, В. Л. Гошовский, И. И. Земцовский, Ф. М. Кароматов, Н. Л. Котикова, Л. В. Кулаковский, Л. Н. Лебединский, Т. В. Попова, Ф. А. Рубцов, А. В. Руднева, З. М. Таджикова, Л. Л. Христиансен, Я. К. Чюрлёните. Значит. вклад в теорию и историю муз.-исполнит. иск-ва внесли работы А. Д. Алексеева, Л. А. Баренбойма, Л. С. Гинзбурга, Г. М. Когана, Я. И. Мильштейна, А. А. Николаева, Л. Н. Раабена, Д. А. Рабиновича, С. И. Савшинского, Б. А. Струве, И. М. Ямпольского и др. В муз. критике активно проявили себя Л. С. Генина, Е. А. Добрынина, Л. П. Ефремова, В. И. Зак, Л. А. Карклинь, Ю. С. Корев, Ю. В. Малышев, Е. В. Мачавариани, А. В. Медведев, М. И. Нестьева, Г. Ш. Орджоникидзе, И. Е. Попов, М. Д. Сабинина, A. H. Coxop, M. E. Тараканов, М. А. Якубов и др. С 1960-х гг. получает интенсивное развитие муз. социология, представленная прежде всего работами А. Н. Сохора. Изучаются также вопросы психологии муз. творчества и восприятия, муз. семиотики (В. В. Медушевский, Е. В. Назайкинский). Исследования в этих областях ведутся с использованием методов др. наук.

Мн. оперные театры СССР, коллективы и отд. музыканты с успехом выступают за рубежом. Лучшие заруб. ансамбли и артисты гастролируют в СССР. Композиторов, а также исполнителей разных специальностей готовят консерватории, ин-ты иск-в, муз. уч-ща союзных и авт. республик. Сов. композиторы и музыковеды объединены в Союз композиторов СССР. Работают два всесоюзных муз. издательства — «Музыка» и «Советский композитор», респ. изд-во «Музична Украпна»; ноты и книги по музыке издаёт также ряд общих респ. и обл. изд-в (книги — также изд-ва Академии наук СССР и союзных республик). Выходят два всесоюзных муз. журнала: «Советская музыка» (с 1933) и «Музыкальная жизнь» (с 1957), а также ряд респ. муз. журналов. Пластинки выпускает Всесоюзная фирма «Мелодия».

В СССР работают (1979): 42 т-ра оперы и балета, 29 т-ров муз. комедии и миниатюр, 135 филармоний, 44 симф. оркестра, 61 камерный оркестр и ансамбль, 20 консерваторий, 10 ин-тов иск-в, 2 муз. пед. ин-та, 48 муз. ф-тов при педагогич. ин-тах, 236 муз. уч-щ и уч-щ иск-в, 6256 детских муз. школ. См. также статьи о республиках Сов. Союза.

Литература: Очерки советского музыкального творчества, т. 1, М.-Л., 1947; Советская музыка на подъеме, сб. ст., М.-Л., 1950; Советская опера. Сб. критич. статей, М., 1953; Гинзбург С. Л., Музыкальная литература народов СССР, М.-Л., 1963, М., 1970; Советская музыка. Теоретические и критические статьи, М., 1954; Советская симфоническая музыка, сб. ст., М., 1955; Хохлов Ю., Советский скрипичный концерт, М., 1956; Советская музыка. Статьи и материалы, вып. 1, М., 1956; Музыкальная культура автономных республик РСФСР, М., 1957; Ярустовский Б., Некоторые проблемы советского музыкального театра, М., 1957; Сохор A., Русская советская песня, Л., 1959; его же, Путь советской песни, М., 1968; его же, Статьи о советской музыке, (Л.), 1974; В первые годы советского музыкального строительства, сб., Л., 1959; В годы Великой Отечественной войны, сб., (Л., 1959); Данилевич Л., Книга о советской музыке, (М., 1962), 1968; Гозенпуд A., Русский советский оперный театр, Л., 1963; Дрейден С., Музыка революции, М., 1966, 1970; Rаабен Л., Советский инструментальный концерт, Л., 1967; его же, Советский инструментальный концерт. 1968-1975, (Л.), 1976; Советская симфония за 50 лет, Л., 1967; Pрид Э., Музыка в советском кино, (Л., 1967); Полякова Л., Советская опера, М., 1968; Васина-Гроссман В., Мастера советского романса, М., 1968; Бокщанина Е., История музыки народов СССР, М., 1969, 1978; Poпова Т. В., О песнях наших дней, М., 1969; Музыка на фронтах Великой Отечественной войны. Статьи. Воспоминания, сб. ст., М., 1970; Советская музыкальная литература, вып. 1, М., 1972; Музыкальная жизнь Москвы в первые годы после Октября (автор-сост. С. Р. Степанова), М., 1972; История музыки народов СССР, т. 1-5, М., 1970-74; За действенную музыкальную критику. Из материалов V пленума Правления Союза композиторов СССР, М., 1974; Алексеев А. Д., Советская фортепианная музыка. 1917-1945, М., 1974; Из прошлого советской музыкальной культуры, вып. 1-2, М., 1975-76; Песня и время. По материалам Второго пленума Правления Союза композиторов СССР, М., 1976; Композиторы союзных республик, сб. ст., (ред.-сост. М. И. Нестьева), вып. 1-2, М., 1976-77; Мастера советской песни, сб. ст., М., 1977; Октябрь и музыка, сб. ст., М., 1977; Мастера музыки и балета — герои социалистического труда, М., 1978; Музыкальное воспитание в СССР, вып. 1, М., 1978.

Тренк — роман о большой любви (1932)

Германия, Драма, Исторический, Т, 1932, kino-cccp.net

Делимся с друзьями .

Тренк — роман о большой любви (1932)

Сенд Ван Рой - полная биография

Название: Тренк — роман о большой любви
Оригинальное название: Trenck — Der Roman einer grossen Liebe

Режиссеры: Эрнст Нойбах, Хайнц Пауль
Сценаристы: Эрнст Нойбах, Хайнц Пауль
Операторы: Георг Брукбауер, Карл Дрюз, Карл Хассельманн
Композитор: Ганс Май
Художник: Эрих Червонски

Актеры: Доротея Вик, Ханс Штюве, Ольга Чехова, Теодор Лоос, Пауль Хёрбигер, Антон Пойнтнер, Грети Шуберт, Нико Турофф, Корди Миллович, Эдуард фон Винтерштайн, Альфред Гераш, Чарльз Вилли Кайсер, Пауль Бинсфельдт, Курт Фусс, Вальтер Штейнбек, Бруно Цинер, Франц В. Шрёдер-Шром, Фридрих Эттель, Фред Гёбель, Людвиг Траутмэнн, Ханс Вашатко, Хильда Коллер, Карл Майнхардт, Макс Грюнберг, Эрвин ван Рой, Ирмгард Альберти, Карл де Вогт, Саша Гура, Шарлотта Майкл, Альберт Пробек, Херманн Шрёдер, Аннемари фон Роххаузен

По роману Бруно Франка.
Фильм повествует о любви сестры кайзера Амалии к его ординарцу Тренку. Влюбленные смело противятся самодержцу. Когда Фридрих сообщает Амалии, что желает отдать ее замуж за шведского кронпринца, она отвергает его предложение вопросом. «А вы подумали о моем счастье?» Фридрих отвечает, что дочь прусского кайзера должна подавить в себе такие мысли. Разгневанный строптивостью Амалии, Фридрих назначает ее настоятельницей провинциального монастыря, навсегда положив конец ее надеждам на личное счастье. Тренк в свой черед изображается непокорным человеком, который, нарушая строгий приказ монарха, затевает в годы войны опасную вылазку в тыл неприятеля. Потом, заключенный в крепость, он совершает побег, а после ряда приключений в Австрии оказывается при русском дворе и становится фаворитом императрицы. Фильм подчеркивает, что Тренк не совершил ни одного предательского поступка по отношению к кайзеру. Тем не менее самодержец считает Тренка дезертиром, и когда тот беспечно заезжает в Данциг, приспешники Фридриха берут его под арест. Они привозят пленника в Пруссию и сажают в магдебургскую тюрьму. Тщетно молит Амалия монарха о милосердии — Тренка выпускают на свободу лишь спустя много лет. Однако ему предписывают навсегда покинуть Пруссию. Проходят годы, и монарх умирает. Его преемник позволяет старому, усталому изгнаннику вернуться домой.

К сожалению некоторые фильмы не доступны для просмотра. Если вы располагаете ссылками на видео « Тренк — роман о большой любви (1932) » просьба поделиться в коментариях
Сенд Ван Рой - полная биографияИскать этот фильм на других видеохостингах

Футболист Рой Кин (Roy Keane)

Биография. Статистика игрока Манчестер Юнайтед Роя Кина. Книга. Раздел 26.

В ответном матче «Олд Траффорд» был наэлектризован. Встречи «Манчестер Юнайтед» с «Реалом» имели свою историю, уходящую корнями еще дальше, чем времена команды Басби до катастрофы в Мюнхене. «Юнайтед» обыграл «Реал» в полуфинале 1968 года. На этот раз «Манчестер Юнайтед», как и «Реал», показал себя во всей красе. Встреча получилась классической, обе команды создали уйму моментов. «Реал» заработал важный гостевой гол, когда я отправил мяч в свои ворота мимо Раймонда ван дер Гоува, пытаясь остановить фланговый прострел. Мы начали нагнетать обстановку у ворот соперника, но вскоре после перерыва Рауль забил второй гол и еще один через пару минут. Мы создали себе непреодолимое препятствие. Несмотря на голы Бекса и Пола Скоулза, мы не смогли одолеть «Реал».

Поражение всегда больно, но по крайней мере мы проиграли хорошей команде. Прорыв Редондо и его уход от Хеннинга Берга, после чего он великолепно выдал один из голевых пасов Раулю, представлял из себя футбол высочайшего класса. Именно к таким стандартам мирового класса нам и нужно стремиться. Множество аспектов игры «Реала» удивили меня. Невероятное обращение с мячом. Экономия движений, никакой бесполезной беготни, каждое движение имеет четко поставленную цель. Рауль ждет, словно партнера, своего полушанса. И использует его, когда он наступает. Соперник играл бесстрастно и уравновешенно, даже когда мы были жесткими. Они были настолько техничны, что нам ничего не оставалось, как бегать за тенью, а также сильны в «физике» и выносливы. Я часто смотрю испанский футбол по субботним вечерам. Они установили высокую планку, которую нам необходимо взять, идти вперед и защищаться. Да, проигрывать больно, но эта игра предоставила нам столько тем для размышлений! Но самое главное — нам нужно было подумать о голах, которые мы должны были забивать на «Олд Траффорд». Должны, но их не было.
Рой Кин, Манчестер Юнайтед, Roy Keane, Manchester United

Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография

Сделай 3 ставки по 10 Евро в любой валюте и получи на свой счет 100 Евро!

Только при переходе по баннеру с этого сайта на сайт букмекера Bwin и мгновенной регистрации.
Переведите деньги себе на счет.
Сделать первую ставку на спорт, сыграть в покер или казино необходимо в течение 14 дней после регистрации. Больше ставок — больше Ваш бонус!
Баннер для перехода:
До и после матча с «Реалом» мы играли с «Вест Хэмом», «Миддлсбро», «Сандерлендом» и «Саутгемптоном». Мы разгромили «Вест Хэм» — 7:1, обыграли «Боро» в гостях — 4:3, «Сандерленд» — 4:0 и завоевали чемпионский титул, взяв верх над «Саутгемптоном» со счетом 3:1 в субботу, после того, как нас обыграл «Реал». Несмотря на легкую победу в премьер-лиге, нам угрожала опасность в виде самообмана.

Мы не смогли защитить титул победителей Лиги чемпионов. По-честному, я не был удивлен. После взятия «требла» я знал, что будет трудно выработать в себе голод, чтобы стать первыми в премьер-лиге и Лиге чемпионов в следующем сезоне. Мною овладевали сомнения, еще когда я стоял в раздевалке на «Ноу Камп» после победы над «Баварией». Рекой лилось шампанское, люди сходили с ума. Конечно, такое поведение для человека было нормальным и объяснимым. Но я чувствовал, хотя и не говорил, что нам лишь повезло, что мы обыграли «Баварию» в тот вечер. Я не мог это сказать в тех обстоятельствах. Я не сделал своего вклада в общую победу. Так я, по крайней мере, полагал. «Бавария» сама сдала игру, дав нам все козыри. Может быть, я лишь занудствую из-за того, что пропустил такую важную игру. Не будь желчным, Рой, пусть ребята порадуются своему достижению. Но этот аргумент контрастировал с другой мыслью: нам крупно повезло, когда другая команда сдалась.

Когда я слышу послематчевые интервью, сомнения еще больше терзают меня. Пара игроков поведали прессе, что после этого им уже безразлично, смогут ли они выиграть другие трофеи или нет. Ого, думаю я. Может быть, они слишком перевозбуждены, но какого хрена, что же мы будем делать на следующий год? Все кончено? Мы вошли в историю. Теперь настало время собирать манатки? Не важно, если вы не выиграете еще один трофей? Господи Иисусе! Начни так думать, и ты точно больше не выиграешь ни одного трофея. Не будь желчным, Рой, говорит мне тоненький голосок внутри меня.
Рой Кин, Манчестер Юнайтед, Roy Keane, Manchester United Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биографияТо, что произошло с Дуайтом Йорком после той ночи, возможно, стало самым драматическим примером нашего провала. Но другие футболисты сдали, хотя на каждом из них это отражалось по-своему, более мягко и более незаметно стороннему наблюдателю. Не поймите меня неправильно. Я очень люблю Йорки, он классный парень. Но на «Олд Траффорд» запахло гнильцой после того победного вечера, когда мы получили «требл». В последующие месяцы за нами непрестанно следовала его тень, куда бы мы ни приезжали. Еще в середине следующего сезона нас встречали, словно героев, делающих историю, превзошедших команду 1968 года; нас называли командой столетия. Мы подписывали фотографии с тремя призами, говоря о том великом вечере, который никогда не будет забыт. И неважно, что мы делаем сейчас. Это продолжается и по сей день! Я прихожу от этого в ярость. А что же дальше, как же быть с другим шагом, который приведет нас к славе, не сравнимой с премьер-лигой, и поставит на один уровень с «Реалом»? Мы должны были отметить тот вечер и идти дальше. Но мы не сделали этого. За это мы заплатим сполна. Поражение от «Реала» было воспринято спокойно, потому что ты не можешь все время выигрывать. Почему нет? Ведь у «Ливерпуля» это получалось. У «Реала» получалось. У «Ювентуса» получалось. У «Баварии» получалось. Я держу язык за зубами. Но не в общении с семьей и близкими друзьями. Через пару недель после поражения от «Реала» мне позвонил приятель, владелец сезонного абонемента на «Олд Траффорд». Он получил письмо от клуба, в котором говорилось, что увеличение цены на абонемент вызвано затратами на выполнение моего нового контракта. «Ты уверен в этом?» — спросил я его. «Да», — ответил он, заметив, что держит это письмо в руках. Оно было подписано секретарем «Юнайтед» Кеном Мерреттом.

На следующее утро я отправился к секретарю. Я спросил, правда ли, что подорожание сезонных абонементов объясняется моим новым контрактом? Он заверил меня, что все обстояло совсем не так. Я позвонил моему приятелю, и он сказал: «Рой, я вышлю тебе письмо». В одной части письма было написано: «Все глубоко вздохнули с облегчением, когда Рой Кин согласился подписать новый контракт, который гарантирует то, что он останется игроком «Манчестер Юнайтед», по крайней мере, еще на три года. Сохраняя преданность Рою, руководство клуба полагает, что тем самым оно сохраняет преданность и болельщикам. Фанаты «Манчестер Юнайтед» привыкли к самому лучшему. Поэтому наша обязанность состоит в том, чтобы мы оставались на таких позициях, занимая которые, мы могли быть лучшими. Рост цен никогда не воспринимается с радостью, но мы уверены, что болельщики поймут важность того, что мы ставим на нашу конкурентоспособность и способность соперничать не только на трансферном рынке, но и выполнять задачи по удержанию в клубе наших игроков». Я был разозлен, когда вернулся к Мерретту. Как он не мог предвидеть, что подумают люди? Я положил письмо ему на стол, а потом пошел к тренеру. Он согласился, что клуб действовал неверно. Ничто не удивляет меня в футболе. Но, несмотря на разочарование, постигшее меня за пределами поля, в конце сезона я был назван лучшим футболистом года по версии журналистов. Я был рад призу, но знал, что он не будет ничего значить, если мы как команда станем почивать на лаврах.

Фабьен Бартез стал хорошим приобретением клуба в сезоне 2000/01. Эрик всегда положительно отзывался о Фабьене, который стоял в воротах сборной Франции, выигравшей чемпионат мира и Евро-2000. Наблюдая за финальной частью Евро-2000, я решил поставить на Италию. Я особо не увлекаюсь азартными играми, но мне по-настоящему нравились итальянцы. Я позвонил в букмекерскую контору Ladbrokes и поставил 5 000 фунтов на Италию. Я с гордостью расплатился своей золотой кредиткой. Ставка сделана. На следующее утро тренер устроил мне головомойку. «Я не знал, что ты играешь в азартные игры», — сказал он. «Да я и не играю», — был мой ответ. «Отлично. А что же ты делал, когда вчера поставил пять «кусков» на Италию?» «Ну, а. мне они нравятся, тренер». «Но ты был не прав, не так ли?» На меня настучали. Майк Диллон из Ladbrokes дружил с тренером. «В любом случае, только по операции с твоей золотой кредитной карточкой ушло пятьдесят фунтов. Тебе больше не захочется играть в такие игры», — заметил он в конце разговора. «Уж, конечно, не с Ladbrokes», — подумал я.

В матче Кубка сезона с «Челси» я был удален с поля за грубую игру против Гуса Пойета. Джимми Флойд Хассельбайнк сфолил на мне несколькими минутами ранее, и ему это сошло с рук. Мы играли лишь в Кубке сезона, но встреча выдалась грубой. Пресса вовсю ругала меня. Почему Кин вновь оказался в центре событий? Ответ прост. Ты не можешь позволить себе исполнять роль жертвы. Если они попытаются сыграть против тебя грубо, запугать, испытать тебя на прочность, тебе нужно сопротивляться и дать им понять, что с тобой шутки плохи. Ты выполняешь свою работу и даже не думай сдаваться. Ты должен защитить себя.

В ноябре мы возглавляли премьер-лигу, на восемь очков оторвавшись от ближайших преследователей. В Лиге чемпионов мы встречались с киевским «Динамо» на «Олд Траффорд». Тедди вывел нас вперед в начале матча. Но мы играли из рук вон плохо. Нам нужно было победить, чтобы выйти во второй этап. Во второй половине встречи «Динамо» нас придавило. За пять минут до финального свистка мы едва не вылетели из Лиги чемпионов. Они без особых усилий подошли к нашим воротам и вывели на ударную позицию Деметрадзе, но тот промахнулся с пяти метров. Мы были только рады побыстрее уйти с поля.

Мы были близки к вылету из турнира. Метастазы гниения укоренялись в команде. Болельщики ничего пока не замечали от радости. Любопытно, что, когда мы попали под настоящий пресс во втором тайме, трибуны затихли. Было похоже на то, что они протестовали из-за отсутствия зрелища, ради которого пришли на стадион. Полная сетка мячей, выбивание дерьма из «Саутгемптона», 4:0 или 5:0, и они от радости едва не разносили стадион. А как же быть в трудные времена, когда необходима моральная поддержка болельщиков?

После матча настала моя очередь общения с прессой. На вопрос об игре я дал следующий ответ: «Множество людей, приходящих сюда, ждут от нас три или четыре гола, но это происходит не всегда. Наши болельщики на выезде заслуживают добрых слов, как и фанаты любой другой команды, но во время домашних матчей ты иногда думаешь: а понимают ли они игру в футбол? Некоторые идут на «Олд Траффорд», но я не думаю, что они даже могут правильно написать слово «футбол», не говоря уже о его понимании. В конце дня ты должен прийти и поддержать свою команду. В гостях наши болельщики просто великолепны, я бы их назвал самыми отъявленными фанатами, но дома они немного выпивают и, возможно, жуют свои бутерброды с креветками и не понимают, что происходит на поле. Это неправильно».
Рой Кин, Манчестер Юнайтед, Roy Keane, Manchester United

Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография
Букмекерская контора Bwin. Есть покер и казино.
Теперь Вы можете получить от Bwin прекрасные призы: велосипеды, футбольные и баскетбольный мячи, Usb 8gb, лыжи, хоккейная форма, хоккейные шлемы Bauer, клюшки, шайбы, коньки, футбольная и спортивная форма, кепки, сумки, диски, холодильники для охлаждения напитков, бутсы, щитки, майки, футболки, банданы Bwin, компакт диски, билеты на любые спортивные соревнования с участием Реала, Брюгге, Спортинга, Порту, Барселоны, Милана.

Только при переходе по баннеру с этого сайта на сайт букмекера Bwin и мгновенной регистрации.
Переведите деньги себе на счет — чем больше переводите, тем больше бонусных баллов вы получаете.
Сделать первую ставку на спорт, сыграть в покер или казино необходимо в течение 14 дней после регистрации. Больше ставок — больше бонусных баллов, которые Вы сможете поменять на Эксклюзивные призы от Bwin, которые Вы больше нигде не найдете — от Bwin для Вас!
Баннер для перехода:
Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография

Букмекерская контора Bwin. Также есть покер и казино.
Также эксклюзивная акция от Bwin и нашего сайта:
Сделай 3 ставки по 10 Евро в любой валюте и получи на свой счет 100 Евро!

Только при переходе по баннеру с этого сайта на сайт букмекера Bwin и мгновенной регистрации.
Переведите деньги себе на счет.
Сделать первую ставку на спорт, сыграть в покер или казино необходимо в течение 14 дней после регистрации. Больше ставок — больше Ваш бонус!
Баннер для перехода:
Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография

BWIN.com BWIN BWIN.com BWIN BWIN.com Покер Betting Offer POKER Казино Букмекер CASINO Главная страница (Main Page)

Карта сайта.

Рой Кин. Статистика. Игры. Автобиография.

Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография

Покер Bwin: С таким партнером как Bwin у Вас всегда будут отличные карты на руках. Мы предлагаем привлекательный покерный бонус $100.
Так что, начните следующий круг игры в покер и используйте бонус $100 в качестве пригласительного билета в захватывающий мир bwin! Только при переходе с данного сайта, мгновенной регистрации и игре в покер на Bwin.

As a Partner of bwin you will always be holding a good hand. We will be offering an attractive $100 Poker Bonus . The player should enter the code «STAN100» after registration and then collect 1000 player points to cash in a $100 bonus. So, open the next poker round and use the $100 Bonus to invite your users into the thrilling world. Click the banner and registered!

Покер Омаха Русский покер Шестикарточный с обменом покер Европейский покер Блэкджек Блэкджек свич Bwin Европейский блэкджек Испанское 21 Понтун Оазис стад покер Техасский покер Омаха покер Трехкарточный покер Покер с джокером Матч и покер Прогулка Русская бура Крэпс Сик Бо Пай гоу Пай гоу покер Баккара Пунто банко Стос Лови волну Колесо Фортуны Война казино Красная Собака Европейская рулетка Американская рулетка Французская рулетка
Казино Bwin: Колесо Фортуны Война казино Красная Собака Европейская рулетка Американская рулетка Французская рулетка Блэкджек Блэкджек свич Европейский покер Техасский покер Омаха покер Трехкарточный покер Покер с джокером Матч и покер Прогулка Русская бура Крэпс Сик Бо Пай гоу Пай гоу покер Баккара Пунто банко Стос Лови волну Европейский блэкджек Испанское 21 Понтун Оазис стад покер Русский покер Шестикарточный с обменом покер
Букмекерская контора Bwin: Бонусы от ведущего мирового букмекера Bwin и розыгрыш денежных призов и ценные подарки, которые не продаються ни в одном магазине — среди сделавших хотя бы одну ставку в букмекерской конторе, покер или казино Bwin. Все зависит от Вас. Чем больше Ваша ставка — тем больше бонус. Бонус только при переходе с этого сайта по баннеру Bwin, регистрации и ставке в течение 14-ти дней. Есть казино и покер. У нас есть абсолютно все виды спорта для ставок, которые Вы только захотите выбрать.

Выиграть в ставках на спорт можно очень просто. Есть также и другие бонусы взависимости от суммы Вашей ставки. Все эти бонусы действительны только вслучае если вы перейдете по баннеру Bwin, сразу зарегистрируйтесь и сделаете депозит и первую ставку не позже 14-ти дней после регистрации. Матчи и результаты on-line. Вся статистика и информация о предстоящих и закончившихся матчах. Самые лучшие коэффициенты. Итоговые таблицы всех чемпионатов по всем видам спорта за все годы. Статистика по всем игрокам, графики и сравнения. Больше ставиш — больше вероятность выигрыша в букмекерской конторе Bwin! От букмекера Bwin для Вас есть бонус: получите 10 Евро за каждого друга которого вы привлекли на Bwin . Но самое интересное то, что Ваш друг получает ту же сумму.

Bwin — Бонус Вам на Ваш день рождения — 50 Евро, бонусы до 50 евро раз в месяц — возможен если Вы перешли на Bwin и сразу зарегистрировались через баннер на нашем сайте и играете в букмекерской конторе, в покер или казино Bwin . 10% бонус на первое вложение денег. 50 Евро — лотерея среди аккаунтов этой конторы каждый день.
Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биографияПокер Казино Букмекер Bwin.com

Самые удачливые игроки за последний месяц, которые узнали о букмекере Bwin.com через наш сайт, зарегистрировались и играют на Bwin :

1. Севашкин Анатолий: Поставлено: 1800 Евро — Выиграно: 64904 Евро (нхл, футбол, хоккей, баскетбол, воллейбол)
2. Геращенко Александр: Поставлено: 1950 Евро — Выиграно: 58200 Евро (хоккей, ралли, гольф, бокс, баскетбол, нхл)
3. Frad Duffer: Поставлено: 1200 Евро — Выиграно: 50940 Евро (ставит на нхл, бокс, футбол, гимнастику, теннис)
4. Света Светикова: Поставлено: 1320 Евро — Выиграно: 37891Евро (ставит на теннис , плаванье, гимнастика)
5. Мария Грегоровская: Поставлено: 990 Евро — Выиграно: 22305 Евро (ставит на нхл, хоккей, футбол, теннис, воллейбол)
6. Антон Денисов : Поставлено: 400 Евро — Выиграно: 12080 Евро (ставит ординары экспрессы на нхл, нба, футбол, теннис, хоккей)
7. Андрей Тычина : Поставлено: 190 Евро — Выиграно: 10940 Евро (ставит на все виды спорта, хоккей, нхл, играет в покер и казино)

Выиграть очень просто. Жми на любой баннер BWIN на этом сайте и сразу зарегистрируйся. Сделай ставку в течение 14 дней, сыграй в покер или казино — и получи деньги на свой счет и получай эксклюзивные подарки от BWIN!: велосипеды, футбольные и баскетбольный мячи, футбольная и спортивная форма, кепки, сумки, диски, холодильники для охлаждения напитков, бутсы, щитки, майки, футболки, банданы bwin , компакт диски, билеты на любые спортивные соревнования с участием Реала, Брюгге, Спортинга, Порту, Барселоны, Милана

На нашем сайте есть рассылка о бесплатных бонусах и подарках из иностранных букмекерских контор и казино Обзор программ, ставки при помощи программ, уведомление о выходе новых версий, интервью у авторов и другая полезная информация. Футбольная статистика . Разное об азарте. Обзоры сайтов где можно поиграть в казино , карты и покер . Между прочим там же вы можете узнать как получить многочисленные бонусы и подарки у букмекеров для игры в казино.

Bwin.comбонус на день рождения, бонусы до 100 евро раз в месяц. 15% бонус на первое вложение денег. 50 Евро лотерея каждый день, среди тех, кто сделал ставку в этот день в букмекерской конторе, сыграл в покер или казино. Есть покер и казино.

Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография

Букмекерская контора Bwin – это большой спорт, настоящее состязание и даже больше. Мы не просто обещаем Вам массу впечатлений, мы создаем их для Вас. И ещё: Вы сами активно участвуете в этом. Неважно – профессионал Вы или начинающий: каждый может сразу же принять участие, каждому сразу же предоставляются равные шансы.

Компания Bwin предлагает крупнейшую в Европе линию ставок на спортивные события и является лидером в этой области. Мы предлагаем до 15 000 ставок ежедневно более чем на 120 видов спорта – и это также является рекордом. Наша линия ставок предлагается на 40 различных языках.

Увлекательные спортивные ставки с эффектом непосредственного присутствия LIVE – нигде Вы не ощутите спорт так близко как у нас! Кроме этого атмосфера изысканного казино, покер в режиме реального времени и множество игр, чтобы скоротать время. Благодаря компании Bwin Вы забудете о скучных буднях и погрузитесь в мир полный эмоций.

Данный сайт посвящен спорту и ставкам на спорт . Вся работа сайта направлена на то чтобы каждый из нас мог стать богаче от ставок на спорт. Для многих утверждение о том что дескать можно зарабатывать играя на тотализаторе или в букмекерской конторе уже считается фантастикой , но объединив наши с вами силы мы можем еще изрядно потрепать нервы зажиточным букмекерам и очень спокойно обыграть их.. Есть возможность интересно проводить время и получать деньги от букмекерской конторы Bwin.

До 100 Евро в месяц на Ваш счет. Что надо для получения? Кликай на желто — черный баннер Мирового лидера азартных игр Bwin и сразу регистрируйтесь, переводите деньги и играйте с букмекерской конторой Bwin. Больше сделал ставок — сыграл в покер Bwin или казино Bwin тем больше бонусных денег Вы получите на свой счет в конце каждого месяца.

Футболист Рой Кин (Roy Keane)

Биография. Статистика игрока Манчестер Юнайтед Роя Кина. Книга. Раздел 27.

Мои слова о бутербродах с креветками на следующий день появились во многих газетах. Мне приписывали то, что якобы я имел в виду болельщиков в VIP-ложах. На самом деле было не совсем так. Клубу были необходимы деньги, полученные от продажи мест в VIP-ложах. Такова жизнь. На самом деле я говорил обо всех болельщиках «Юнайтед», в общем, как на дорогих местах, так и на обычных трибунах, которые могли потерять чувство реальности. «Юнайтед» не был наделен божественным правом на успех. Настоящие, разбирающиеся в футболе болельщики понимали это.

Вероятно, меня не только беспокоило поведение болельщиков. Где-то внутри я чувствовал опасения, что мы деградируем как команда. Атмосфера была не та. Успех, особенно в премьер-лиге, питал самоуспокоенность. Слишком много людей в клубе были отравлены треблом. Воспоминания, восхищения, разговоры о легендах и героях, самая великая команда в истории «Юнайтед», и т. д. Слова Петера Шмейхеля о том, что наша команда разгромила бы состав образца 1968 года со счетом 10:0, стали кульминацией этих досужих разговоров. Откуда, на хрен, ему знать? Откуда вообще это кто-то может знать? Тогда они были великими игроками своего времени: Бобби Чарльтон, Денис Лоу, Джордж Бест. Да кем мы себя возомнили, говоря, что эти игроки не достигли бы ничего в современном футболе? «Требл» был историей. Но люди не хотели знать этого. Такое положение шло нам во вред. Я чувствовал это. Я видел это на тренировочном поле. Люди опаздывали на тренировки, отбывали номер, но выигрывали в матчах со слабыми командами премьер-лиги каждую неделю. А затем — бац, киевское «Динамо», а не мадридский «Реал» едва не выбивает нас из Лиги чемпионов. Оглядывая раздевалку, я понимаю, что это еще недостаточная встряска.

В начале февраля наше лидерство в премьер-лиге составляло шестнадцать очков. Мы разобрались с «Панатинаикосом» и «Штурмом» в Лиге чемпионов. Вершина айсберга сияла, но под водой все было плохо.
Рой Кин, Манчестер Юнайтед, Roy Keane, Manchester United

Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография

Сделай 3 ставки по 10 Евро в любой валюте и получи на свой счет 100 Евро!

Только при переходе по баннеру с этого сайта на сайт букмекера Bwin и мгновенной регистрации.
Переведите деньги себе на счет.
Сделать первую ставку на спорт, сыграть в покер или казино необходимо в течение 14 дней после регистрации. Больше ставок — больше Ваш бонус!
Баннер для перехода:
Апрель, лидерство в тринадцать очков в гонке с одним участником. «Бавария» приезжает на «Олд Траффорд» в первом матче четвертьфинала Лиги чемпионов. Признаки слабости проявляются во встрече с «Ливерпулем», который обыграл нас со счетом 2:0 на «Энфилде» за три дня до матча с «Баварией».

«Бавария» — хорошая, профессиональная команда. Они просто так не дадут нам получить то, что мы хотим. Эффенберг, Шолль, Йеремис, жесткий работяга в полузащите, Элбер и Пауло Сержио, составляющие линию атаки бразильцы, хотя и не самые лучшие. У этой команды все линии идеальны, в них нет слабостей. Они выстроены тренером Хитцфельдом. Они нам не по зубам, Пауло Сержио, вышедший на замену, забил победный гол за четыре минуты до конца встречи. Они далеко ушли по сравнению с 1999 годом, а мы же не сделали ни шагу вперед.

Мы с легкостью выигрываем у «Чарльтона» и «Ковентри» перед ответным матчем в Мюнхене. Вопрос о победителе был практически решен, когда Элбер забил уже по истечении пяти минут встречи. Мы обманывали себя. Много говорили и мало делали. Мы сошли с рельсов.

Мы выиграли премьер-лигу с преимуществом в десять очков.
Рой Кин, Манчестер Юнайтед, Roy Keane, Manchester United Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биографияВозвращаясь домой из Мюнхена, у меня ныло сердце. Мы должны были тратить большие деньги на новых игроков после «требла»; быть беспощадными; заполучить лучшее, что есть в Европе; освежить команду; бороться с самоуспокоенностью; заставить тех, кому было все равно, «выиграют ли они еще один приз», перейти в команду, которая никогда не знала побед. Может быть, эта команда уже кончена. Включая меня. Я ничего не делал в мюнхенских играх. Я выдохся, был зол и опустошен. Меня засосала трясина премьер-лиги. Будь лучше, Рой, иначе ты пропадешь.

Мы пришли на тренировку в пятницу. «Кэррингтон», наш новый тренировочный стадион, был мечтой профессионала. Все, что вам нужно для оптимальной подготовки. Все прекрасно. Завтра играем на своем поле с «Манчестер Сити». Его игрок Альфи Холанд не закрывал рта: «Если Роя Кина так беспокоят ярые болельщики и VIP-боксы, почему он не пойдет на снижение зарплаты?» (Это было еще перед игрой на «Мэйн Роуд» в этом сезоне). Я не забыл Альфи. Брайан Робсон посоветовал мне не торопиться. «Ты получишь свой шанс, Рой. Жди».

Еще одна говенная игра. Соперник настроен серьезно. Мы — нет. «Сити» мог выйти вперед, но тут Тедди реализовал пенальти. Оставалось двадцать минут. Хоуи восстановил равновесие за пять минут до финального свистка. Я ждал Альфи почти 180 минут, или три года, как вам нравится. Теперь он держал мяч у дальней бровки. Он словно издевался. Я долго ждал. У него, как я полагаю, был мяч. Получи, гад! И больше не стой и не ухмыляйся над тем, будто я притворяюсь. И скажи своему приятелю Уэзероллу, что у меня и для него приготовлен подарок. Я не ждал, пока Эллерей покажет мне карточку. Я развернулся и пошел в раздевалку.

Вскоре после матча с «Баварией» я подошел к Стиву Макларену, чтобы поделиться тем, что беспокоило меня. Стив был хорошим тренером, новатором, всегда ищущим оптимальные пути решения. Я уважал его. Он стремился к лучшему. Он был амбициозным и голодным до успеха. Я рассказал ему о своих чувствах, что мы уже не те и нам уже не с кем играть в премьер-лиге. «Арсеналы», «ливерпули», «челси» и «лидсы» просто не могли нам противостоять. Из-за этого мы начали думать, что мы лучше, чем есть на самом деле. Он знал, о чем я говорю. После игры в Мюнхене я ответил журналистам, что нынешняя команда, возможно, не так уж и сильна. Возможно, нам надо ее расформировать и набрать новых игроков, чтобы начать все снова. «Кин обрушился на одноклубников», — гласил один заголовок на следующий день. Я имел в виду и себя самого. Я почти так же испытывал самоуспокоенность.

Стив заверил меня, что перемены должны вскоре наступить. Тренер собирается взять в команду несколько ведущих игроков. Он согласился с моей характеристикой наших соперников по премьер-лиге. Он также разделил мое мнение о том, что с новым регламентом Лиги чемпионов, позволяющим играть в ней трем лучших командам внутреннего чемпионата, нам нет необходимости бороться за титул сильнейшей команды премьер-лиги, чтобы получить право на участие в самом престижном еврокубке. Если нам не нужно выигрывать чемпионат, то сможем ли мы поддержать то настроение в команде, которое царит в ней сегодня?

Страх оказаться в объятиях самоуспокоенности в возрасте двадцати девяти лет еще больше проявил себя, когда мы получили приз за победу в премьер-лиге, проиграв дома «Дерби». Болельщики радовались за нас. Мы купались в лучах славы. Нам это нравилось. Затем мы проиграли две последние игры.

Но одно достижение все же было необходимо отметить. Алекс Фергюсон стал единственным тренером в истории Англии, выигравшим три чемпионата подряд с тем же клубом. Он заслужил свое место в истории игры. И ему все было мало.

Финал Лиги чемпионов в мае 2002 года должен состояться в Глазго на «Хэмпден Парк» — в родном городе тренера. Он поставил эту цель перед нами на новый сезон. Он также объявил, что это будет его последний сезон в клубе. Переговоры о его работе в иной ипостаси на «Олд Траффорд» были сорваны. Ничто не удивляет меня в футболе. Сегодня ты здесь, а завтра тебя уже нет — это касается даже такого человека, как Фергюсон.

Мы приобрели дорогих игроков и заключили хорошую сделку со свободным агентом. Хуан Себастьян Верон пришел из «Лацио» за 28 миллионов фунтов. Себа был полузащитником мирового класса. Рууд ван Нистелрой, которого клуб приобрел у ПСВ за 19 миллионов, являлся нападающим с внушительным послужным голевым списком. Лоран Блан перешел к нам на правах свободного агента. Я всегда восхищался этим защитником, который великолепно смотрелся в сборной Франции, выигравшей чемпионат мира 1998 года и Евро-2000.

Все ожидали немедленных успехов, но футбол не так прост. Особенно для иностранных футболистов, которые не привыкли к игре в Англии и незнакомой культуре повседневной жизни. Нельзя ожидать чудес. К несчастью, люди ждали мгновенных результатов. Когда же они не наступали, то критика обрушивалась самая серьезная.

Яап Стам был продан за 15 миллионов фунтов — клуб получил прибыль в 5 миллионов. Тренер получил за это свою порцию критики. В основном за то, что Лоран действовал неуверенно в защите. Он слишком медлителен и не может приспособиться к местному футболу. Продажа Стама была ошибкой. Возможно, он был продан из-за признания в своей книге о том, что тренер вел с ним закулисные переговоры? Сомневаюсь. Я чувствовал, что, несмотря на то, что Яап был отличным парнем, его способности были ограничены для игры на самом высоком уровне. Он действовал великолепно в борьбе за мяч, был быстр, и его присутствие ощущалось на поле. Но он был слаб в позиционной игре. Яап с трудом справлялся с лучшими нападающими. У него отсутствовало инстинктивное чутье, которое присуще сильнейшим защитникам.

Мне нравился Яап и его семья. Он был искренне предан «Манчестер Юнайтед». Он купил дом в Уилмслоу, что прямо по дороге от нашего стадиона. Он пользовался популярностью в раздевалке.

Мы едва сводили концы с концами в первые месяцы чемпионата. Поражение со счетом 0:1 от «Вест Хэма» на своем поле в начале декабря стало шестым в сезоне. Простые подсчеты подсказывали, что ты не можешь проиграть пять или шесть матчей и стать чемпионом. Не было сомнений в том, что нас постиг кризис. Большинство критических стрел было выпущено в сторону Лорана Блана и Хуана Верона. Это было абсолютно несправедливо. Говорили, что они не могут приспособиться к премьер-лиге. Игроки мирового класса не могут справиться с беготней и бесцельными ударами? Чепуха. Лоран и Себа были великолепными профессионалами, не столько сильными, как выносливыми, чтобы играть в сумасшедшем ритме английского футбола. Да, нужно было к этому приспосабливаться, но лучшие футболисты встречаются с более серьезными задачами, чем эта. Команда пропускала голы. Команда. Не было необходимости показывать пальцем на отдельных игроков. Мы утонем либо выплывем. Вместе. В игре с «Арсеналом», например, мы все получили сполна. Бартез изо всех сил держал нас на плаву. В конце игры он все же сдал. Но веревочка вела к остальным игрокам, включая меня.

Другие наблюдатели объясняли нашу потерю формы тем, что тренер объявил о своем уходе. Возможно, в этом что-то было, но и это не могло объяснить падение. Кроме того, причину кризиса видели в том, что Стив Макларен перешел в «Миддлсбро» главным тренером. Стив был великолепен. Но я не думаю, что этим объясняется все.
Рой Кин, Манчестер Юнайтед, Roy Keane, Manchester United

Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография
Букмекерская контора Bwin. Есть покер и казино.
Теперь Вы можете получить от Bwin прекрасные призы: велосипеды, футбольные и баскетбольный мячи, Usb 8gb, лыжи, хоккейная форма, хоккейные шлемы Bauer, клюшки, шайбы, коньки, футбольная и спортивная форма, кепки, сумки, диски, холодильники для охлаждения напитков, бутсы, щитки, майки, футболки, банданы Bwin, компакт диски, билеты на любые спортивные соревнования с участием Реала, Брюгге, Спортинга, Порту, Барселоны, Милана.

Только при переходе по баннеру с этого сайта на сайт букмекера Bwin и мгновенной регистрации.
Переведите деньги себе на счет — чем больше переводите, тем больше бонусных баллов вы получаете.
Сделать первую ставку на спорт, сыграть в покер или казино необходимо в течение 14 дней после регистрации. Больше ставок — больше бонусных баллов, которые Вы сможете поменять на Эксклюзивные призы от Bwin, которые Вы больше нигде не найдете — от Bwin для Вас!
Баннер для перехода:
Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография

Букмекерская контора Bwin. Также есть покер и казино.
Также эксклюзивная акция от Bwin и нашего сайта:
Сделай 3 ставки по 10 Евро в любой валюте и получи на свой счет 100 Евро!

Только при переходе по баннеру с этого сайта на сайт букмекера Bwin и мгновенной регистрации.
Переведите деньги себе на счет.
Сделать первую ставку на спорт, сыграть в покер или казино необходимо в течение 14 дней после регистрации. Больше ставок — больше Ваш бонус!
Баннер для перехода:
Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография

BWIN.com BWIN BWIN.com BWIN BWIN.com Покер Betting Offer POKER Казино Букмекер CASINO Главная страница (Main Page)

Карта сайта.

Рой Кин. Статистика. Игры. Автобиография.

Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография

Покер Bwin: С таким партнером как Bwin у Вас всегда будут отличные карты на руках. Мы предлагаем привлекательный покерный бонус $100.
Так что, начните следующий круг игры в покер и используйте бонус $100 в качестве пригласительного билета в захватывающий мир bwin! Только при переходе с данного сайта, мгновенной регистрации и игре в покер на Bwin.

As a Partner of bwin you will always be holding a good hand. We will be offering an attractive $100 Poker Bonus . The player should enter the code «STAN100» after registration and then collect 1000 player points to cash in a $100 bonus. So, open the next poker round and use the $100 Bonus to invite your users into the thrilling world. Click the banner and registered!

Покер Омаха Русский покер Шестикарточный с обменом покер Европейский покер Блэкджек Блэкджек свич Bwin Европейский блэкджек Испанское 21 Понтун Оазис стад покер Техасский покер Омаха покер Трехкарточный покер Покер с джокером Матч и покер Прогулка Русская бура Крэпс Сик Бо Пай гоу Пай гоу покер Баккара Пунто банко Стос Лови волну Колесо Фортуны Война казино Красная Собака Европейская рулетка Американская рулетка Французская рулетка
Казино Bwin: Колесо Фортуны Война казино Красная Собака Европейская рулетка Американская рулетка Французская рулетка Блэкджек Блэкджек свич Европейский покер Техасский покер Омаха покер Трехкарточный покер Покер с джокером Матч и покер Прогулка Русская бура Крэпс Сик Бо Пай гоу Пай гоу покер Баккара Пунто банко Стос Лови волну Европейский блэкджек Испанское 21 Понтун Оазис стад покер Русский покер Шестикарточный с обменом покер
Букмекерская контора Bwin: Бонусы от ведущего мирового букмекера Bwin и розыгрыш денежных призов и ценные подарки, которые не продаються ни в одном магазине — среди сделавших хотя бы одну ставку в букмекерской конторе, покер или казино Bwin. Все зависит от Вас. Чем больше Ваша ставка — тем больше бонус. Бонус только при переходе с этого сайта по баннеру Bwin, регистрации и ставке в течение 14-ти дней. Есть казино и покер. У нас есть абсолютно все виды спорта для ставок, которые Вы только захотите выбрать.

Выиграть в ставках на спорт можно очень просто. Есть также и другие бонусы взависимости от суммы Вашей ставки. Все эти бонусы действительны только вслучае если вы перейдете по баннеру Bwin, сразу зарегистрируйтесь и сделаете депозит и первую ставку не позже 14-ти дней после регистрации. Матчи и результаты on-line. Вся статистика и информация о предстоящих и закончившихся матчах. Самые лучшие коэффициенты. Итоговые таблицы всех чемпионатов по всем видам спорта за все годы. Статистика по всем игрокам, графики и сравнения. Больше ставиш — больше вероятность выигрыша в букмекерской конторе Bwin! От букмекера Bwin для Вас есть бонус: получите 10 Евро за каждого друга которого вы привлекли на Bwin . Но самое интересное то, что Ваш друг получает ту же сумму.

Bwin — Бонус Вам на Ваш день рождения — 50 Евро, бонусы до 50 евро раз в месяц — возможен если Вы перешли на Bwin и сразу зарегистрировались через баннер на нашем сайте и играете в букмекерской конторе, в покер или казино Bwin . 10% бонус на первое вложение денег. 50 Евро — лотерея среди аккаунтов этой конторы каждый день.
Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биографияПокер Казино Букмекер Bwin.com

Самые удачливые игроки за последний месяц, которые узнали о букмекере Bwin.com через наш сайт, зарегистрировались и играют на Bwin :

1. Севашкин Анатолий: Поставлено: 1800 Евро — Выиграно: 64904 Евро (нхл, футбол, хоккей, баскетбол, воллейбол)
2. Геращенко Александр: Поставлено: 1950 Евро — Выиграно: 58200 Евро (хоккей, ралли, гольф, бокс, баскетбол, нхл)
3. Frad Duffer: Поставлено: 1200 Евро — Выиграно: 50940 Евро (ставит на нхл, бокс, футбол, гимнастику, теннис)
4. Света Светикова: Поставлено: 1320 Евро — Выиграно: 37891Евро (ставит на теннис , плаванье, гимнастика)
5. Мария Грегоровская: Поставлено: 990 Евро — Выиграно: 22305 Евро (ставит на нхл, хоккей, футбол, теннис, воллейбол)
6. Антон Денисов : Поставлено: 400 Евро — Выиграно: 12080 Евро (ставит ординары экспрессы на нхл, нба, футбол, теннис, хоккей)
7. Андрей Тычина : Поставлено: 190 Евро — Выиграно: 10940 Евро (ставит на все виды спорта, хоккей, нхл, играет в покер и казино)

Выиграть очень просто. Жми на любой баннер BWIN на этом сайте и сразу зарегистрируйся. Сделай ставку в течение 14 дней, сыграй в покер или казино — и получи деньги на свой счет и получай эксклюзивные подарки от BWIN!: велосипеды, футбольные и баскетбольный мячи, футбольная и спортивная форма, кепки, сумки, диски, холодильники для охлаждения напитков, бутсы, щитки, майки, футболки, банданы bwin , компакт диски, билеты на любые спортивные соревнования с участием Реала, Брюгге, Спортинга, Порту, Барселоны, Милана

На нашем сайте есть рассылка о бесплатных бонусах и подарках из иностранных букмекерских контор и казино Обзор программ, ставки при помощи программ, уведомление о выходе новых версий, интервью у авторов и другая полезная информация. Футбольная статистика . Разное об азарте. Обзоры сайтов где можно поиграть в казино , карты и покер . Между прочим там же вы можете узнать как получить многочисленные бонусы и подарки у букмекеров для игры в казино.

Bwin.comбонус на день рождения, бонусы до 100 евро раз в месяц. 15% бонус на первое вложение денег. 50 Евро лотерея каждый день, среди тех, кто сделал ставку в этот день в букмекерской конторе, сыграл в покер или казино. Есть покер и казино.

Сенд Ван Рой - полная биография Сенд Ван Рой - полная биография

Букмекерская контора Bwin – это большой спорт, настоящее состязание и даже больше. Мы не просто обещаем Вам массу впечатлений, мы создаем их для Вас. И ещё: Вы сами активно участвуете в этом. Неважно – профессионал Вы или начинающий: каждый может сразу же принять участие, каждому сразу же предоставляются равные шансы.

Компания Bwin предлагает крупнейшую в Европе линию ставок на спортивные события и является лидером в этой области. Мы предлагаем до 15 000 ставок ежедневно более чем на 120 видов спорта – и это также является рекордом. Наша линия ставок предлагается на 40 различных языках.

Увлекательные спортивные ставки с эффектом непосредственного присутствия LIVE – нигде Вы не ощутите спорт так близко как у нас! Кроме этого атмосфера изысканного казино, покер в режиме реального времени и множество игр, чтобы скоротать время. Благодаря компании Bwin Вы забудете о скучных буднях и погрузитесь в мир полный эмоций.

Данный сайт посвящен спорту и ставкам на спорт . Вся работа сайта направлена на то чтобы каждый из нас мог стать богаче от ставок на спорт. Для многих утверждение о том что дескать можно зарабатывать играя на тотализаторе или в букмекерской конторе уже считается фантастикой , но объединив наши с вами силы мы можем еще изрядно потрепать нервы зажиточным букмекерам и очень спокойно обыграть их.. Есть возможность интересно проводить время и получать деньги от букмекерской конторы Bwin.

До 100 Евро в месяц на Ваш счет. Что надо для получения? Кликай на желто — черный баннер Мирового лидера азартных игр Bwin и сразу регистрируйтесь, переводите деньги и играйте с букмекерской конторой Bwin. Больше сделал ставок — сыграл в покер Bwin или казино Bwin тем больше бонусных денег Вы получите на свой счет в конце каждого месяца.

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *